Mikhail Bulgakov - 전기, 정보, 개인 생활. M. A. Bulgakov의 매우 짧은 전기: 주요 흥미로운 사항에 대한 Bulgakov의 가장 중요한 전기

Mikhail Bulgakov - 전기, 정보, 개인 생활.  M. A. Bulgakov의 매우 짧은 전기: 주요 흥미로운 사항에 대한 Bulgakov의 가장 중요한 전기
Mikhail Bulgakov - 전기, 정보, 개인 생활. M. A. Bulgakov의 매우 짧은 전기: 주요 흥미로운 사항에 대한 Bulgakov의 가장 중요한 전기

미하일 아파나시예비치 불가코프. 1891년 5월 3일(5월 15일) 러시아 제국 키예프에서 태어나 1940년 3월 10일 모스크바에서 사망. 러시아와 소련의 작가, 극작가, 연극 감독 및 배우.

Mikhail Bulgakov는 1891 년 5 월 3 일 (15) 키예프의 28 Vozdvizhenskaya Street에있는 Kyiv Theological Academy 부교수 가족에서 태어났습니다.

아버지 - Afanasy Ivanovich Bulgakov (1859-1907), 러시아 신학자이자 교회 역사가.

어머니 - Varvara Mikhailovna Bulgakova (nee Pokrovskaya, 1869-1922).

자매 - Vera Afanasyevna Bulgakova (1892-1972), Davydov와 결혼.

자매 - Nadezhda Afanasyevna Bulgakova (1893-1971), Zemskaya와 결혼.

자매 - Varvara Afanasyevna Bulgakova (1895-1956), 소설 "The White Guard"에서 Elena Turbina-Talberg 캐릭터의 프로토 타입.

형제 - Nikolai Afanasyevich Bulgakov (1898-1966), 러시아 과학자, 생물학자, 세균학자, Ph.D.

형제 - 발랄라이카 음악가인 Ivan Afanasyevich Bulgakov(1900-1969)는 1921년부터 처음에는 바르나에서, 그다음에는 파리에서 망명했습니다.

자매 - V. Kataev의 이야기 "My Diamond Crown"에 나오는 "푸른 눈"의 프로토 타입 인 Elena Afanasyevna Bulgakova (1902-1954).

삼촌 - Nikolai Ivanovich Bulgakov, Tiflis Theological Seminary에서 가르쳤습니다.

조카딸 - Elena Andreevna Zemskaya(1926-2012), 유명한 러시아 언어학자이자 러시아어 구어체 연설 연구원.

1909년 미하일 불가코프는 제1 키예프 체육관을 졸업하고 키예프 대학교 의과대학에 입학했습니다. 의사가되기로 한 선택은 어머니의 형제 Nikolai와 Mikhail Pokrovsky가 의사였으며 하나는 모스크바에서, 다른 하나는 바르샤바에서 둘 다 좋은 돈을 벌었다는 사실로 설명되었습니다. 치료사인 미하일은 티콘 총대주교의 주치의였으며 산부인과 의사인 니콜라이는 모스크바에서 훌륭한 진료를 받았습니다. Bulgakov는 7 년 동안 대학에서 공부했습니다. 건강상의 이유로 (신부전) 면제를 받고 해군에서 의사로 복무하기 위해 보고서를 제출했으며 의료위원회가 거부 된 후 적십자로 보내달라고 요청했습니다. 병원에 자원봉사하세요.

1916년 10월 31일에 그는 "러시아 제국의 법률에 따라 이 학위에 부여된 모든 권리와 혜택을 갖춘 명예박사 학위"를 확인하는 졸업장을 받았습니다.

1913년 M. Bulgakov는 Tatyana Lappa(1892-1982)와 결혼했습니다. 재정적 어려움은 결혼식 당일부터 시작되었습니다. 이것은 Tatyana Nikolaevna의 회고록에서 볼 수 있습니다. “물론 저는 베일도 웨딩 드레스도 없었습니다. 아버지가 보낸 모든 돈을 처리해야했습니다. 엄마는 결혼식에 오셔서 겁을 먹었습니다. 나는 주름진 리넨 스커트를 입고 있었고, 어머니는 블라우스를 구입하셨습니다. 우리는 신부님과 결혼했습니다. 알렉산더. ...어떤 이유에서인지 그들은 제단에서 몹시 웃었습니다. 우리는 마차를 타고 집으로 갔습니다. 손님이 거의 없었습니다. 꽃이 많았던 기억이 나네요. 그중에는 수선화도 많았는데..." Tatyana의 아버지는 한 달에 50 루블을 보냈는데 당시에는 상당한 금액이었습니다. 그러나 돈은 빨리 사라졌습니다. M. A. Bulgakov는 저축을 좋아하지 않았고 충동적인 사람이었습니다. 마지막 돈을 가지고 택시를 타고 싶다면 그는 주저 없이 이 길을 택하기로 했다. “어머니는 나의 경박함 때문에 나를 꾸짖었습니다. 저녁 식사를 위해 그녀에게 가자, 그녀는 내 반지도 사슬도 보지 않습니다. “그럼 모든 것이 전당포에 있다는 뜻이군요!”

제1차 세계 대전이 발발한 후 M. Bulgakov는 몇 달 동안 최전선에서 의사로 일했습니다. 그런 다음 그는 Smolensk 지방의 Nikolskoye 마을에서 일하도록 파견 된 후 Vyazma에서 의사로 일했습니다.

1917년부터 M. A. Bulgakov는 수술 후 디프테리아에 대한 두려움 때문에 복용한 항디프테리아 약물에 대한 알레르기 반응을 완화하기 위해 먼저 모르핀을 사용하기 시작했습니다. 그런 다음 모르핀 섭취가 규칙적으로되었습니다.

1917년 12월 M. A. Bulgakov가 처음으로 모스크바에 왔습니다. 그는 "개의 심장"이라는 이야기에서 Preobrazhensky 교수의 원형이 된 그의 삼촌이자 유명한 모스크바 산부인과 의사 N. M. Pokrovsky와 함께 머물 렀습니다.

1918 년 봄, M. A. Bulgakov는 키예프로 돌아와 성병 전문의로서 개인 진료를 시작했습니다. 이때 그는 모르핀 사용을 중단했습니다.

남북 전쟁 중인 1919년 2월 M. Bulgakov는 군의관으로 우크라이나 인민 공화국 군대에 동원되었습니다. 그 후 회고록에 따르면 그는 러시아 남부의 백인 군대에 동원되어 제 3 테렉 코사크 연대의 군의관으로 임명되었습니다. 같은 해에 그는 적십자 의사로 일한 후 다시 러시아 남부의 백인 군대에서 일했습니다. 제3 테렉 코사크 연대의 일원으로 그는 북코카서스에 있었습니다. 신문에 게재됨(“미래 전망” 기사). 1920년 초 의용군이 퇴각하는 동안 그는 발진티푸스에 걸려 강제로 출국할 수 없었다. 회복 후 Vladikavkaz에서 그의 첫 번째 극적인 실험이 나타났습니다. 그는 1921년 2월 1일에 그의 사촌에게 다음과 같은 편지를 썼습니다. "나는 오래 전에 시작했어야 했던 일, 즉 글쓰기에 4년 늦었습니다."

1921년 9월 말, M. A. Bulgakov는 모스크바로 이주하여 대도시 신문(Gudok, Rabochiy) 및 잡지(Medical Worker, Rossiya, Vozrozhdenie, Red Journal for all")와 불유주의자로서 협력하기 시작했습니다. 동시에 그는 베를린에서 발행되는 신문 Nakanune에 자신의 작품 일부를 게재했습니다. 1922년부터 1926년까지 신문 "구독"은 M. Bulgakov의 120개 이상의 보고서, 에세이 및 feuilletons를 출판했습니다.

1923년 불가코프는 전러시아 작가 연합에 가입했다. 1924년에 그는 최근 해외에서 돌아와 1925년에 그의 아내가 된 Lyubov Evgenievna Belozerskaya(1898-1987)를 만났습니다.

1926년 10월부터 연극 "터빈의 날들"이 모스크바 예술 극장에서 큰 성공을 거두었습니다. 생산은 1년 동안만 허용되었지만 나중에 여러 번 연장되었습니다. 이 연극은 14 번 이상 본 I. 스탈린 자신의 관심을 끌었습니다. 그의 연설에서 I. 스탈린은 "터빈의 날들"은 "반소련의 것이고 불가코프는 우리의 것이 아니다"라고 말했고 연극이 금지되었을 때 스탈린은 반환을 명령했고(1932년 1월) 전쟁 전에 더 이상 금지되지 않았습니다. 그러나이 허가는 모스크바 예술 극장을 제외한 어떤 극장에도 적용되지 않았습니다. 스탈린은 "터빈 시대"의 인상이 궁극적으로 공산주의자들에게 긍정적이었다고 지적했습니다(1949년 스탈린이 직접 출판한 V. Bill-Belotserkovsky에게 보낸 편지).

동시에 M. A. Bulgakov의 작업에 대한 강렬하고 극도로 가혹한 비판이 소련 언론에서 이루어집니다. 자신의 계산에 따르면 10년 동안 298개의 욕설이 있었고 3개의 호평이 있었습니다. 비평가 중에는 영향력 있는 작가와 문학 관계자(Mayakovsky, Bezymensky, Averbakh, Shklovsky, Kerzhentsev 등)가 있었습니다.

1926년 10월 말 극장에서. M. A. Bulgakov의 연극 "Zoyka 's Apartment"를 기반으로 한 연극 초연 Vakhtangov는 큰 성공을 거두었습니다.

1928 년 M.A. Bulgakov는 아내와 함께 코카서스로 여행하여 Tiflis, Batum, Cape Verde, Vladikavkaz, Gudermes를 방문했습니다. 올해 연극 "크림슨 아일랜드"의 초연이 모스크바에서 열렸습니다. M. A. Bulgakov는 나중에 "마스터와 마가리타"라고 불리는 소설 아이디어를 내놓았습니다. 작가는 또한 Moliere ( "The Cabal of the Holy One")에 관한 연극 작업을 시작했습니다.

1929년 불가코프는 엘레나 세르게예브나 실로브스카야(Elena Sergeevna Shilovskaya)를 만났고, 그녀는 1932년 그의 세 번째이자 마지막 아내가 되었습니다.

