כשהחרדה בנפשי מושפלת. ניתוח של "כשהשדה המצהיב נסער" מאת לרמונטוב. כיוון ספרותי, ז'אנר
הבה נשווה שני שירים תקופתיים הבנויים על "מתי" - "כאשר חלומי אני מסור לשתיקה" של פט ו"כשהשדה המצהיב נסער" של לרמונטוב. ל-Fet יש חמישה בתים, היוצרים עלייה מתמשכת עד השורה הלפני אחרונה, כאשר הבית השלישי עובר ישירות לרביעי, ויוצר מנגנון חזק:
כשבחלומות אני מתמסר לשתיקה
ואני רואה את המלכה הענווה של לילה בהיר,
כאשר קבוצות הכוכבים זורחות בגבהים,
ועיניו של ארגוס יתחילו להיסגר מתוך שינה,
והשעה המוסכמת עליך כבר קרובה,
והציפייה גוברת מרגע לרגע,
ואני כבר עומד, מטורף ומטומטם,
וכל צליל הלילה מפחיד את המבולבל,
וחוסר סבלנות יונק את השד הכואב,
ואתה הולך לבד, מסתכל מסביב בגניבה,
ואני ממהר להסתכל לתוך הפנים היפות,
ואני רואה בבירור, ובשקט, מחייך,
בתגובה למילות אהבה, אתה אומר לי: "אני אוהב אותך!"
ואני מנסה לחבר נאומים לא קוהרנטיים,
אני עוצר את נשימתי הלוהטת,
אני מנשק את השיער והכתפיים הריחניים
ואני מקשיבה הרבה זמן איך אתה שותק, ואני
אתה נכנע לחלוטין לנשיקות נלהבות, -
הו, חבר, כמה אני שמח - כמה אני שמח לגמרי!
איך אני רוצה לחיות עד דייט חדש!
אופייני מאוד לפט שהצירוף "כאשר", עם המשמעות הזמנית שלו, מתבטל לחלוטין כבר מהבית הראשון - במקום זה יש "ו" אנפורי בשרשרת ארוכה, המאמצים את האינטונציה ולבסוף מביאים אותה ל- גובה מקסימלי, מהמקום שבו הוא יורד בעזרת קריאה, קצב של שלוש מעלות. מאפיין גם שלקידנס אין אפילו תשובה הגיונית ל"מתי" - תוצאה טבעית של איבוד משמעותו ההגיונית של הצירוף. זוהי תקופה מוזיקלית לחלוטין - לא בכדי יש לפני הקאדנס מיזוג של שני בתים, שמשיג את העלייה הרגילה במשרעת האינטונציה במילים מלודיות.
שירו של לרמונטוב ניתן בדרך כלל בספרי לימוד כמו מדגם תקופה. ואכן, בניגוד לפט, ששום תחביר שלו לא יעז להציע כמודל, אצל לרמונטוב אנו מוצאים סימטריה מוחלטת של חלקים וסדר קפדני:
כאשר השדה המצהיב נסער,
והיער הרענן מרשרש עם קול הרוח,
ושזיף הפטל מתחבא בגינה
מתחת לגוון המתוק של העלה הירוק;
כאשר מפזרים טל ריחני,
בערב אדמדם או בוקר בשעת הזהב,
מתחת לשיח אני מקבל שושנת העמקים כסופה
מהנהן בראשו בחביבות;
כשהמעיין הקפוא מתנגן לאורך הגיא
וצולל את המחשבות שלי לתוך סוג של חלום מעורפל,
מפטפט לי סאגה מסתורית
על הארץ השלווה שממנה הוא ממהר -
ואז חרדת נפשי מושפלת,
ואז הקמטים על המצח מתפזרים, -
ואני יכול להבין את האושר עלי אדמות,
ובגן עדן אני רואה את אלוהים.
העלייה מתחלקת בבירור לשלושה חלקים עם החזרה על הצירוף "מתי" בתחילת כל אחד, אשר לפיכך אינו מסתיר, כמו בפ"ת, אלא להיפך, מתחזק. זה מאושר על ידי התגובה "אז" בקדנס. הצורה התחבירית מעודדת אותנו לתפוס תקופה זו כהגיונית, שבה המשמעות הזמנית וההדרגה הסמנטית המתאימה חייבות להיות נוכחות במלוא עוצמתה. אולם במציאות מתברר שההדרגה הזו כמעט ולא מתממשת. בדרך כלל מציינים כי מהבית הראשון ועד השלישי מתעצם נושא התקשורת עם הטבע - רואים בכך עלייה סמנטית, המצדיקה ותומכת בהגברת האינטונציה. אבל הדרגה זו, ראשית, באה לידי ביטוי חלש מדי, כך שההתייחסות אליה נראית לנו מלאכותית, ושנית, היא (גם אם נכיר במציאותה) עמוסה בפרטים בעלי חזות של ספירה פשוטה ואינם כלל. קשור לצורה הזמנית. שדה תירס מצהיב, יער רענן, שזיף פטל, שושנת העמקים כסופה, מעיין קפוא - כל זה נמצא, כביכול, על אותו מישור ואינו מחובר. הכרח פנימיעם בנייה בתקופת זמן. אלמלא הצורה התחבירית, היינו יכולים לקחת את כל המבנה כספירה, ולא תקופה עולה. אין רמות סמנטיות ספציפיות המתאימות לשלושת ה"מתיים". התוצאה היא אי התאמה בין הסכימה התחבירית, המופיעה בבירור מאחורי הטקסט, לבין המבנה הסמנטי. נראה שהשיר נכתב על פי תבנית נתונה - ומכאן תחושת הסרבול ואי הנוחות בעת הגייתו: העלייה באינטונציה אינה מוצדקת לוגית, אינה מונעת במלואה.
אולם אם על בסיס זה ננסה לסדר מחדש את הבתים - להפוך, למשל, את הבית השני לראשון, ולשים את הראשון במקום השני - אז נרגיש את השקר הקצבי והאינטונציוני. יש, כמובן, כמה מוזרויות בעלות אופי קצבי-אינטונציה, אשר, ללא קשר למשמעות, מאשרות את סדר הבתים הנתון ואת העלייה עצמה. אכן, מערכת אינטונציה-תחבירית מסוימת נישאת לאורך השיר כולו. זה טמון בעובדה שללא קשר למשמעות, שלושת הבתים הראשונים הם ביחס להדרגת האינטונציה, כך שכל אחד הבא נשמע חזק יותר מהקודם. אנו רואים טכניקות המוכרות לנו - הגדלת משרעת האינטונציה, עיכוב, היפוכים וכו'.
בתקופה מסוג זה, נושא גובה האינטונציה העיקרי הוא הנושא; למיקומו בביטוי יש אפוא חשיבות רבה. שני הבתים הראשונים דומים בכך שבשניהם האינטונציה עולה לקראת סוף השורה השלישית ויורדת ברביעית. אבל בבית הראשון יש לנו שלושה משפטים, ובשני יש לנו אחד, מורחב על פני כל הבית. זה לבדו הופך את הבית השני למתוח יותר מבחינת האינטונציה. בואו נשקול מבנה פנימיכל אחד.
במשפט הראשון של הבית הראשוני הנושא נמצא ממש בסוף השורה - לפניו פרדיקט והגדרה (השדה המצהיב מודאג); בשנייה, הנושא עם ההגדרה שלו נמצא בתחילת השורה, לפני הפרדיקט (היער הטרי רועש), ושאר השורה תפוסה על ידי איברים משניים. התוצאה היא היפוך (abc–bca), שבגללו נושאי שני המשפטים צמודים ומופרדים רק על ידי הפסקה קצבית המפרידה בין השורה הראשונה לשנייה. במילים אחרות, גבהי האינטונציה מופיעים בקרבת מקום, ומשלבים את שני הקווים לתנועה אחת עולה-יורדת. במשפט השלישי מתחדש סדר המילים המקורי (שזיף הפטל מוסתר), והנושא ממוקם שוב בקצה השורה, ולאחר מכן כל השורה הבאה תפוסה בסעיפים מינוריים. החזרה לסדר המקורי מורגשת כחזרה, מה שמביא באופן טבעי למתח אינטונציה גדול יותר בשורה השלישית בהשוואה לראשון. בנוסף, החלק היורד, שבמשפט השני הוקצה לו רק חצי שורה (עם קול הרוח), תופס כאן שורה שלמה (בצל עלה ירוק מתוק) ומוגדל בהרכבו התחבירי ( שתי הגדרות). כך, העלייה המועצמת מתחלפת בירידה מורחבת ואיטית, המסמנת קדנס מלודי חלקי. נציין גם תכונה קצבית מעניינת של בית זה: ההקסמטר היבבי בשורות הראשוניות והאחרונות נטול צזורה ומחולק לא לשני חצאים, אלא לשלוש קבוצות, כמעט זהות בהרכבן ההברתי (כאשר | מצהיבים | שדה מודאג - תחת הצל של עלה מתוק |. בקווי האמצע יש צזורה גברית ומתחלקים לשני חצאים. התוצאה היא מעין טבעת קצבית - העלייה הראשונית, שניחנה, דווקא כהקדמה, במאפיין קצבי מיוחד, התואם את הקאדנס הסטרופי הראשון.
בבית השני אנו רואים עיכוב עקבי של האינטונציה: האיברים המשניים מקדימים, כך שהנושא עם הגדרתו (שושן הכסף) מופיע רק בסוף השורה השלישית, והפרדיקט - ברביעית. . כך, האינטונציה, מבלי להתפרק בירידות חלקיות (כפי שהיה בבית הראשוני), עולה עד סוף השורה השלישית, ולאחר מכן היא הופכת לירידה. זאת ועוד, התכונה לנושא אינה עומדת לפניו, כפי שהייתה קודם (שדה מצהיב, יער טרי, שזיף פטל), אלא אחריו, כך שזה, ולא הנושא, המופיע בחריזה; בכך, החלק הגבוה של קשת האינטונציה נמתח, כביכול, ותופס את ההגדרה. לעומת זאת, הירידה פחות חזקה מאשר בבית הראשון, כי אין בה איברים משניים, אלא העיקריים שבהם - הפרדיקט עם האיברים הקשורים אליו. כפי שאנו רואים, התבנית המלודית של הבית השני, אמנם, במובן הכללי זהה לראשון, אך מצוידת בתכונות המעניקות מתח רב יותר לתנועתו המלודית ושומרות עליה בגובה אינטונציה גבוה יותר. מבחינה קצבית, הבית הזה נבדל, קודם כל, על ידי הופעתו של פנטמטר יאמבי (שורות 1, 3 ו-4) - זה ברור בקשר ליחס החופשי של לרמונטוב לקזורה וליאמבי בכלל. לרמונטוב הורס את הקנון הקלאסי של יאמבי על ידי החלשת הקזורה וערבוב קווים שונים. מעניין שבקווים החומשים של הבית הזה מתרחשת הקזורה הקלאסית לאחר כף הרגל השנייה רק פעם אחת (מתחת לשיח). בשורה הראשונה יש צזורה מטרי (כאשר עם טל), אבל מבחינה תחבירית היא נחלשת עד כדי כך שבמקום לחלק לשני חלקים (4 + 6 או 4 + 7), התוצאה היא חלוקה לשלוש קבוצות (כאשר עם טל). |. מפוזרים |. ריחני, כלומר 44 + 42 + 32), בדומה לתנועה הקצבית של הקווים החיצוניים של הבית הראשוני (השוו אייקונים תחתונים). התנועה של השורה האחרונה של בית זה דומה לה: "הוא מהנהן בראשו בחביבות" (גם חלוקה לשלוש, כלומר 42 + 32 + 33). אם ניקח את ה"כאשר מודאג" הראשוני כיחידה קצבית מיוחדת, מעין רגל (), אז על רקע "כאשר עם טל" ו"ברוכים הבאים" נוכל לשקול את השינויים שלו: הראשון - צורה קטומה (), והשני - וריאציה של אנקרוסיס (). מסתבר טבעת התחלתית שונה - במיוחד שבקווים האמצעיים יש לנו חלוקה לשני חלקים ("בערב ורוד | או בוקר בשעת הזהב" ו"מתחת לשיח | שושנת העמקים הכסופה בשבילי" ). לפיכך, הן מבחינה מלודית והן מבחינה קצבית, הבית השני חוזר על הפרק של הראשון, אך עם וריאציות אופייניות שהופכות את הפרק הזה לאינטנסיבי יותר.