1930년까지 불가코프의 작품은 더 이상 출판되지 않았고 그의 희곡은 연극 레퍼토리에서 삭제되었습니다. 연극 "Running", "Zoyka's Apartment", "Crimson Island"는 제작이 금지되었으며 연극 "터빈의 날들"은 레퍼토리에서 삭제되었습니다. 1930년에 불가코프는 파리에 있는 그의 형제 니콜라이에게 자신에게 불리한 문학적, 연극적 상황과 어려운 재정 상황에 대해 편지를 썼습니다. 동시에 그는 1930년 3월 28일자 소련 정부에 편지를 써서 자신의 운명을 결정해 달라는 요청을 보냈습니다. 즉 그에게 이주할 권리를 주거나 모스크바 예술단에서 일할 수 있는 기회를 제공하라는 것이었습니다. 극장. 1930년 4월 18일, 불가코프는 극작가에게 모스크바 예술 극장에 등록할 것을 제안하는 전화를 받았습니다.

1930년에 그는 중앙근로청년극장(TRAM)에서 감독으로 일했습니다. 1930년부터 1936년까지 - 모스크바 예술 극장에서 조감독으로. 1932 년 불가코프가 연출한 니콜라이 고골의 연극 "Dead Souls"가 모스크바 예술 극장 무대에서 상연되었습니다. 1934년 불가코프는 해외 여행 허가를 두 번이나 거부당했고, 6월에는 소련 작가 연합에 가입했습니다. 1935 년 Bulgakov는 모스크바 예술 극장 무대에서 배우로 공연했습니다. Dickens를 기반으로 한 연극 "The Pickwick Club"에서 판사 역할을 맡았습니다. 모스크바 예술 극장에서 일한 경험은 Bulgakov의 작품 "죽은 자의 메모"( "연극 소설")에 반영되었으며 많은 극장 직원이 이미지의 소재가되었습니다.

연극 "성스러운 자의 기갑단"("몰리에르")은 거의 5년간의 리허설 끝에 1936년 2월에 개봉되었습니다. E. S. Bulgakova는 2월 16일 초연이 큰 성공을 거두었다고 언급했지만 7회 공연 이후 제작이 금지되었고 Pravda는 이 "거짓, 반동적, 무가치한" 연극에 대한 파괴적인 기사를 발표했습니다. Pravda의 기사 이후 Bulgakov는 모스크바 예술 극장을 떠나 볼쇼이 극장에서 대본가이자 번역가로 일하기 시작했습니다. 1937년 M. Bulgakov는 "Minin and Pozharsky"와 "Peter I"의 대본을 작업했습니다. 그는 Isaac Dunaevsky와 친구였습니다.

1939 년 M. A. Bulgakov는 대본 "Rachel"과 I. Stalin ( "Batum")에 관한 연극을 작업했습니다. 연극은 이미 제작 준비 중이었고 Bulgakov는 그의 아내 및 동료와 함께 연극 작업을 위해 조지아로갔습니다. 연극 취소에 대한 전보가 도착했을 때 스탈린은 자신에 대한 연극을 상연하는 것이 부적절하다고 생각했습니다.


그 순간부터 (E. S. Bulgakova, V. Vilenkin 등의 회고록에 따르면) M. Bulgakov의 건강이 급격히 악화되기 시작했고 시력을 잃기 시작했습니다. 의사들은 Bulgakov를 유전성 신장 질환인 고혈압성 신장경화증 엔루(enru)로 진단했습니다. Bulgakov는 통증 증상을 완화하기 위해 1924년에 그에게 처방된 모르핀을 계속 사용했습니다.

같은 기간 동안 작가는 소설 "마스터와 마가리타"의 최신 버전을 아내에게 지시하기 시작했습니다.

전쟁 전에는 소련의 두 극장에서 M. A. 불가코프의 희곡 '돈키호테'를 바탕으로 공연을 펼쳤습니다.

1940년 2월부터 친구와 친척들이 M. Bulgakov의 침대 곁에서 계속 근무했습니다. 1940년 3월 10일, 미하일 아파나시예비치 불가코프가 사망했습니다. 3월 11일 소련작가동맹 건물에서 시민추모식이 열렸다.

장례식 전에 모스크바 조각가 S. D. Merkurov는 M. Bulgakov의 얼굴에서 데스 마스크를 제거했습니다.

M. Bulgakov는 Novodevichy 묘지에 묻혔습니다. 그의 무덤에는 그의 미망인 E. S. Bulgakova의 요청에 따라 이전에 무덤 위에 놓여 있던 "골고다"라는 별명을 가진 돌이 설치되었습니다.

Bulgakov는 그를 존경심으로 대했습니다. 한번은 작가의 집에 사는 이웃 인 극작가 Trenev의 아내의 이름 날에 Bulgakov와 Pasternak이 같은 테이블에 앉았습니다. 파스테르나크는 특별한 열망을 가지고 그루지야어 시 번역을 읽었습니다. 여주인에게 첫 건배를 한 후 Pasternak은 "Bulgakov에게 술을 마시고 싶습니다! "라고 발표했습니다. 생일 소녀 안주인의 반대에 대해 :“아니요, 아니오! 이제 우리는 Vikenty Vikentyevich와 Bulgakov에게 술을 마실 것입니다!” - Pasternak은 "아니요, Bulgakov를 원해요!"라고 외쳤습니다. 물론 Veresaev는 매우 큰 사람이지만 그는 합법적인 현상입니다. 그리고 불가코프는 불법이에요!”

작가가 죽은 후 그녀는 "M. A. Bulgakov를 기념하여"(1940 년 3 월)시를 썼습니다.

마이클 불가코프. 비밀이 있는 로맨스

미하일 불가코프의 개인 생활:

첫 번째 아내 - Tatyana Nikolaevna Lappa (1892-1982), 첫 번째 아내, "Morphine"이야기에서 Anna Kirillovna 캐릭터의 주요 프로토 타입. 그들은 1913년부터 1924년까지 결혼했습니다.

Tatyana Lappa - Mikhail Bulgakov의 첫 번째 부인

두 번째 부인 - Lyubov Evgenievna Belozerskaya (1895-1987). 그들은 1925-1931년에 결혼했습니다.

Lyubov Belozerskaya - Mikhail Bulgakov의 두 번째 아내

세 번째 부인 - Elena Sergeevna Shilovskaya(1893-1970). 그들은 1932년에 결혼했습니다. 그녀는 소설 The Master and Margarita에서 Margarita 캐릭터의 주요 프로토 타입이었습니다. 작가가 죽은 후 그녀는 그의 문학적 유산을 관리합니다.

미하일 불가코프(Mikhail Bulgakov)의 이야기와 소설:

"치치코프의 모험"(프롤로그와 에필로그가 포함된 10문단의 시, 1922년 10월 5일)
"화이트 가드"(소설, 1922-1924)
“디아볼리아다”(이야기, 1923)
“커프에 대한 메모”(이야기, 1923)
"진홍의 섬"(소설, 1924년 베를린에서 출판)
“치명적인 계란”(이야기, 1924)
“개의 심장”(소설, 1925, 1987년 소련에서 출판)
"대통령님. Prince of Darkness"(소설 "마스터와 마가리타"의 초안 버전 일부, 1928-1929)
"기술자의 발굽"(소설, 1928-1929)
“비밀 친구에게”(미완성 소설, 1929, 1987년 소련에서 출판)
“마스터와 마가리타”(소설, 1929-1940, 1966-1967년 소련에서 출판, 1973년 두 번째 버전, 1990년 최종 버전)
“몰리에르 씨의 삶”(1933년 소설, 1962년 소련에서 출판)
"연극 소설"( "죽은 사람의 메모") (1965년 소련에서 출판된 미완성 소설(1936-1937)).

Mikhail Bulgakov의 연극, 대본, 영화 대본:

“조이카의 아파트”(연극, 1925, 1926년 소련에서 상연, 1982년 대량 유통)
"터빈의 날들"(1925년 소설 "백위대"를 원작으로 한 연극, 1925년 소련에서 상연, 1955년 대량 유통됨)
"달리기"(연극, 1926-1928)
“크림슨 아일랜드” (극, 1927, 1968년 소련에서 출판)
"The Cabal of the Holy One"(연극, 1929, (1936년 소련에서 상연)), 1931년에 검열관은 "몰리에르"라고 불리는 여러 컷으로 상연되는 것이 허용되었지만 이 형태에서도 제작이 연기되었습니다. )
“Dead Souls”(소설의 극화, 1930)
“아담과 이브”(연극, 1931)
“Crazy Jourdain”(극, 1932, 1965년 소련에서 출판)
“블리스(엔지니어 라인의 꿈)”(1934년 연극, 1966년 소련에서 출판)
“감찰관”(영화 대본, 1934)
“알렉산더 푸시킨”(연극, 1935년(소련에서 1955년 출판)
“특별한 사건, 또는 감찰관”(Nikolai Gogol의 코미디를 원작으로 한 연극, 1935)
“이반 바실리예비치”(연극, 1936)
“미닌과 포자르스키”(오페라 대본, 1936, 1980년 소련에서 출판)
“흑해”(오페라 대본, 1936, 1988년 소련에서 출판)
"Rachel"(Guy de Maupassant의 "Mademoiselle Fifi" 이야기를 바탕으로 한 오페라 대본, 1937-1939, 1988년 소련에서 출판됨)
"Batum"(1988년 소련에서 출판된 I.V. 스탈린의 젊음에 관한 연극, 원제 "Shepherd", 1939)
“돈키호테”(미겔 데 세르반테스의 소설을 원작으로 한 오페라 대본, 1939).

Mikhail Afanasyevich Bulgakov - 러시아 작가.
미하일 불가코프(Mikhail Bulgakov)는 1891년 5월 15일(구식 5월 3일) 키예프에서 키예프 신학 아카데미의 서양 종교학과 교수인 아파나시 이바노비치 불가코프의 가족으로 태어났습니다. 가족은 많았고 (Mikhail은 장남이며 자매 4 명과 형제 2 명이 더있었습니다) 친절했습니다. 나중에 M. Bulgakov는 Dnieper 가파른 언덕에있는 아름다운 도시에서의 "평온한"젊음, Andreevsky Spusk의 시끄럽고 따뜻한 토종 둥지의 편안함, 미래의 자유롭고 멋진 삶에 대한 빛나는 전망에 대해 한 번 이상 기억할 것입니다. .

가족의 역할은 또한 미래의 작가에게 부인할 수 없는 영향을 미쳤습니다. 선과 악(게으름, 낙담, 이기심)을 의심하는 경향이 없는 Varvara Mikhailovna의 어머니의 확고한 손길, 아버지의 교육 및 노력 (나의 사랑은 내 사무실에 있는 녹색 램프와 책입니다." Mikhail Bulgakov는 나중에 그의 아버지가 직장에 늦게까지 머물렀던 것을 기억하며 썼습니다.) 가정에는 지식에 대한 무조건적인 권위와 이를 인식하지 못하는 무지에 대한 경멸이 지배합니다.

미하일은 16세 때 아버지가 신장병으로 사망했습니다. 그럼에도 불구하고 미래는 아직 취소되지 않았으며 Bulgakov는 Kyiv University의 의과 대학 학생이되었습니다. 그는 나중에 자신의 선택을 설명하면서 이렇게 말했습니다. “의료라는 직업이 제 눈에는 훌륭해 보였습니다. 의학에 찬성하는 가능한 주장: 미래 활동(개인 진료)의 독립성, "인간 구조"에 대한 관심 및 그를 도울 수 있는 기회. 다음은 당시로서는 너무 이른 첫 결혼이다. 2학년 미하일은 어머니의 반대에도 불구하고 이제 막 고등학교를 졸업한 어린 타티아나 라파와 결혼한다.

젊은 의사 미하일 불가코프

Bulgakov의 대학 공부는 예정보다 일찍 중단되었습니다. 1916 년 봄, 미하일은 "두 번째 민병대의 전사"(나중에 졸업장을 받았습니다)로 대학에서 풀려 났고 자발적으로 키예프 병원 중 한곳에서 일했습니다. 상처받고 고통받는 사람들이 그의 의료 세례가 되었습니다. “누가 피값을 치르겠습니까? 아니요. 아무도 없습니다.” 그는 몇 년 후 The White Guard 페이지에 썼습니다. 1916년 가을, 불가코프 박사는 스몰렌스크 지방에 있는 작은 젬스트보 병원에 첫 임명을 받았습니다.

일상적인 삶의 과정, 극단적 인 일상 생활의 붕괴를 배경으로 도덕적 분야의 끊임없는 긴장과 관련된 선택이 미래의 작가를 형성했습니다. 그것은 긍정적이고 효과적인 지식에 대한 열망이 특징입니다. 한편으로는 "자연주의자"의 무신론적 세계관에 대한 진지한 성찰과 다른 한편으로는 더 높은 원칙에 대한 믿음이 특징입니다. 한 가지 더 중요합니다. 의료 행위에서는 파괴적인 사고방식이 용납되지 않습니다. 아마도 이것이 불가코프가 세기 초의 모더니즘 경향에 영향을 받지 않은 이유일 것입니다.

군 야전 병원에서 일했던 최근 학생의 일상적인 외과 실습, 그리고 예상치 못한 수많은 질병에 홀로 대처하여 인간의 생명을 구한 시골 의사의 귀중한 경험. 독립적인 결정과 책임을 내릴 필요성. 더욱이, 뛰어난 진단사의 드문 재능입니다. 나중에 Mikhail Afanasyevich는 자신을 사회 진단사로 보여주었습니다. 작가가 국가의 사회 과정 발전에 대한 실망스러운 예측에서 얼마나 통찰력이 있었는지는 분명합니다.

전환점에서

어제의 학생이 자라서 결단력 있고 경험이 풍부한 zemstvo 의사로 변하는 동안 러시아에서는 앞으로 수십 년 동안 운명을 결정할 사건이 시작되었습니다. 차르의 퇴위, 2월, 마침내 1917년 10월 혁명. “현재는 나도 모르게 살려고 노력하고 있습니다. 최근 모스크바와 사라토프를 여행하면서 모든 것을 내 눈으로 보아야 했고 더 이상 보고 싶지 않았습니다. 나는 회색 군중이 환호하고 사악한 욕설을 하고 기차에서 창문을 깨는 모습을 보았고 사람들이 구타당하는 것을 보았습니다. 나는 모스크바에서 파괴되고 불타버린 집들을 보았다... 어리석고 잔인한 얼굴들... 나는 점령되고 잠긴 은행의 입구를 포위하는 군중들, 상점들에 배고픈 꼬리들을 보았다... 나는 그들이 본질적으로 다음과 같이 쓰는 신문 시트를 보았다. 한 가지에 대해 : 남쪽, 서쪽, 동쪽, 그리고 감옥에 흐르는 피에 관한 것입니다. 나는 모든 것을 내 눈으로 보았고 마침내 무슨 일이 일어 났는지 이해했습니다.”(1917 년 12 월 31 일 Mikhail Bulgakov가 그의 여동생 Nadezhda에게 보낸 편지에서).

1918년 3월 불가코프는 키예프로 돌아왔다. 백위대, Petliurists, 독일인, 볼셰비키, Hetman Pavel Petrovich Skoropadsky의 민족주의자, 볼셰비키의 물결이 다시 도시를 통과합니다. 모든 정부가 동원되고 있으며 손에 총을 쥐고 있는 모든 사람에게는 의사가 필요합니다. 불가코프도 동원됐다. 군의관으로서 퇴각하는 의용군과 함께 북코카서스로 떠난다. Bulgakov가 러시아에 남아 있다는 사실은 상황의 합류의 결과 일 뿐이며 자유로운 선택이 아닙니다. 그는 백군과 그 동조자들이 나라를 떠났을 때 장티푸스에 걸렸습니다. 나중에 T.N. Lappa는 Bulgakov가 아픈 그를 러시아 밖으로 데리고 나가지 않은 것에 대해 그녀를 한 번 이상 비난했다고 증언했습니다.

회복 후 Mikhail Bulgakov는 의학을 그만두고 신문과 협력하기 시작했습니다. 그의 첫 언론 기사 중 하나는 "미래 전망"이었습니다. 백인 사상에 대한 의지를 숨기지 않는 저자는 러시아가 오랫동안 서방에 뒤쳐질 것이라고 예언한다. Vladikavkaz에는 첫 번째 극적인 실험이 등장했습니다. 단막 유머러스한 "자위", "Paris Communards", 드라마 "Turbin Brothers" 및 "Sons of the Mullah"입니다. 그들 모두는 Vladikavkaz 극장 무대에서 공연되었습니다. 그러나 저자는 이를 상황에 의해 강요된 조치로 취급했다. 저자는 <물라의 아들들>을 다음과 같이 평가할 것이다. “나와 보조변호사, 배고픈 세 사람이 쓴 작품이다. 1921년, 처음에는...” 좀 더 생각이 깊어진 작품(터빈 형제들)에 대해서는 “2막이 끝난 뒤 불려갔을 때 막연한 기분으로 떠났는데… , 천둥 홀에서. 그리고 나는 생각했습니다: "하지만 이것이 내 꿈이 이루어진 것입니다... 하지만 얼마나 추악한가: 모스크바 무대 대신, 지방 무대, 내가 소중히 여겼던 알료샤 터빈에 관한 드라마 대신, 성급하게 만든 미성숙한 것... ”

불가코프의 모스크바로의 이적

아마도 직업의 변화는 상황에 따라 결정되었을 것입니다. 최근 백군의 군 의사가 볼셰비키 권력이 확립 된 도시에 살았습니다. 곧 Bulgakov는 모스크바로 이사하여 작가들이 전국에서 모여 들었습니다. 수도에는 수많은 문단이 생기고, 민간 출판사가 열리며, 서점이 운영되었습니다. 1921년 배고프고 추운 모스크바에서 Bulgakov는 지속적으로 새로운 직업을 습득했습니다. 그는 Gudka에서 글을 쓰고 Nakanune의 베를린 편집실과 협력하고 창작 서클에 참석하고 문학적 친분을 쌓았습니다. 그는 신문에서의 강제 노동을 증오스럽고 의미 없는 활동으로 취급합니다. 하지만 생계도 꾸려야 합니다. 작가의 세 번째 아내 Elena Sergeevna Shilovskaya에게 보낸 편지로 태어난 미완성 이야기 "To a Secret Friend"(1929)에서 Mikhail Afanasyevich Bulgakov는 "... 나는 삼중 생활을 살았습니다. "라고 썼습니다. Nakanune에 실린 에세이에서 Bulgakov는 공식 슬로건과 신문의 진부한 표현을 비웃었습니다. 화자는 "나는 기어 다니기 위해 태어난 평범한 남자입니다"라고 Feuilleton "40 Forties"에서 자신을 인증했습니다. 그리고 "Red Stone Moscow"라는 에세이에서 그는 군복 모자 밴드에 있는 코케이드를 이렇게 설명했습니다. "그것은 망치와 삽이거나 낫과 갈퀴입니다. 적어도 망치와 낫은 아닙니다."

"On the Eve"는 "The Extraordinary Adventures of the Doctor"(1922)와 "Notes on the Cuffs"(1922-1923)를 출판했습니다. The Doctor's Extraordinary Adventures에서 저자는 적의를 숨기지 않고 연속적인 권위와 군대에 대한 설명을 제공합니다. 탈영의 지혜에 대한 선동적인 생각이 나옵니다. "모험..."의 주인공은 백색 사상도, 적색 사상도 받아들이지 않습니다. 작품마다 두 전쟁 진영을 감히 비난했던 작가의 용기는 더욱 강해졌다.

Mikhail Bulgakov는 다른 형태의 디스플레이가 필요한 새로운 자료를 마스터했습니다. 1920년대 초 모스크바, 이전에는 알려지지 않았던 유형의 새로운 삶의 방식의 특징입니다. 정신적, 육체적 힘을 동원하는 대가로 (모스크바에 주택 위기가 있었고 작가는 공동 아파트의 한 방에 살았습니다. 그는 나중에 "Moonshine Life"이야기에서 흙과 술에 취한 말다툼과 프라이버시 불가능) Bulgakov는 "The Devil 's Day"( 1924)와 "Fatal Eggs"(1925)라는 두 가지 풍자적 이야기를 출판하고 "Heart of a Dog"(1925)를 썼습니다. 현대의 문제점에 대한 그의 이야기는 환상적인 형태를 취합니다.