עצם העובדה שהבית השני מורגש כווריאציה חוזרת ונשנית של הראשון מאלצת אותנו, כפי שראינו לא פעם בעבר, לברך את הבית השלישי כעלייה חדשה. מאזין רגיש יכול לחזות לאחר הבית השני ששיאי האינטונציה יושלם בשלישי, שהוא אמור להיות האפוגי של הבנייה כולה. ואכן, אנו רואים בו חלוקות ויחסים חדשים לחלוטין של ביטויים, המכינים את המעבר לקדנס. השורה הראשונה היא משפט מיוחד עם סדר המילים שהיה לנו בשורה השנייה של הבית הראשוני (השוו "והיער הצח מרשרש בקול הרוח" - "כשהמעיין הקפוא מנגן לאורך הגיא"). , אבל בהבדל החשוב לאינטונציה ששם כל האיברים העיקריים היו ממוקמים לפני הקזורה, כך שלאחריה נוצרה באופן טבעי ירידה, אבל כאן, עם קיסורה חזקה, בא אחריה הפרדיקט; בנוסף, עצם מיקומו של השורה בבית חיוני - השורה הראשונה היא ההתחלה, ולכן, בסכמת האינטונציה של בית בן ארבע שורות, היא נחשבת באופן טבעי בכיוון עולה, והשני ( עם שיטת החריזה a′ba′b, כמו במקרה זה) יוצרת, יחד עם הראשונה, את התקופה הריתמית (חצי בית) ולכן נוטה באופן טבעי לירידה חלקית. יחד עם זאת, הבית השלישי נתפס על רקע השני, ולא הראשון, ולכן הופעתו בשורה הראשונה של משפט שלם עם חבריו הראשיים, בסדר הטבעי לדיבור הרוסי (המפתח הקפוא מחזות), מורגשת לא כחזרה, אלא כמשהו חדש, בניגוד. תחושה זו מתעצמת עוד יותר כאשר בשורה השנייה לא נמצא משפט מקביל שלם, כפי שהיה בהתחלה, אלא רואים רק התחלה של אחר, כך שבמקום ירידה אנו רואים עלייה איטית, שהיא האטה על ידי הכנסת פסקת משנה (והשקעת המחשבה). מופיע ה-enjambement המוכר - הבית אינו מחולק לשתי תקופות סימטריות (2+2) עם ירידה בסוף השורה השנייה (כפי שהיה בבית הראשוני ובמידה מסוימת בשני), אלא נכנס לאחר השורה הראשונה לתוך תנועה חדשה (1 + 3) . לבסוף, עוד אחד וחשוב ביותר הבדל אופייניהבית הזה, שמטרתו להיות אפוג'י האינטונציה. יש לנו כאן שני משפטים, אבל עם נושא אחד), שנמצא בשורה הראשונה. בשל העובדה שבתקופה מסוג זה הנושא העיקרי של גובה האינטונציה הוא הנושא, המשמעות היא שבמשפט השני של בית זה, שתופס שלוש שורות ומכוון בבירור כלפי עלייה חזקה , אין שיא אינטונציה. למעשה, הקודקוד הזה קיים, אבל הוא מוקצה לחבר אחר במשפט, שתפקידו האינטולאומי הוכן. נראה שהביטוי, שנפרש על פני שלושה קווים, מחפש את שיאו - בכל המבנה שלו, ברור שהיא לא יכולה להיות ירידה מתמשכת, כי היא לא צמודה לראשונה (כשהמעיין קרח), אלא להיפך, ממשיך ומפתח אותו. איפה השיא הזה? היא לא בשורה השלישית (מפטפטת לי סאגה מסתורית), כי אף אחת מהמילים שבה לא יכולה להיקבע כחשובה במיוחד; אלא המשלים הפועל (סאגה) מחולל מעצמו עוד תואר (על ארץ שלום), שמשמעותו מודגשת על ידי פסקת המשנה התלויה בו (מהמקום שבו הוא ממהר) - יחד איתו הוא תופס את כל השורה הרביעית1) . כאן מתרכזת אפוג' האינטונציה של כל החלק העולה של השיר, ולאחר מכן מתחיל הקדנס. השורה הרביעית, במקום ירידה חלקית (כפי שהיה בשני הבתים הראשונים), נותנת עלייה מרבית. לאורך הדרך אפשר להבחין בהדרגה תחבירית מעניינת. את השורה הרביעית של הבית הראשוני תופסים איברים משניים המאפשרים בקלות ירידה, ובמקביל נוצרים הפרדיקטים של בית זה על ידי פעלים שאינם יכולים להיות בעלי אובייקטים ישירים (מודאג, רועש, מסתור); בשורה הרביעית של הבית השני, כפי שכבר צוין, אנו מוצאים את הפרדיקט עם האובייקט העקיף שלו (מהנהן בראש), שבגללו הירידה חלשה יותר מאשר בבית הראשון; לבסוף, בבית השלישי יש לנו פרדיקט עם אובייקט ישיר, שמפתח מעצמו תוספת חדשה, שהיא שיא האינטונציה של המשפט - ושיא זה הוא שממוקם בשורה הרביעית. אחריה מגיעה ירידה קלה (מהמקום שבו הוא ממהר), מתכוננת לקצב. מבחינה קצבית, הבית בנוי כך ששתי השורות הראשונות הן הקסמטריות יאמביות עם צזורות גבריות, לא נחלשות תחבירית, והשניים הבאים מחומשים, כשהראשונה חוזרת על החלוקה המוכרת לשלוש קבוצות (מקלל לי סאגה מסתורית - כלומר 42 + 52 + 21), המתכתב במובן זה עם השורה "הוא מהנהן בראשו בחביבות" (אופייני שהשורות עם הפרדיקטים העיקריים של כל בית ניחנים בתנועה קצבית כזו), והשנייה היא דוגמה אידיאלית לפנטמטר יאמבי קלאסי, עם צזורה גברית אחרי כף הרגל השנייה ועם קטע תחבירי חזק בדיוק במקום הזה, מה שלא היה כך קודם. התנועה הריתמית כאן, בקו האפוגי, לובשת במכוון צורה קפדנית, שתוצאתה היא האטה, שכן החלוקה הריתמית והתחבירית חופפות לחלוטין, והמשפט שלם בתנועת האינטונציה שלו (ר'). "כשזורקים עליו טל ריחני", שבו הקזורה נבלמת על ידי היפוך, ו"מתחת הסנה באה אליי שושנת כסף", שם התחביר אינו תומך בקזורה, והמשפט נוטה לשורה הבאה. , לפרדיקט). הצבת קווים של הקסמטרים והחומשים והופעת קו עם שלוש קבוצות במקום אחר שהורגלנו לראותו בבתים הראשונים, מבדיל גם בית זה מהקודמים.