"치명적인 계란"

소련 공화국에서 닭 역병(“치명적인 알”)이 발생했습니다. 정부는 "닭 개체수"를 복원해야하며 "적색 광선"을 발견 한 Persikov 교수에게 의지합니다. 그 영향으로 살아있는 생물은 즉시 엄청난 크기에 도달 할뿐만 아니라 존재 투쟁에서 비정상적으로 공격적이됩니다. . 소련에서 일어나고 있는 일에 대한 힌트는 유난히 투명하고 두려움이 없습니다. 교수 실험을 위해 해외에서 주문한 뱀알과 타조알을 실수로 받은 무식한 국영 닭 농장장 로크는 '붉은 광선'을 이용해 그 속에서 거대 동물 떼를 제거한다. 거인들이 모스크바로 행진하고 있습니다. 수도는 행복한 사고에 의해서만 구해졌습니다. 전례 없는 서리가 닥쳤습니다. 이야기의 끝에서 잔인한 군중이 교수의 연구실을 파괴하고 그의 발견도 그와 함께 소멸됩니다. Bulgakov가 제안한 사회 진단의 정확성은 조심스러운 비평가들에 의해 높이 평가되었으며, 그는 이야기에서 "볼셰비키는 군사적 승리를 잘 조직하고 철을 보호할 수 있지만 창의적 평화 작업에 완전히 부적합하다"는 것이 절대적으로 분명하다고 썼습니다. 주문하다."

"개의 마음"

다음 작품인 "개의 심장"(1925)은 더 이상 인쇄되지 않았으며 러시아에서는 페레스트로이카 시대인 1987년에만 출판되었습니다. 그녀의 문구와 공식은 즉시 지적인 사람의 구두 연설에 들어갔습니다. "폐허는 옷장이 아니라 머리에 있습니다.", "모두가 7 개의 방을 차지할 수 있습니다.", 나중에 "두 번째 신선함의 철갑 상어", "당신이 무엇을하든 상관 없습니다." 놓치지 마세요, 아무것도 없어요”, “당신은 거기에 없습니다”, “진실을 말하는 것이 쉽고 즐겁습니다.”라고 덧붙일 것입니다.

이야기의 주인공인 프레오브라젠스키 교수는 의학 실험을 하면서 술취한 싸움에서 죽은 '프롤레타리아' 추군킨의 장기를 떠돌이 개에게 이식한다. 외과의사에게는 뜻밖에 개가 사람으로 변하는데, 이 사람은 죽은 덩어리의 정확한 반복이다. 교수가 개라고 부르는 Sharik이 친절하고 총명하며 보호소의 새 주인에게 감사한다면 기적적으로 부활 한 Chugunkin은 호전적으로 무지하고 저속하며 오만합니다. 이를 확신한 교수는 역동작을 수행하고, 착한 개가 그의 아늑한 아파트에 다시 나타난다.

교수의 위험한 수술 실험은 러시아에서 벌어지고 있는 '대담한 사회적 실험'을 암시한다. Bulgakov는 "사람"을 이상적인 존재로 보는 경향이 없습니다. 그는 혁명이 아닌 대중 계몽의 어렵고 긴 길, 진화의 길만이 나라 생활의 진정한 향상으로 이어질 수 있다고 확신합니다.

"화이트 가드"

Mikhail Afanasyevich Bulgakov는 또한 남북 전쟁 중 자신의 경험을 버리지 않습니다. 1925년에는 "The White Guard"의 첫 번째 부분이 "Russia" 잡지에 게재되었습니다. 이 달 동안 작가는 새로운 소설을 썼고 Tatyana Lappa를 떠나 그의 두 번째 아내가 된 Lyubov Evgenievna Beloselskaya-Belozerskaya에게 "The White Guard"를 헌정했습니다. Bulgakov는 많은 사람들이 19세기 위대한 러시아 문학의 전통이 절망적으로 구식이고 더 이상 누구에게도 흥미롭지 않다고 확신하는 급격하게 변화된 상황에서 글쓰기의 길을 선택합니다.

불가코프는 도전적으로 "구식"인 글을 씁니다: "백위대"는 푸쉬킨의 "선장의 딸"의 비문으로 시작되며, 공개적으로 톨스토이 가족 소설의 전통을 이어갑니다. 전쟁과 평화에서와 마찬가지로 화이트 가드에서도 가족의 사고는 러시아의 역사와 밀접하게 연결되어 있습니다. 소설의 중심에는 우크라이나의 동족상잔 전쟁 중 안드레예프스키 스푸스크(Andreevsky Spusk)의 "백인 장군의 집"에서 키예프에 살고 있는 부서진 가족이 있습니다. 소설의 주인공은 의사 Alexei Turbin, 그의 형제 Nikolka와 자매, 매력적인 빨간 머리 엘레나, 그리고 그들의 "부드럽고 오래된"어린 시절 친구였습니다. 이미 "The White Guard"를 여는 첫 번째 문구에서 "혁명이 시작된 이래로 1918 년 그리스도 탄생 이후 위대한 해이자 끔찍한 해였습니다. "Bulgakov는 마치 두 가지 기준점, 두 가지 가치 체계를 소개합니다. 서로를 '돌아보며'. 이를 통해 작가는 현재 일어나고 있는 일의 의미를 더 정확하게 평가하고 공정한 역사가의 눈을 통해 현대 사건을 볼 수 있습니다.

1923년에 미하일 불가코프는 “Under the Heel”이라는 감동적인 제목이 적힌 일기장에 이렇게 썼습니다. “지금 나를 혼란스럽게 하는 목소리가 예언적인 목소리가 아닐 수는 없습니다. 그럴 수 없습니다. 나는 다른 어떤 것도 될 수 없습니다. 작가라는 한 가지만 될 수 있습니다.” Maximilian Aleksandrovich Voloshin (실명 Kirienko-Voloshin)이 개인 편지에서 "Dostoevsky 및 Tolstoy의 데뷔작과 만 비교할 수 있습니다"라고 말한 Bulgakov의 강력한 문학 진출은 일반 독서 대중을 지나갈 것입니다. 그리고 위대한 러시아 작가가 탄생했지만 그를 알아 차린 사람은 거의 없었습니다.

"터빈의 날들"

곧 Rossiya 잡지는 문을 닫았고 소설은 인쇄되지 않은 채로 남아 있었습니다. 그러나 그의 영웅들은 계속해서 작가의 의식을 어지럽혔다. Bulgakov는 The White Guard를 기반으로 한 연극을 작곡하기 시작합니다. 이 과정은 작가의 상상 속에서 저녁에 열리는 "마법의 상자"에 관한 줄의 후기 "죽은 자의 메모"(1936-1937) 페이지에 훌륭하게 설명되어 있습니다.

그해 최고의 극장에는 심각한 레퍼토리 위기가있었습니다. 새로운 극작법을 찾기 위해 모스크바 예술 극장은 불가코프를 포함한 산문 작가들에게 눈을 돌립니다. "화이트 가드"의 발자취를 따라 쓴 Bulgakov의 연극 "터빈의 날들"은 예술 극장의 "두 번째 "갈매기"가되었으며 교육 인민위원회 Anatoly Vasilyevich Lunacharsky는 그것을 "소련의 첫 번째 정치 연극"이라고 불렀습니다. 극장." 1926년 10월 5일에 열린 초연으로 불가코프는 유명해졌습니다. 모든 공연이 매진되었습니다. 극작가가 전하는 이야기는 많은 사람들이 최근에 겪었던 비참한 사건을 실제와 같은 진실로 관객들에게 충격을 주었습니다. 연극의 엄청난 성공에 힘입어 잡지 "Medical Worker"는 나중에 "젊은 의사의 노트"(1925-1926)라고 불릴 일련의 이야기를 출판했습니다. 이 인쇄된 선은 Bulgakov가 평생 동안 볼 운명이었던 마지막 선으로 밝혀졌습니다. 모스크바 예술 극장 초연의 또 다른 결과는 마침내 산문 작가 Bulgakov를 주목하게 된 잡지와 신문 기사의 홍수였습니다. 그러나 공식 비판에서는 작가의 작품이 부르주아적 가치를 긍정하는 반동적인 작품으로 낙인 찍혔습니다.

Bulgakov가 새로운 청중, 새로운 삶의 방식을 배경으로 두려움없이 국내 최고의 극장 무대에 가져온 백인 장교의 이미지는 군사이든 민간이든 관계없이 지식인에게 확장 된 의미를 얻었습니다. 연극에는 체호프의 모티브가 포함되어 있으며, 모스크바 예술 극장의 "터빈"은 "세 자매"와 연관되어 1920년대 선전 드라마인 포스터의 현재 맥락에서 벗어났습니다. 공식 비판에 의해 적대감에 부딪힌 이 공연은 곧 촬영되었지만 1932년에 개인적으로 이 공연을 12번 이상 본 스탈린의 의지에 의해 복원되었습니다(지금까지도 불가코프 자신에 대한 그의 태도는 미스터리로 남아 있습니다).

미하일 불가코프의 드라마

그때부터 M.A.의 생애가 끝날 때까지. Bulgakov는 더 이상 드라마를 포기하지 않습니다. 12개의 연극 외에도 극장 내 생활의 경험은 미완성 소설 "죽은 자의 노트"(1965년 소련에서 "연극 소설"이라는 제목으로 처음 출판됨)의 탄생으로 이어질 것입니다. Shipping Company 신문에서 일하고 자신의 소설을 바탕으로 연극을 쓰는 야심 찬 작가 막수도프의 주인공은 명백히 전기적입니다. 이 연극은 Ivan Vasilyevich와 Aristarkh Platonovich라는 두 명의 전설적인 인물이 이끄는 독립 극장을 위해 Maksudov가 썼습니다. 예술 극장과 20세기 러시아의 두 주요 연극 감독인 콘스탄틴 스타니슬라프스키와 네미로비치-단첸코에 대한 언급은 쉽게 알아볼 수 있습니다. 소설은 극장 사람들에 대한 사랑과 감탄으로 가득 차 있지만, 연극 마술을 창조하는 이들의 복잡한 인물들과 국내 대표 극장의 극장 내부 부침을 풍자적으로 묘사하기도 한다.

"조이카의 아파트"

Bulgakov는 "터빈의 날들"과 거의 동시에 비극적 희극 "Zoyka 's Apartment"(1926)를 썼습니다. 연극의 줄거리는 그해와 매우 관련이있었습니다. 진취적인 Zoika Peltz는 자신의 아파트에 지하 매춘 업소를 조직하여 자신과 연인을 위해 외국 비자를 구입하기 위해 돈을 절약하려고 노력하고 있습니다. 이 연극은 사회 현실의 급격한 붕괴를 언어적 형태의 변화로 표현합니다. Obolyaninov 백작은 "이전 백작"이 무엇인지 이해하기를 거부합니다. "내가 어디로 갔습니까?" 나는 여기, 당신 앞에 서 있습니다.” 실증적인 단순함으로 그는 "새로운 단어"를 새로운 가치로 받아들이지 않습니다. Zoya의 "아틀리에" 관리자 인 매력적인 불량배 Ametistov의 화려한 카멜레온주의는 상황에 적응하는 방법을 모르는 백작과 눈에 띄는 대조를 이룹니다. 두 개의 중심 이미지인 Amethystov와 Obolyaninov 백작의 대위법에서 연극의 깊은 주제, 즉 역사적 기억의 주제, 과거를 잊을 수 없다는 주제가 드러납니다.

"크림슨 아일랜드"

Zoya's Apartment는 검열 반대 드라마 팜플렛 The Crimson Island(1927)로 이어졌습니다. 이 연극은 러시아 감독이자 러시아 인민 예술가 Alexander Yakovlevich Tairov가 챔버 극장 무대에서 상연했지만 오래 가지 못했습니다. 원주민의 봉기와 피날레의 "세계 혁명"이 포함 된 "크림슨 아일랜드"의 음모는 노골적으로 패러디합니다. Bulgakov의 팜플렛은 전형적이고 특징적인 상황을 재현했습니다. 원주민 봉기를 다룬 연극은 기회주의적인 감독에 의해 리허설되고 있는데, 그는 전능한 Savva Lukich(극에서 유명한 검열관 V. Blum을 닮도록 만들어졌습니다)를 기쁘게 하기 위해 결말을 쉽게 변경합니다. ).

Bulgakov에게는 행운이 있었던 것 같습니다. 모스크바 예술 극장의 "터빈의 날"에 참석하는 것이 불가능했고 "Zoyka 's Apartment"는 Yevgeny Vakhtangov 극장의 직원에게 먹이를 주었고 이러한 이유로 검열이 강제되었습니다. 그것을 견디다; 외신들은 '진홍섬'의 용기에 대해 감탄사를 썼다. 1927-1928년 연극 시즌에 불가코프는 가장 패셔너블하고 성공적인 극작가였습니다. 그러나 극작가 불가코프의 시대는 산문 작가의 시대만큼이나 갑작스럽게 끝난다. Bulgakov의 다음 희곡 "Running"(1928)은 무대에 등장하지 않았습니다.

"Zoykina 's Apartment"가 러시아에 남아있는 사람들에 대해 이야기했다면 "Running"은 그곳을 떠난 사람들의 운명에 대해 이야기했습니다. 백인 장군 Khludov (그는 실제 프로토 타입을 가지고있었습니다 - Ya. A. Slashchov 장군)는 러시아의 구원이라는 높은 목표의 이름으로 후방에서 처형되어 정신을 잃었습니다. 전면과 카드 테이블 모두에서 동일한 준비 상태로 공격에 돌입하는 대담한 Charnota 장군; 대학 사립 교수 Golubkov 인 Pierrot처럼 부드럽고 서정적이며 전 목사의 전 부인 인 그의 사랑하는 여성 Seraphim을 구했습니다. 이 모든 것은 극작가에 의해 심리적 깊이로 설명됩니다.

19세기 러시아 고전 문학의 교훈에 따라 불가코프는 자신의 영웅을 희화화하지 않습니다. 캐릭터가 이상적인 사람으로 전혀 묘사되지 않았음에도 불구하고 공감을 불러 일으켰고 그중에는 최근 백위병이 많이있었습니다. 스탈린이 연극을 끝내라고 조언했듯이 그녀의 캐릭터 중 누구도 고국으로 돌아가 "소련의 사회주의 건설에 참여"하기를 열망하지 않았습니다. 정치국 회의에서는 '달리기' 상연 문제가 네 차례나 거론됐다. 당국은 백인 장교가 무대에 두 번째로 등장하는 것을 허용하지 않았습니다. 작가가 지도자의 조언을 듣지 않았기 때문에 연극은 1957년에야 수도 무대가 아닌 스탈린그라드에서 처음 상연되었습니다.

1929년은 스탈린의 "위대한 전환기"의 해로서 농민뿐만 아니라 여전히 이 나라에 남아 있는 모든 "개별 농민"의 운명을 무너뜨렸습니다. 이때 Bulgakov의 모든 연극은 무대에서 제거되었습니다. 절박한 심정으로 불가코프는 1930년 3월 28일 정부에 편지를 보냈는데, 그 내용은 낙후된 러시아에서 일어나고 있는 "혁명 과정에 대한 깊은 회의"를 언급하고 "그는 공산주의 희곡을 작곡하려는 시도조차 하지 않았다"고 인정했습니다. 진정한 시민적 용기가 담긴 편지 끝에는 긴급한 요청이 있었습니다. 해외로 나가거나 일자리를 얻거나 그렇지 않으면 “빈곤, 거리, 죽음”을 허락해 달라는 것이었습니다.

그의 새 희곡은 "The Cabal of the Holy One"(1929)이라고 불렸습니다. 그 중심에는 예술가와 권력이라는 충돌이 있다. Moliere와 그의 불충실 한 후원자 Louis XIV에 관한 연극은 작가가 내부에서 살았습니다. 그럼에도 불구하고 몰리에르의 예술을 높이 평가하는 왕은 코미디 "타르튀프"에서 종교 단체 "신성한 은사 협회"의 구성원들을 감히 조롱한 극작가의 후원을 박탈합니다. 이 연극(“몰리에르”라고 불림)은 모스크바 예술극장에서 6년 동안 리허설을 거쳐 1936년 초 무대에 올랐으나 7회 공연 후에 레퍼토리에서 제외되었습니다. Bulgakov는 연극 무대에서 그의 연극을 본 적이 없습니다.

정부에 대한 호소의 결과는 자유 작가가 모스크바 예술 극장의 직원으로 변모 한 것입니다 (동시에 다른 반체제 작가 Evgeniy Ivanovich Zamyatin이 떠날 수 있었음에도 불구하고 작가는 해외로 석방되지 않았습니다) . Bulgakov는 모스크바 예술 극장에 조감독으로 합류하여 Gogol의 "Dead Souls"를 각색한 작품의 제작을 도왔습니다. 밤에 그는 "악마에 관한 소설"을 씁니다 (이것은 "마스터와 마가리타"에 관한 Mikhail Bulgakov의 소설이 원래 본 방식입니다). 동시에 원고 여백에는 "죽기 전에 끝내라"라는 문구가 나타났습니다. 소설은 이미 작가에 의해 그의 인생의 주요 작품으로 인정되었습니다.

1931년 불가코프는 미래의 가스 전쟁에 관한 연극인 유토피아 "아담과 이브"를 완성했으며 그 결과 무너진 레닌그라드에는 소수의 사람들만이 살아남았습니다. 광신적인 공산주의자 아담 크라소프스키(Adam Krasovsky)는 아내 이브가 노출을 죽음으로부터 구하는 장치를 만든 과학자 Efrosimov에게; 소설 "Red Greens"의 창작자 인 소설 작가 Donut-Nepobeda; Gogol의 Petrushka와 같은 책을 삼키는 매력적인 훌리건 Marquisov. 성서적 회상, 모든 이론이 서로 가치가 있다는 Efrosimov의 위험한 주장, 연극의 평화주의 동기로 인해 "아담과 이브"도 작가의 생애 동안 상연되지 않았다는 사실로 이어졌습니다.

1930년대 중반, 불가코프는 푸쉬킨이 없는 푸쉬킨에 관한 희곡인 드라마 "마지막 날들"(1935)과 막강한 차르와 어리석은 집 관리인에 관한 코미디 "이반 바실리예비치"(1934-1936)도 썼습니다. 타임머신 작동 오류로 인해 수세기가 변경되었습니다. 아이러니하게 계획된 사람들의 욕망과 함께 불모하고 불길한 미래에 대한 유토피아 "Bliss"(1934); 마지막으로 불가코프의 펜 아래 독립극으로 변한 세르반테스의 '돈키호테'(1938)를 각색한 작품이다.

Mikhail Bulgakov는 가장 어려운 길을 선택했습니다. 자신의 개인 존재, 열망, 계획의 경계를 확고히 설명하고 외부에서 부과 된 규칙과 표준을 순종적으로 따르지 않으려는 사람의 길입니다. 1930년대 불가코프의 극작법은 그의 산문이 이전에 그랬던 것처럼 검열 대상이 될 수 없었습니다. 전체주의 러시아에서는 극작가의 주제와 줄거리, 그의 생각과 성격이 불가능합니다. “지난 7년 동안 16개를 만들었는데 한 개 빼고 다 죽었는데 그게 고골의 극화였어요! 17일이나 18일이 갈 것이라고 생각하는 것은 순진한 생각입니다.” Bulgakov는 1937년 10월 5일 Vikenty Vikentyevich Veresaev에게 썼습니다.

"마스터와 마가리타"

하지만 “입을 다물어야 할 그런 작가는 없다. 그가 침묵했다면 그는 진짜가 아니었다.” 이것은 불가코프 자신이 한 말이다(1931년 5월 30일 스탈린에게 보낸 편지에서). 그리고 실제 작가 Mikhail Bulgakov는 계속해서 작업하고 있습니다. 그의 창작 경력의 최고의 업적은 작가에게 사후 세계적 명성을 안겨준 소설 "마스터와 마가리타"였습니다.

이 소설은 원래 외경적인 "악마의 복음"으로 생각되었으며, 미래의 제목 등장 인물은 텍스트의 초판에 없었습니다. 수년이 지나면서 원래 계획은 작가 자신의 운명을 반영하면서 더욱 복잡해지고 변형되었습니다. 나중에 그의 세 번째 아내가 된 여성은 소설 Elena Sergeevna Shilovskaya에 들어갔습니다 (그들은 1929에서 만났고 결혼은 1932 년 가을에 공식화되었습니다). 외로운 작가(마스터)와 그의 충실한 여자친구(마가리타)는 인류 세계사의 중심 인물 못지않게 중요해질 것이다.