הקדנס פותר את כל מערכת העלייה הזו בשלושה שלבים, המקבילים לשלושה שלבי עלייה. שתי השורות הראשונות מורכבות משני משפטים עם "אז" חוזרים בהתחלה, והשלישית והרביעית, למרות שהן נותנות גם שני משפטים, כבר אינן עצמאיות, אלא קשורות זו בזו במונחים תחביריים ואינטונציה. יש להם אותו נושא ("אני") והם מקושרים על ידי היפוך אנטיתטי אופייני: "ואני יכול להבין את האושר עלי אדמות - ובשמיים אני רואה את אלוהים" (כלומר, bac-cab). הדגש העיקרי נופל כאן באופן טבעי על המונחים המשניים - "על הארץ" ו"בשמים" (פרדיקטים פסיכולוגיים); הודות להיפוך, הם זה לצד זה - הביטוי יוצר קשת אינטונציה אחת. מאידך, בשתי השורות הראשונות אנו רואים מקבילות תחבירית ואינטונציה עם אותה הגדרה הפוכה של הפרדיקטים, המזכירה את משפט הפתיחה: "אז מושפלת חרדת נפשי, ואז מתפזרים הקמטים על המצח" ( ראה "כשהשדה המצהיב מודאג"), אבל עם ההבדל הוא שכאן תפקיד האינטונציה שלו משמעותי יותר, כי הוא גם פרדיקט פסיכולוגי. תנועה זו של הפרדיקט ובכך נושא גובה האינטונציה טמונה בהשפעה המיוחדת של כל התקופה: "כששדה התירס נסער... והיער מרשרש... ועץ השזיף מסתתר... כאשר השושן של העמק מהנהן בראשו... כשהמעיין מתנגן לאורך הגיא ומקשקש סאגה על ארץ שלווה - אז החרדה מוכנעת, ואז נעלמים הקמטים, ואני יכול להבין את האושר עלי אדמות, ובשמיים אני רואה את אלוהים". גם המבנה הקצבי של הקדנס מעניין ביותר. שתי השורות הראשונות נותנות הקסמטר יאמבי וחוזרות על התנועה הקצבית של הקו הראשוני (החזרה אליו מתחזקת עוד יותר), ויוצרות מקבילות של שלוש קבוצות ("אז נשפלה נפשי | חרדה", כלומר 64+42+ 32, ו"אז הקמטים על המצח מתפצלים, כלומר 64+32+33). הקו השלישי, גם הוא בהקסמטר, מחולק לשני חצאים על ידי צזורה, אבל התחביר מחליש את כוח הקזורה, והקו הרביעי הוא בטטרמטר. לפיכך, ההפסקה בין הקסמטר יאמבי לפנטמטר יאמבי נפתרת לטובת הראשון - בעניין זה, בית הקאדנס מתקרב גם למבוא, כאילו חוזר, לאחר היסוס, לקצב החגיגי של ההתחלה, אבל ההשפעה של פנטמטר יאמבי לא נעלמת, אלא להיפך, מאושרת על ידי קיצוץ השורה האחרונה . חשיבות רבהישנו גם מעבר ממערכת של חרוזים צולבים (a′ba′b) למערכת של חרוזים מקיפים (a′bba′). מעבר זה מורגש בשורה השלישית ונותן לשתי השורות האחרונות אופי אחרון (היפוך קצבי).
ניתוח מפורט של קצב ותחביר מראה שלרמונטוב כאן, אכן, יש מערכת מלודית מסוימת שבאה לידי ביטוי ומחזיקה את השלם. הרכב תקופתי, כמעט תוך התעלמות מהעובדות הסמנטיות שאינן עומדות בקצב שלה. התוצאה היא אי התאמה המאפיין את לרמונטוב. הוא נאבק בסכמות קלאסיות, מתרחק מהסגנון ההגיוני, אך אינו משוחרר ממסורות, אינו יכול לעבור לסגנון מלודי גרידא, כפי שעשה פט.
ניתוח השיר
1. ההיסטוריה של יצירת היצירה.
2. מאפייני יצירה מהז'אנר הלירי (סוג המילים, שיטה אמנותית, ז'אנר).
3. ניתוח תוכן היצירה (ניתוח העלילה, מאפייני הגיבור הלירי, מניעים וטונאליות).
4. תכונות הרכב היצירה.
5. ניתוח קרנות ביטוי אומנותיוורסיפיקציה (נוכחות של טרופים ודמויות סגנוניות, קצב, מטר, חריזה, בית).
6. משמעות השיר לכל יצירתו של המשורר.