1930년대 모스크바에 사탄이 존재했다는 이야기는 2천년 전 예수가 출현했다는 전설을 반영합니다. 한때 신을 인식하지 못했던 것처럼 Muscovites는 악마를 인식하지 못하지만 Woland는 그의 잘 알려진 표징을 숨기지 않습니다. 또한 Woland는 반종교 잡지 Berlioz의 작가이자 편집자, Christ Ivan Bezrodny에 관한시의 저자이자 시인 등 깨달은 것처럼 보이는 영웅을 만납니다.

그 사건은 많은 사람들 앞에서 일어났지만 여전히 오해를 받고 있었습니다. 그리고 자신이 창작한 소설 속에서 오직 스승만이 역사의 흐름의 의미와 통일성을 회복할 기회를 얻는다. 경험이라는 창의적인 선물을 통해 스승은 과거의 진실을 '추측'합니다. Woland가 목격한 역사적 현실에 대한 침투의 정확성은 현재에 대한 스승의 설명의 정확성과 타당성을 확인합니다. 푸쉬킨의 "유진 오네긴"에 이어 불가코프의 소설은 잘 알려진 정의에 따라 소련 생활의 백과사전이라고 불릴 수 있습니다. 새로운 러시아의 삶과 관습, 인간 유형과 특징적인 행동, 의복과 음식, 의사 소통 방법과 사람들의 직업-이 모든 것이 치명적인 아이러니로 독자 앞에 펼쳐지는 동시에 5 월 며칠의 파노라마에서 서정을 꿰뚫습니다. .

미하일 불가코프는 <마스터>와 <마가리타>를 “소설 속의 소설”로 만들었다. 그 행동은 두 번에 걸쳐 발생합니다. 1930년대 모스크바에서는 사탄이 전통적인 봄 보름달 무도회를 준비하는 것처럼 보이며, 고대 도시 예르샬라임에서는 "방황하는 철학자" 예슈아에 대한 재판이 로마인에 의해 이루어집니다. 총독 빌라도. 스승 본디오 빌라도에 관한 소설의 현대적이고 역사적인 작가는 두 줄거리를 모두 연결합니다.

무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 국가적 관점이 "유일한 올바른 것"으로 주장되던 해에 Bulgakov는 "글쓰기 집단"(MASSOLIT)의 구성원과 대조하여 세계사 사건에 대해 뚜렷하게 주관적인 견해를 내놓았습니다. 외로운 창조자와 함께. 예슈아의 죽음에 대한 이야기를 전하는 소설의 출연진 "고대 장"이 작가에 의해 개인에게 드러난 진실, 스승에 대한 개인적인 이해로 소개 된 것은 우연이 아닙니다.

소설은 신앙, 종교적, 무신론적 세계관 문제에 대한 작가의 깊은 관심을 드러냈습니다. "과학적"책 버전 (Mikhail의 아버지는 "아버지"가 아니라 학식있는 성직자임)에도 불구하고 성직자 가족과 원산지로 연결되어 Bulgakov는 평생 동안 종교에 대한 태도 문제에 대해 진지하게 반성했습니다. 30대는 공개 토론이 폐쇄되었습니다. The Master and Margarita에서 Bulgakov는 비극적인 20세기의 창의적인 성격을 전면에 내세워 푸쉬킨에 이어 인간의 독립과 그의 역사적 책임을 확인합니다.

예술가 불가코프

Bulgakov 작품의 모든 예술적 특징은 현재 일어나고 있는 일에 대한 독자의 태도를 발전시키는 것을 목표로 합니다. 거의 모든 작가의 작업은 이전의 명확성을 파괴하기 위해 고안된 수수께끼로 시작됩니다. 따라서 "마스터와 마가리타"에서 Bulgakov는 의도적으로 캐릭터에게 사탄-Woland, 예루살렘-Yershalaim과 같은 색다른 이름을 부여하고 악마의 영원한 적을 예수가 아니라 예슈아 하 노즈리라고 부릅니다. 독자는 일반적으로 알려진 것에 의존하지 않고 독립적으로 현재 일어나고 있는 일의 본질을 꿰뚫고 인류 세계사의 중심 에피소드인 빌라도의 재판, 예수의 죽음과 부활을 마음속에 재현하는 것처럼 보여야 합니다.

Bulgakov의 작품에서 현재의 시간, 순간적인 시간은 필연적으로 인류의 "큰"역사의 시간, "천년의 푸른 복도"와 관련이 있습니다. "마스터와 마가리타"에서는 이 기법이 텍스트 전체 공간에 걸쳐 전개됩니다. 따라서 소비에트 시대의 현재 순간적 가치는 의문의 여지가 있으며 그 명백한 일시적인 가치와 모호함을 드러냅니다.

Mikhail Bulgakov는 또 다른 특징이 특징입니다. 산문이든 드라마이든 그의 영웅은 작가에 의해 운명의 기원으로 돌아갑니다. 그리고 Moliere는 여전히 그의 천재성(“The Cabal of the Holy One”)의 규모를 알지 못하며 푸쉬킨의 시(“The Last Days”)는 일반적으로 베네딕트의 시보다 약한 것으로 간주되며 예슈아조차도 고통을 두려워하며 방황합니다. 전능하고 불멸의 존재라고 느껴보세요. 역사의 심판은 아직 끝나지 않았습니다. 시간이 흐르면서 변화의 기회도 함께 가져옵니다. 전능한 통치자에 대한 드라마가 아니라 아직 운명이 아직 확정되지 않은 많은 사람들 중 한 사람에 대한 드라마로 쓰여진 "Batum"(1939)을 상연하는 것을 불가능하게 만든 것은 Bulgakov의 시학의 이러한 특징이었을 것입니다. 마지막으로 Bulgakov의 작품에는 결말에 대한 옵션이 두 가지뿐입니다. 주인공의 죽음으로 사건이 끝나거나 결말이 열려 있습니다. 작가는 수많은 가능성이 존재하는 세계의 모델을 제시합니다. 그리고 행동을 선택할 권리는 배우에게 있습니다. 따라서 저자는 독자가 자신의 운명을 창조한 사람처럼 느껴지도록 도와줍니다. 그리고 한 나라의 삶은 수많은 개인의 운명으로 구성됩니다. 작가 Bulgakov가 제안한 자유롭고 역사적으로 책임감있는 사람이 자신의 이미지와 모습으로 현재와 미래를 "조각"한다는 아이디어는 그의 창작 생활 전체에 대한 귀중한 증거입니다.

"바툼"

"Batum"은 Mikhail Afanasyevich Bulgakov의 마지막 연극이었습니다 (원래는 "The Shepherd"라고 불림). 극장에서는 스탈린의 60번째 생일을 준비하고 있었습니다. 검열과 리허설을 통해 특히 중요한 것을 얻는 데 필요한 개월 수를 고려하여 기념일 작가 찾기는 1937년부터 시작되었습니다. 모스크바 예술 극장 이사의 긴급 요청 후 Bulgakov는 지도자에 대한 연극 작업을 시작했습니다. 아첨하는 명령을 거부하는 것은 위험했습니다. 그러나 Bulgakov는 여기서도 색다른 길을 택합니다. 그는 다른 기념일 작품의 저자처럼 전능 한 지도자에 대해 글을 쓰지 않고 Dzhugashvili의 젊음에 대해 이야기하며 신학교에서 추방되면서 연극을 시작합니다. 그런 다음 그는 굴욕, 감옥 및 망명을 통해 영웅을 데려갑니다. 즉, 독재자를 평범한 극적인 캐릭터로 바꾸고 지도자의 전기를 자유로운 창의적 구현의 대상으로 취급합니다. 연극을 검토한 후 스탈린은 연극 제작을 금지했습니다.

1939년 가을, 바툼에 대한 금지 소식이 있은 지 몇 주 후, 불가코프는 갑작스런 실명에 시달렸습니다. 이는 그의 아버지가 사망했던 것과 동일한 신장 질환의 증상이었습니다. 불치병 작가의 의지는 6개월 후 죽음을 연기할 뿐이다. 작가가 한 거의 모든 일은 25년이 넘는 시간 동안 책상 위에서 기다리고 있었습니다. 소설 “마스터와 마가리타”, 소설 “개의 심장”, “무슈 드 몰리에르의 삶” (1933), 작가 생애 동안 한 번도 출판되지 않은 16편의 희곡. 불가코프는 '일몰 소설'이 출간된 후 창의성으로 20세기의 얼굴을 정의한 예술가 중 한 명이 될 것이다. 이것이 마스터에게 보낸 Woland의 예언이 실현되는 방법입니다. "당신의 소설은 당신에게 더 많은 놀라움을 가져다 줄 것입니다."

1940년 2월부터 친구와 친척들이 M. Bulgakov의 침대 곁에서 계속 근무했습니다. 1940년 3월 10일, 미하일 아파나시예비치 불가코프가 사망했습니다. 3월 11일 소련작가동맹 건물에서 시민추모식이 열렸다. 장례식 전에 모스크바 조각가 S. D. Merkurov는 M. Bulgakov의 얼굴에서 데스 마스크를 제거했습니다.

M. Bulgakov는 Novodevichy 묘지에 묻혀 있습니다. 그의 무덤에는 아내 E. S. Bulgakova의 요청에 따라 이전에 N. V. Gogol의 무덤에 놓여 있던 "골고다"라는 별명을 가진 돌이 설치되었습니다.

1966년, 잡지 '모스크바'는 처음으로 소설 '마스터와 마가리타'를 지폐로 출판하기 시작했습니다. 이것은 작가의 미망인 E. S. Bulgakova의 엄청난 노력과 Konstantin Mikhailovich Simonov의 효과적인 지원 덕분에 일어났습니다. 그리고 그때부터 소설의 승리의 행진이 시작되었다. 1973년에 소설의 첫 번째 완결판이 작가의 고국에 등장했고, 1980년대 중반에 소설은 해외에서 출판되어 미국 출판사 Ardis에서 출판되었습니다. 그리고 1980년대가 되어서야 러시아의 뛰어난 작가의 작품이 마침내 러시아에 속속 등장하기 시작했습니다.

M.A. Bulgakov는 가장 유명한 러시아 작가이자 극작가 중 한 명입니다. 그는 소설, 단편소설, 희곡뿐만 아니라 많은 푀유통, 영화 대본, 대본도 썼습니다.