השיר "כשהשדה המצהיב נסער..." נכתב על ידי M.Yu. לרמונטוב בפברואר 1837, כשהמשורר היה עצור בבניין המטה הכללי של סנט פטרבורג בגין כתיבת שירים על מותו של פושקין. רק השרת שהביא ארוחת צהריים הורשה להיכנס לראות אותו. הלחם היה עטוף בנייר אפור. על זה (בעזרת גפרור, פיח תנור ויין) נכתב השיר הזה.
ז'אנר היצירה הוא מיניאטורי נוף, עם אלמנטים של מדיטציה פילוסופית.
הנוף בשיר זה אינו תמונת טבע אחת חולפת, אלא כמה תמונות פואטיות הקשורות זו בזו. המשורר מספר כיצד "שדה התירס המצהיב דואג" למשמע הבריזה הקלה, כיצד היער הצח מרשרש מהורהר, באיזו משחק "שזיף הפטל מסתתר בגן", כיצד "המעיין הקפוא מתנגן לאורך הגיא". יצירת ציורים בהירים וציוריים, לרמונטוב מגלם את הטבע: "שושן העמק הכסוף מהנהן בראשה בברכה", "המעיין הקפוא" מפטפט "סאגה מסתורית".
בהמשך אנו רואים בעבודה הדרגה הפוכה של כינויי צבע. צבעים בהירים ועשירים נעשים מעורפלים, צבע הופך לאור, ואז כינויי צבע נעלמים לחלוטין מהטקסט. אז, בבית הראשון אנו רואים "שדה תירס מצהיב", "שזיף פטל", "עלה ירוק". ואז אופי ההגדרות משתנה במקצת: "ערב אדמדם", "שעת הזהב של הבוקר", "שושן העמק הכסוף". בבית השלישי, כינויי צבע מוחלפים באחרים: "חלום מעורפל", "סאגה מסתורית", "ארץ שלווה".
אנו רואים בדיוק את אותה הדרגתיות ביחס לאובייקטיביות של תמונת העולם הסובב. אם בבית הראשון נשמרת האובייקטיביות הזו (השדה נסער, היער רועש, עץ השזיף מסתתר מתחת לשיח), הרי שבבית השני יש לנו את תפיסת הטבע האינדיבידואלית והאישית של הגיבור: "שושן הכסף של העמק מהנהן אליי בברכה". אנו מתבוננים באותה תופעה בבית השלישי: "המפתח... מפטפט לי סאגה מסתורית").
עקרון ההדרגתיות ההפוכה עומד בבסיס יצירת הזמן האמנותי של יצירה והן המרחב האמנותי. אז, הבית הראשון כנראה מתאר את הקיץ. הבית השני מדבר על האביב ("שושן הכסף"), נראה שהשעה כאן מתפשטת בחוסר הוודאות שלה: "בערב אדמדם או בבוקר שעת הזהב". והבית השלישי אינו מכיל כלל אינדיקציה לעונה.
המרחב האמנותי של השיר ממשיך לפי מידת הצמצום עד לנקודה מסוימת. בבית הראשון אנו רואים פנורמה נוף רחבה למדי: שדה, יער, גן. ואז נשארים שיח ושושנת העמקים בשדה הראייה של הגיבור הלירי. אבל אז שוב החלל מתרחב (כאילו פורץ דרך) הודות למפתח, שממהר משום מקום:
כשהמעיין הקפוא מתנגן לאורך הגיא
וצולל את המחשבות שלי לתוך סוג של חלום מעורפל,
מפטפט לי סאגה מסתורית
על הארץ השלווה שממנה הוא ממהר.
כאן המרחב האמנותי הזה הופך לאינסופי. תמונה זו היא שיאו של השיר.
ואז אנחנו צוללים לתחום הרגשות של הגיבור הלירי. וכאן אנו רואים גם הדרגתיות מסוימת. "הרביעייה האחרונה מכילה תנועה הפוכה - מהנשמה ליקום, אבל כבר מוארת ורוחנית. ארבעת הפסוקים שלה הם ארבעת השלבים של תנועה זו: "אז תשפילו חרדת נפשי" - עולם פנימיאדם; "ואז הקמטים על המצח מתפזרים" - הופעתו של אדם; "ואני יכול להבין את האושר עלי אדמות" - העולם הקרוב, מקיף אדם; "ובשמים אני רואה את אלוהים" - העולם הרחוק הסוגר את היקום; תשומת הלב של המשורר נעה כאילו במעגלים מתפצלים", כותב מ.ל. גספרוב.
מבחינה הלחנה, אנו מבחינים בשני חלקים סימטריים בשיר. החלק הראשון הוא תמונות טבע. החלק השני הוא אזור הרגשות של הגיבור הלירי. חיבור השיר בא לידי ביטוי במדדים שלו.
השיר כתוב בריבועים. הבית הראשון כתוב בהקסמטר יאמבי, בבית השני והשלישי מתחלפים בין הקסמטר לפנטמטר, הבית האחרון חוזר שוב להקסמטר יאמבי, אך השורה האחרונה מתקצרת (טטרמטר יאמבי). לרמונטוב משתמש בחרוזי צלב וטבעת (הבית האחרון). המשורר משתמש במגוון אמצעי ביטוי אמנותי: האנשה ("שושן העמק הכסופה מהנהנת בראשה בחביבות"), כינויים ("בערב אדמדם", "בשעת הזהב", "חלום מעורפל"), אנפורה. ("ואני יכול להבין את האושר עלי אדמות, ובשמים אני רואה את אלוהים..."). השיר כולו מייצג תקופה שבה יש מקבילות תחבירית ("ואז חרדת נפשי מושפלת, ואז מתפזרים הקמטים על מצחי").
לפיכך, היופי וההרמוניה של העולם שמסביב מרגיעים את ההתרגשות של הגיבור הלירי, את חרדת נפשו, מסדרים את כל המחשבות והרגשות. נשמתו ממהרת אל ה', ו"כמה אמונה, כמה אהבה רוחנית באה לידי ביטוי אז במשורר שלנו, שסומן כמכחיש לא מאמין"! במשמעותו, השיר קשור ליצירותיו של לרמונטוב כמו "תפילה", "ברגע קשה של חיים...", "ענף פלסטין".
השיר "כשהשדה המצהיב נסער...", אותו ננתח, מופרד מיצירת הנעורים של לרמונטוב בכמה שנים בלבד, אך במהלך תקופה זו חלו שינויים חשובים בחייו של המשורר. הוא נכתב על ידי "אסיר", שנוצר על ידי אסיר במטה הכללי, בהמתנה להחלטת בית המשפט על גורלו העתידי. רגעים אוטוביוגרפיים מחזקים את משמעות המסקנה הכלולה ביצירה, המאשרת את האפשרות להרמוניה, "אושר... עלי אדמות", והבנת המשמעות האלוהית של הקיום.
כמו באלגיה של ז'וקובסקי "ערב", התבוננות בטבע מובילה למחשבות כאלה, אם כי לרמונטוב משחזר את הנוף בזיכרון. רשמיו של הגיבור הלירי דומים להבזקי להבה המאירים שדה שהצהיב באוגוסט, פירות בגן, פריחת יוני של חבצלות העמק, רעננות האביב של היער, קור המעיין בגיא. מה שחשוב בהם אינו הרצף הקשור לחילופי העונות, אלא המשמעות הסובייקטיבית. כל הפרטים מופיעים במסגרת משפט מורכב אחד ("מתי... אז..."), כמו בשיר המוקדם "אביב", אבל הפסימיות השוררת שם נעלמת. הטבע מופיע "באיזשהו חלום מעורפל", שדרכו נראה שהספציפיות של הצבעים, הצלילים והריחות, שאיתם מתואר הנוף המרכז הרוסי הדיסקרטי, היא התגלמות היופי הארצי.
ברבע הראשון מופיעות קוים בהירים בתמונה:
כאשר השדה המצהיב נסער,
והיער הרענן מרשרש עם קול הרוח,
ושזיף הפטל מתחבא בגינה
תחת הצל של עלה ירוק מתוק...
בשני מתווסף להם הצבע הכסוף של שושנת העמקים. הכל מואר על ידי השמש, ושופך אור זהוב על "ערבים אדומים או שעות הבוקר המוקדמות". אם בבית הראשון הטבע "מתחבא", אז מאוחר יותר הוא "מהנהן בחביבות" (בית שני), "קשקש... סאגה מסתורית" (בית שלישי; סאגה היא אגדה, מהמילה הנורדית העתיקה המציינת את ז'אנר הנרטיב אפוס), חושף את תעלומת החיים. כמו באלגיה "ערב" של ז'וקובסקי, כל רשמי החושים מתמזגים (ברובע הראשון, הצבע הצהוב, בשילוב ארגמן וירוק, מהדהד את קול הבריזה, עץ השזיף מסתתר, שדה התירס מנצנץ בשמש; שדה התירס הוא הגידולים בשדה). בבית השני של השיר "כשהשדה המצהיב נסער..." זרקת טל שושנת העמק של לרמונטוב, הדגש החזותי משולב עם ריח ותווים רגשיים: הטל מרווה את הצמא הרוחני, לגיבור הלירי יש בן לוויה "ידידותי":
כאשר, זרוע טל ריחני,
בערב אדמדם או בבוקר שעת הזהב,
מתחת לשיח אני מקבל שושנת העמקים כסופה
מהנהן בראשו בחביבות...
בבית השלישי מתגלה מניע התנועה החבוי בשני הראשונים: הנחל משחק, שועט מ"ארץ השלווה". ברבע הראשון והשני זה היה רק מתואר (האוזניים היו מודאגות, נעות ברוח; עץ השזיף לא נראה מאחורי העלה, כאילו מתחבא מהשמש; שושנת העמקים גדלה מתחת לשיח, הציצה החוצה מתחתיו). "המפתח הקרח" אינו מצנן את דמיונו של הגיבור הלירי, להפך, הוא נכלל במחזה שלו ומילים מסתוריות על העולם האידיאלי נשמעות במלמול;
כשהמעיין הקפוא מתנגן לאורך הגיא
וצולל את מחשבותי באיזה חלום נפלא,
מפטפט לי סאגה מסתורית
על הארץ השלווה שממנה הוא ממהר...
מילים אלו מובנות וקרובות לגיבור הלירי, תוך ויתור על חיי היומיום, מקינות חסרות פרי, פונה להבנת אמיתות חדשות. בעקבות שלושה סעיפי כפוף, המתאר את התנאים שבהם רומנטיקן מוכן להסכים עם חוסר השלמות הארצי, הרבע האחרון משחזר את העיקר, שנתפס בקשר לעובדה שהוא מסיים את השיר, כתוצאה מכך, מסקנה:
ואז חרדת נפשי מושפלת,
ואז הקמטים על המצח מתפזרים,-
ואני יכול להבין את האושר עלי אדמות,
ובשמיים אני רואה את אלוהים...
בדמותו של הגיבור הלירי של השיר "כשהשדה המצהיב סוער...", שניתוחו מעניין אותנו, באה לידי ביטוי היכולת להציץ בזהירות אל תכונות המציאות, למצוא בה יופי והרמוניה , המשקף את האידיאל השמימי. הטבע מספק את ההזדמנות לאדם "להבין עלי אדמות" את האושר הגבוה ביותר, לראות את ההסכמה בין האידיאל למציאות.
הם נשמעים באקורד המאשר חיים, הקובע את הפאתוס המנצח של השיר. הסובייקטיביות של רשמים ("מהנהנים לי", "מפלפלים אלי") והמסקנות ("אני יכול להבין", "אני רואה") מציבה את הגיבור הלירי במרכז היקום, ומעלה את אישיותו. יש בו משהו שונה מהרגשות וההיגיון של האדם (הגיבור הלירי מבין את מה שלא ידוע בעולם הארצי, רואה את אלוהים). כמו ז'וקובסקי, המוזיקה משתתפת בהעברת חוויה על חושית וחוץ רציונלית. צבעים, ריחות, צלילים מתמזגים ויוצרים מנגינה ייחודית. מקוריות קולית משלימה מוזיקליות סמנטית. הטקסט ספוג אסוננסים, חרוזים פנימיים וחזרות צלילים.