그는 1891년 키예프에서 태어났다. 그의 어머니는 여성 체육관에서 가르쳤고 그의 아버지는 키예프 신학 아카데미에서 가르쳤습니다. 가족은 많았습니다. Mikhail 외에도 부모는 6 명의 자녀를 더 키웠습니다. 미샤는 재능 있는 소년이었고, 경이로운 기억력을 갖고 있었고, 7살 때 첫 작품을 썼습니다.

아버지가 돌아가셨을 때 불가코프는 철도에서 파트타임으로 일하고 개인교습을 해야 했지만 제1 키예프 체육관에서의 학업을 포기하지 않았습니다. 1909년 졸업 후, 그는 키예프 대학교 의과대학에 입학했습니다. 아직 학생이었을 때 그는 처음으로 결혼했습니다. 1916년 졸업장을 받은 후. 의사로 일했습니다 (처음에는 Nikolskoye 마을에서, 그다음에는 Vyazma에서). 그는 모르핀에 중독되었지만 그의 아내는 그가 이 문제에 대처하도록 도와주었습니다.

1918년 장교 분대의 일원으로서 그는 디렉토리 군대로부터 키예프를 방어했습니다. 1919년 겨울 말 그는 군의관으로 UPR 군대에 동원되었습니다. 그런 다음 그는 러시아 코사크 연대에서 군의관으로 일했습니다. 그는 발진티푸스에 감염되어 그 병으로 인해 고국을 떠날 수 없었습니다.

회복 후 그는 Vladikavkaz에 정착했습니다. 지역 군 병원에서 일합니다. 얼마 후 그는 영원히 의료 활동을 포기하고 문학에 전념했습니다. Tiflis로 이동한 다음 Baku로 이동합니다.

1921년 가을부터 Mikhail Afanasyevich는 모스크바에 살고 있습니다. 그의 작품 중 다수가 신문과 잡지에 게재되었습니다. 2년 후 그는 전러시아 작가 연합의 회원이 되었습니다. 1925년 두 번째로 결혼합니다. 1926년 OGPU 대표자들은 그의 아파트를 수색하여 작가의 개인 일기와 손으로 쓴 "개의 심장"이라는 이야기를 압수했습니다.

1924년부터 1928년까지의 기간은 Bulgakov의 작품에서 가장 유익한 기간입니다. 그 이유는 그의 가장 유명한 작품이 등장했고 연극 "터빈의 날들", "조이키나의 아파트", "크림슨 아일랜드"가 극장 무대에서 성공적으로 상연되었기 때문입니다. . 그러나 곧 볼셰비키 사상에 대한 비판으로 M.A. Bulgakov는 심문을 위해 소환되었고 출판이 중단되었으며 그의 연극은 연극 레퍼토리에서 제외되었습니다. 그는 스탈린에게 편지를 쓴 후 작가에 대한 박해가 중단되고 감독직을 받았습니다.

1932년 불가코프는 세 번째로 결혼한다. 1934년 그는 소련 작가 연합에 가입했습니다.

그의 생애 말년에 Mikhail Afanasyevich의 건강은 급격히 악화되었습니다. 그는 점차 시력을 잃어가지만, 주요 소설 작업을 포기하지 않습니다.

옵션 2

불가코프는 어린 시절을 키예프에서 보냈고 작가는 이 도시와 많은 인연을 맺고 있습니다. 그는 1891년에 상당히 대가족의 첫 번째로 태어났으며, 그 이후에는 6명의 자녀를 두었습니다. 고등학교를 졸업한 후 의과대학에 입학하였고, 1914년 전쟁이 발발하면서 군병원에 복무하게 되었다.

1년 후 Bulgakov는 Tatyana Lappa와 함께 가족을 시작하고 1916년에 의사 학위를 받았으며 먼저 의학적 필요를 위해 모르핀을 사용하기 시작하고 그 다음에는 마약 효과를 얻습니다. 2년 후 그는 다시 한국으로 돌아올 것이다.

키예프에서 개인 성병 전문의로 활동하기 시작할 것입니다. 이러한 각 사실은 마약에 중독 된 의사에 대한 전체 이야기 Morphine과 주인공이 성병학 교수가 될 The Heart of a Dog에 대한 전체 이야기를 쓸 작가의 작업에 반영됩니다.

일반적으로 작가의 작품에는 전기가 많이 있습니다. 예를 들어, 의사로 일하는 것과 중독에 관해 이야기하는 Notes on Cuffs를 기억하기 쉽습니다.

1919년부터 그는 의사로 일했으며 1921년 모스크바로 이주하여 Notes on Cuffs에서 문학 경력을 시작했습니다. 1년 후 그는 이혼했고, 1년 후 Olga Belozerskaya와 다시 결혼하여 활발하게 글을 쓰고 있습니다. Bulgakov의 독자들에게 Heart of a Dog, Zoyka 's Apartment 및 기타 많은 흥미로운 작품을 제공한 것은 20년대 초였습니다.

20년대 후반에 작가는 인기를 얻었고 그의 연극은 극장에서 활발히 상연되었으며 1928년에 《마스터》와 《마가리타》를 쓰기 시작했습니다. 1930년에 그의 경력이 활발히 쇠퇴하기 시작했습니다. 출판사에서는 그의 작품을 거부했고 연극은 더 이상 극장에서 허용되지 않았습니다. Bulgakov는 공개 서한을 쓰고 스탈린은 Bulgakov의 운명을 개인적으로 결정합니다.

1934년에 『마스터와 마가리타』의 초판이 완성되었습니다. 1939년에 스탈린에 관한 그의 연극이 취소되고 건강이 악화되었으며 작가는 모르핀을 많이 소비했으며 이미 소설 마스터와 마가리타의 완성을 세 번째 부인에게 지시했습니다. 작가는 가까스로 전쟁에서 살아남아 1949년 3월 10일 이 세상을 떠났지만, 1966년에 출판이 허락된 그의 위대한 소설이 출판되는 것을 보지 못했습니다.

불가코프 미하일. 전기 3

미하일 아파나시예비치 불가코프(Mikhail Afanasyevich Bulgakov)는 1891년에 태어나 1940년에 사망했습니다.

작가는 키예프에서 태어났습니다. 그는 가족 중 일곱 자녀 중 장남이었습니다. 그는 교육을 많이 받았으며 대학을 성공적으로 졸업했으며 공부를 마친 후 동료들 사이에서 인기가 있었기 때문에 병원에 입사했습니다. 이것은 Bulgakov의 후속 악덕의 요인 중 하나가되었습니다. 그는 마약 인 모르핀에 중독되었지만 내면의 힘과 아내의 지원 덕분에 여전히 나병을 극복 할 수있었습니다. Mikhail Afanasyevich가 중독 중에받은 지식과 감각을 바탕으로 유명한 작품 "Morphine"이 작성되었습니다.

이미 중년 남성이었던 Bulgakov는 모스크바로 이주하여 그의 창작 활동에 적극적으로 참여했습니다. 그의 첫 번째 작품은 혁명 이후 러시아의 관료주의, 이 세계의 수많은 신사들의 무지 등을 반영한 것입니다.

Gogol은 주로 수도의 다양한 신문에서 일했습니다. 그의 기사는 대중 과학, 에세이, 단편 소설, feuilletons 등 활발하게 출판되었습니다.

Bulgakov는 세 번 결혼했으며 생애 말기에 많은 질병을 앓았으며 그중 하나는 신장 질환으로 Mikhail Afanasyevich가 사망 한 것으로 알려져 있습니다.

날짜별 전기와 흥미로운 사실. 가장 중요한.

기타 전기:

  • 에른스트 테오도르 아마데우스 호프만

    이것. 호프만은 여러 단편집, 두 편의 오페라, 발레, 많은 단편 음악 작품을 창작한 독일 작가입니다. 바르샤바에 심포니 오케스트라가 등장한 것은 그 덕분이었습니다.

  • 페트르 레오니도비치 카피차

    P. L. Kapitsa는 유명한 러시아 과학자입니다. 그는 저온 물리학과 강력한 자기장 물리학의 아버지 중 한 사람입니다.

  • 카를 마르크스

    칼 하인리히 마르크스(1818~1883) - 19세기의 유명한 경제학자이자 철학자. 세계는 주로 고전적인 정치 경제 저작인 『자본』과 기타 철학적, 정치적 저서의 저자로 알려져 있습니다.

  • 이반 페도로비치 크루센슈테른

    Ivan Kruzenshtern은 러시아 최초의 일주 항해를 마친 러시아 항해사입니다. Ivan Fedorovich Kruzenshtern은 1770년 11월 8일 하구드(Haggud)의 작은 정착지에서 태어났습니다.

  • 이반 3세 바실리예비치

    이반 3세는 모스크바 주변의 상당량의 땅을 통합한 모스크바의 위대한 왕자였습니다. 현명한 정치인이 43년 동안 나라를 통치했습니다.

Bulgakov Mikhail Afanasyevich는 1891 년 5 월 3 일 (15)에 태어났습니다. 그는 키예프에서 태어났습니다. 미래 작가의 부모는 교사이자 나중에 여성 코스의 검사관 인 Varvara Mikhailovna (처녀 이름 Pokrovskaya)입니다. 그의 아버지는 교사이기도하며 미하일에서 일했으며 문화적 전통이 매우 강한 대가족의 장남이되었습니다. 이 기사에서는 Bulgakov의 작품과 그의 전기를 설명합니다.

체육관 공부, 연극에 대한 열정, 문학, 결혼

그의 훈련은 키예프 체육관에서 처음으로 이루어졌습니다. 미래의 작가는 하나님의 율법과 지리학에서 단 두 가지 뛰어난 점수만으로 그것을 마쳤습니다. 이때 그는 연극에 관심을 갖게되었고 (예를 들어 "Aida"와 "Faust"를 마음으로 알고 있음) "엑스터시와 함께"Saltykov-Shchedrin과 Gogol을 읽었으며 Bulgakov의 작품을 표시하는 첫 번째 작품도 등장했습니다.

1907년에 그의 아버지가 사망했다. 1913년에 Mikhail Afanasyevich는 T.N.과 결혼했습니다. 라페.