האלגנטית "ערב" של ז'וקובסקי מזכירה (בנוסף להקסמטר היבבי, המשמש לכתיבת שלוש השורות הראשונות בבית הרגליים המעורבות של ז'וקובסקי) על ידי החזרות של תנועות ותנועות למחצה, שנשמעו על ידי המשורר הבכיר כבר בשורות הראשונות ( "רוח לה,V אייו sch ה'שיה..."), ובלרמונטוב הגלים מחלחלים לכל הטקסט (גלים אתםהוא צהוב על ידיה sch ואני", "גדל הו הוניתז ה'רֵיחָנִי אאוץ"," איך אאוץמשהו מעורפל ה'לישון", "שלווה ה' cr אה", "ושמחה ה אניאני יכול") ובשילוב עם חזרות של תנועות עם סאנורנטים:
ומסתתר בגינה של אמא האםחדש עם האם va
מתחת לצל עם לָהראוי ze leנוגו האםלנקז;
מתי, roסויה על ryרֵיחָנִי,
RUעבור ה-veche שלי ro m il to ut raשעת הזהב...
הצלילים במילים החרוזות מהדהדים (חרוזי זכר של הרביעייה הראשונה - עם חרוזי נקבה של השלישי, חרוזים זכריים של השני - עם חרוזים נקבים של הרביעי). החזרה על הצירוף "ו" מקנה לאמירה אינטונציה עולה, הנפתרת במסקנה המסתיימת באליפסיס, המעידה על אנדרסטייטמנט ואפשרות להמשך. הוא משולב עם רושם נוסף - שלמות קומפוזיציה, בשל בניית המשפט-שיר.
עולמו הפנימי של גיבורו הלירי של לרמונטוב, המתואר בשיר, משלים את האפיון שלו. מבלי לסגת מרעיונות רומנטיים, לשאוף להרמוניה מוחלטת, הוא מוכן לקבל את העולם הארצי, משתוקק לחוות אושר ושלווה. חוסר הביצוע של חלומו קשור בהקשר של היצירה לא למקסימליזם של דרישות מהחיים, אלא עם הבלתי נמנע של מכות הגורל, הרהורים המעוררים חרדה בנפשו, ומונעים ממנו להתמכר לאשליות על שלום שליו. , קיום מתוק, שמח. השתקפות טרגית נופלת על אסיר הגורל, ומניעה אותנו להקשיב ביתר תשומת לב ובתשומת לב ל"סאגה המסתורית שלו". הוא עשוי להכיל גילויים ייחודיים בסובייקטיביות שלהם, ניחושים "עמומים" לגבי משמעות הקיום הארצי ולגבי התערבותו של אלוהים בו.
טֶבַע אזור האמצערוסיה הדאיגה משוררים וסופרים במשך מאות שנים. שיר מאת M.Yu. "כשהשדה המצהיב נסער..." של לרמונטוב מתייחס ליצירות השיריות המקוריות המוקדשות ליפי הטבע של ארץ הולדתו.
שלושת הריבועים הראשונים של השיר מתארים את הרגע שבו מתרחש טיהור נשמתו של הגיבור הלירי. החרדות והדאגות חולפות "כשהשדה המצהיב סוער והיער הצח מרשרש למשמע הרוח", "כש... שושנת העמק הכסוף מנידה בראשה בצורה מסבירת פנים", "כשהמעיין הקפוא משחק לאורך הגיא."
הגיבור הלירי רגוע פנימי כשהוא בחיק הטבע, נהנה מיופיו ומרגיש חלק מהיקום. רק מעורבות כזו עם עולם טבעימאפשר ל"אושר... להיתפס עלי אדמות", ולראות את אלוהים בשמיים.
השיר הלירי עשיר באמצעים אמנותיים ואקספרסיביים המתארים את תמצית היופי האמיתי. כינויים פיוטיים יוצרים אווירה של מסתורין שקטה: "תחת צל מתוק", "בערב אדמדם", "בחלום מעורפל כלשהו", "סאגה מסתורית". האנשה אמנותית מאפשרת להחיות את התמונה המתוארת: "השדה המצהיב נסער", "היער הרענן מרשרש בקול הרוח", "שזיף פטל מסתתר בגן", "שושן הכסף של העמק מנענע בראשו בחביבות", "המעיין הקפוא... מפטפט לי סאגה מסתורית על ארץ שלווה, ממנה הוא ממהר." הטבע, כביכול, משחק עם הגיבור הלירי, חושף בפניו את היבטיו הלא ידועים. שירו של לרמונטוב מלא בתחושה של שלווה, אושר שליו, שנשפך בטבע. ורק לאחר שהבין זאת, הגיבור הלירי אומר:
ובשמיים אני רואה את אלוהים...
שיר זה הוא המונולוג הפנימי של הגיבור הלירי. הוא אופטימי במצב הרוח שלו ומאפשר לנו לראות את האמת הגבוהה ביותר.
(אפשרות 2)
הוא האמין ששיר זה נכתב בפברואר 1837, כאשר M.Yu. לרמונטוב היה עצור בבניין המטה הכללי. לשיר אין כותרת, אבל השורה הראשונה גורמת לנו לתהות מה קורה "אז". השיר מורכב ממשפט אחד. הבית הראשון, השני והשלישי הם סעיפים כפופים של זמן, סיבות ותנאים ("מתי"), החושפים את משמעות המשפט הראשי, הבית האחרון ("אז").
ואז חרדת נפשי מושפלת,
ואז הקמטים על המצח מתפזרים, -
ואני יכול להבין את האושר עלי אדמות,
ובשמיים אני רואה את אלוהים...
המשורר נרגע, נעשה צעיר יותר, שוכח מצרותיו, שמח, מוצא אושר עלי אדמות ומאמין בקיומו של אלוהים, כלומר מרוויח הרמוניה פנימית, רק בתנאים מסוימים. מה יכול לעזור לאדם למצוא הרמוניה? M.Yu. לרמונטוב מאמין שלטבע יש כוח כזה על התודעה והנשמה של האדם.
רק הטבע מסוגל לתת למשורר תחושה של הרמוניה של העולם ולפייס אותו איתה.
תולדות הבריאה
השיר "כשהשדה המצהיב נסער" נכתב ב-1837. קשה להאמין שהשורות הללו על הטבע נולדו בכלא. לרמונטוב נעצר על השיר "מותו של משורר" ובילה מספר שבועות לפני גלותו בזמן שהחקירה נמשכה בכלא. למשורר לא היה לא עט ולא נייר. הוא כתב את הטקסט עם גפרורים שרופים וחתיכות פחם על העטיפה שבה עטוף את האוכל שלו, שהביא משרת.
כיוון ספרותי, ז'אנר
"כשהשדה המצהיב נסער" במבט ראשון ניתן לייחס למילות נוף. שלושת הבתים הראשונים, המכילים את האנפורה "מתי", הם תיאור של הטבע. אבל הבית האחרון הוא שרק על ידי התבוננות בטבע החופשי, אדם מאושר. הרעיון של השיר בו, הטבע הוא רק דחף להרהור פילוסופי. לכן, חלק מהחוקרים מסווגים את השיר כשירה פילוסופית.
לרמונטוב נחשב באופן מסורתי למשורר רומנטי בזמן כתיבת השיר הוא היה בן 24; הגיבור הלירי בודד, מנותק מעולם האנשים. הוא נכנס לדיאלוג עם הטבע כמו עם תוכנית אלוהית, ובדיאלוג זה הוא מוצא גם את עצמו וגם את אלוהים.
נושא, רעיון מרכזי והרכב
השיר מייצג תקופה. זהו משפט אחד שמבטא מחשבה מורכבת אך שלמה. התקופה תמיד קצבית. שלושת הבתים הראשונים, המתחילים בצירוף "מתי", הם עצמם משפטים מורכבים(בית ראשון ושלישי) או משפט פשוט המסובך על ידי ביטוי חלק ואיברים הומוגניים רבים (בית שני). כל שלושת הבתים מתארים את הטבע בדרכים שונות. הבית הראשון מתאר שלושה "הרגלים" של בני אדם בטבע: שדה תירס (שדה), יער וגן. הם משמחים את הגיבור הלירי. בבית השני, הגיבור הלירי מציץ בתופעת טבע בודדת, אך מושלמת - שושנת העמקים זעירה. הבית השלישי הוא דינמי. הוא חושף את עולמו הפנימי של הגיבור הלירי המתבונן בזרימת המעיין. הטבע הוא רק סיבה להתבוננות נוספת.
הרעיון המרכזי בתקופה מוכל תמיד בחלק האחרון. רק התבוננות בטבע מעניקה לאדם אושר ומקרבת אותו לאלוהים. אבל אתה יכול להבין את כוונתו של לרמונטוב אפילו יותר לעומק אם אתה יודע את ההיסטוריה של השיר. בישיבה בכלא, לרמונטוב הבין את האושר של החופש כמו שלא היה מעולם, כי רק זה נותן את ההזדמנות לראות את כל העולם ולהיות אסיר תודה לאלוהים.
מטר וחריזה
השיר כתוב ברגליים יאמביות שונות, בעיקר בהקסמטר, עם חרוזים פירוסים. לרמונטוב משתמש במילים ארוכות בשיר, וזו הסיבה שחלק מהלחץ היבבי ירד, וכתוצאה מכך מקצב לא אחיד המזכיר טנגו. השיר כולו מלא בתנועה: בבית הראשון הגיבור הלירי שועט במקומות מוכרים, בשני הוא מתכופף, בשלישי נסחף עם המפתח לארץ רחוקה ושלווה, ובאחרון האופקי שלו. תנועה על הקרקע נעצרת והתנועה האנכית שלו מתחילה - אל השמיים. הקו האחרון המקוצר של טטרמטר יאמבי עוצר את התנועה, כי המחשבה מובאת למסקנה ההגיונית שלה.
גם הבית האחרון שונה בחריזה. לשלושה הראשונים יש חריזה צולבת, ולרביעית יש חריזה טבעתית. לאורך השיר מתחלפים חרוזים נשיים וגבריים.
שבילים ותמונות
תמונות הטבע בכל בית מציירות כינויים. בבית הראשון נוצרות תמונות של טבע קיץ באמצעות כינויי צבע עזים: שדה תירס מצהיב, שזיף ארגמן, עלה ירוק. גם הצלילים בבית הזה הם חזקים ואמיתיים: קולו של יער רענן.
בבית השני, הצבעים של סוף האביב נעשים רכים ועמומים יותר: ערב אדמדם, שעת זהב של הבוקר, שושנת העמקים הכסופה. מופיעים ריחות: טל ריחני.
הכינויים של הבית השלישי מתייחסים לעולם הפנימי, לרגשותיו של הגיבור הלירי: חלום מעורפל, סאגה מסתורית, ארץ שלווה. רק הכינוי המפתח הקפוא מתאם עם הטבע. זה נמוג ברקע, למחבר לא אכפת מפרטים, לא מצוין העונה ולא השעה ביום, הטבע הופך מותנה.
בכל בית, האנשות מחייה את הטבע: עץ שזיף מסתתר בגן, שושנת העמקים מהנהנת בראשה, מפתח מקשקש סאגה מסתורית, משחק בגיא.
בבית האחרון, מטאפורות מתארות את העולם הפנימי: החרדה מאופקת, קמטים במצח מתפזרים.
בבית האחרון המשורר משתמש בהקבלה תחבירית (שורה ראשונה ושנייה). נוצרת דימוי של אישיות הרמונית, השואבת כוח מהטבע כדי להחזיר את האיזון הנפשי.