의사로 일하기

1916년부터 1917년까지의 기간 - 키예프 대학교를 졸업하고 의과대학에서 공부했습니다. 질병으로 인해 징집을 면제받은 저자는 목적지로 여행을 떠난다. 이 시설은 Nikolskoye 마을에 있었고 얼마 후 그는 Vyazma로갔습니다. 『젊은 의사의 수기』는 이 시기에 받은 인상을 바탕으로 쓴 것이다.

키예프의 의료 행위

1918에서 Bulgakov는 키예프로 돌아와 의료 행위에 참여하려고 시도했습니다 (비공개-자유로운 성병 전문의로서). 이때 작가 자신에 따르면 그는 도시를 점령 한 모든 당국으로부터 연속적으로 의사로 부름을 받았습니다. 그러나 Bulgakov는 붉은 군대와 그를 "동원"한 Petliurists를 모두 피했습니다.

병역, 전문 문헌

1919-1920년에 작가의 삶에는 다음과 같은 사건이 일어났습니다. Mikhail Afanasyevich는 Denikin의 부하들에 의해 "동원"되어 기차를 타고 북 코카서스로 보내졌습니다. 여기에서 그는 전문적으로 문학에 참여하기 시작했습니다. 이때 Vladikavkaz와 Grozny의 신문에 첫 번째 기사가 실렸는데, 이는 백인 운동에 대한 동정심, Nicholas II의 퇴위를 "역사적 불행"으로 인식하는 등을 반영했습니다. 그는 전투에 의사로 참여합니다. 붉은 군대의 공격으로 후퇴하는 데니킨의 병사들은 발진티푸스에 걸린 불가코프를 운명의 자비에 버렸고, 이는 이 "전우들"에 대한 실망의 기초가 되었습니다. Reds의 도착과 함께 Mikhail Afanasyevich는 예술 부서에서 일하기 시작합니다. 그의 활동은 체호프와 푸쉬킨에 대한 보고서, 지역 극장을 위한 희곡 집필로 구성되었으며, 그 중 하나인 "파리 코뮤나르"는 모스크바에서 발표된 대회에서 성공하기를 바라며 모스크바로 보내기도 했습니다.

모스크바로 이사

1921 년 Mikhail Afanasyevich는 모스크바에 와서 교육 인민위원회 문학부 비서로 일했습니다. NEP가 시작된 이래로 수입을 찾기 위해 그는 종종 직장을 바꿉니다. 그는 민간 신문 중 한 곳에서 연대기 편집자로, 연예인, 엔지니어 등으로 일합니다. 동시에 그는 한때 담배 제조업체 소유였던 집의 공동 아파트에 있는 Sadovaya에 정착했습니다. 불가코프의 작품을 구성하는 다양한 작품에는 50호 아파트의 도덕이 여러 번 등장한다.

1922년에 Mikhail Afanasyevich는 "Rupor", "Worker", "Red Magazine for Everything", "Zheleznodorozhnik", "Krasnaya Niva" 등과 같은 잡지에 적극적으로 출판했습니다.

'구독' 콜라보레이션, 신작과 새로운 결혼

1922년부터 1926년까지의 기간은 "Gudok"이라는 신문과 협력하고 베를린 러시아 신문에 "Nakanune"을 게재했으며 편집자는 당시 아직 이민에서 돌아오지 않은 A.N. Tolstoy였습니다.

다음 두 가지 주요 사건을 통해 1923-1924년 불가코프의 삶과 작업을 상상해 봅시다. 1923년에는 '수갑에 관한 메모'라는 이야기가 등장했습니다. 이듬해 Mikhail Afanasyevich는 이민에서 파리로 돌아온 L. E. Belozerskaya를 만나 결혼합니다.

1925년에도 불가코프의 작업은 계속되었습니다. 풍자적인 이야기로 구성된 첫 번째 컬렉션인 "Diaboliada"가 등장합니다. 동시에 『치명적인 달걀』이라는 단편집이 출간되었다. 올해는 불과 60년 후에 출판된 작품인 "개의 심장"의 원고가 제작된 해이기도 합니다.

Bulgakov에서 검색

1926년 5월, OGPU 장교들은 불가코프의 집을 수색하고 위에서 언급한 원고와 그의 일기를 압수했습니다. 작가는 이러한 자료를 자신에게 반환해달라고 반복적으로 요청했지만 이러한 요청에 대한 응답을받지 못한 채 곧 전 러시아 작가 연합에서 시위적으로 탈퇴해야한다고 선언합니다. 그 후 "개의 심장" 원고를 포함한 서류가 불가코프에게 반환되었습니다.

1925~1928년 작품

1925-1926년에는 "Stories" 시리즈와 "젊은 의사의 노트"라는 이야기 모음집이 출판되었습니다.

1925년부터 1927년까지 다음과 같은 사건이 일어났습니다. 소설 "화이트 가드"가 탄생했습니다. 이를 바탕으로 1926년 연극 "터빈의 날들"이 각본 및 상연되었으며 동시에 모스크바 예술극장에서 초연되었습니다.

1926년부터 1928년까지 우리 기사에 삶과 작품이 소개된 미하일 불가코프(Mikhail Bulgakov)는 "달리기(Running)"라는 희곡을 썼는데, 이 희곡은 1957년에야 관객에게 공개되었습니다.

1926년에는 Vakhtangov 극장에서 상연된 연극 "Zoyka's Apartment"도 제작되었습니다. <터빈의 날들>과 함께 편향적인 비판의 압력으로 인해 곧 철회되었다.

1928년 - 극장을 위한 또 다른 작품("Crimson Island"). 같은 해 챔버 극장에서 상연됐지만 이번에도 이 연극은 거의 즉시 금지됐다.

문학비평에 의한 불가코프 작품의 평가

1920년대 후반의 문학 비평에서는 미하일 불가코프의 작품을 날카롭게 부정적으로 평가했습니다. 그의 작품은 출판되거나 무대에서 공연되지 않았습니다. 예를 들어, 연극 "Running"에 대한 스탈린의 부정적인 평가는 그의 관점에서 볼 때 "반 소련 현상"으로 알려져 있습니다. 리더는 '크림슨 아일랜드'를 '폐지'라고 불렀다. 박해의 결과와 소련 정권과의 접촉으로 인한 부정적인 결과로 종종 표시되는 작업은 작업없이 남아 있으므로 자금이 없어 "소련 정부"에 편지를 쓰고 7 개 주소로 보냅니다. 다양한 정부 기관. 자신의 미래 운명을 이해하려고 노력하면서 그는 편지에서 저자의 입장을 설명하면서 대혁명보다 대진화, 즉 그의 의견으로는 점진적인 역사 과정을 더 선호한다고 말했습니다. 1930 년 4 월 18 일 스탈린은 자신의 아파트에있는 Mikhail Afanasyevich의 아파트에 전화를 걸었고이 대화의 결과로 작가는 모스크바 예술 극장에서 일자리를 약속 받았습니다. 합의의 무언의 조건은 지도자를 찬양하는 작품의 창작이었습니다. 이후 1939년에는 '지도자의 젊은 시절'을 이야기하는 '바툼'이라는 희곡이 쓰여졌다. 그러나 이야기의 내용이나 어조 모두 당국을 만족시키지 못했습니다.

모스크바 예술극장에서 일하기

모스크바 예술 극장에서 작업이 시작되면서 불가코프의 삶과 작품은 크게 바뀌었습니다. 1930년대 초부터 미하일 아파나시예비치(Mikhail Afanasyevich)가 이 극장에서 조감독을 맡았습니다. 나중에 그의 아내가 된 Elena Sergeevna (1929)에 대한 Shilovskaya의 열정은 그의 생애의이시기로 거슬러 올라갑니다.

1931년에는 연극 '아담과 이브'가 등장했다. 올해와 내년에 그는 볼쇼이 드라마 극장의 의뢰로 톨스토이의 전쟁과 평화를 각색한 작품을 썼습니다. 그러나 이 공연은 상연되지 않았다.

1932년에는 고골의 '죽은 영혼들'을 각색한 작품이 등장했다. "터빈의 날들"이 시청자에게 반환됩니다(스탈린 동지의 개인 명령에 따라).

1930년부터 1936년까지 1943년에 상연된 “거룩한 자의 도당”이라는 드라마가 만들어졌습니다. 이것은 1932-1933년에 전기 이야기에 대한 작업이 선행되었습니다. 1962년에 출판되었습니다.

또 다른 희곡인 Bliss는 1934년에 등장했습니다(1966년에만 출판됨).

1934~1935년 1943년에 "마지막 날들"이라는 드라마가 개봉되어 무대에 올랐습니다. 처음에는

Bulgakov는 "변경"을 거부합니다.

1934년부터 1936년까지의 기간은 다음과 같은 사건으로 표시됩니다. Bulgakov의 연극 "Ivan Vasilyevich"가 등장합니다. 풍자극장에서 드레스 리허설을 마친 이 작품은 말 그대로 초연 전날 촬영됐다. 1928년부터 1936년까지 작가는 단 한 편의 작품도 출판하지 않았으며, M.A.의 원작을 대표하는 연극은 단 한 편도 연극 무대에 등장하지 않았다. 불가코프. Mikhail Afanasyevich는 그에게 제안된 "변경"을 완고하게 거부합니다 (예를 들어 "Running"이라는 작품에서 일부 백인 장교를 "재단조"하고 혁명적 합창 노래 "Crimson Island"로 끝나는 등).

최신 작품

1936~1937년에는 '연극 소설'(미완성 작품)이 창작되었습니다. 1965년에 출판되었습니다.

1938년에 불가코프는 돈키호테라는 연극을 창작했습니다. 1930년대 초부터 생애 말기까지 그는 자신의 가장 유명한 작품을 계속해서 작업했는데, 지금은 불가코프의 작품인 '거장과 마가리타'를 연구할 때 사람들이 가장 먼저 찾는 작품이 바로 이 작품입니다.

Mikhail Afanasyevich는 1940년 모스크바에서 사망했는데, 이는 그의 가족의 유전이었습니다(그의 아버지로부터 작가에게 물려받았습니다).

이로써 M. Bulgakov의 삶과 작업이 끝났습니다.

미하일 불가코프(Mikhail Bulgakov)는 러시아의 작가, 극작가, 감독, 배우이다. 그의 작품은 러시아 문학의 고전이 되었습니다.

소설 "마스터와 마가리타"는 그에게 세계적인 명성을 가져다 주었고 여러 나라에서 반복적으로 촬영되었습니다.

불가코프의 인기가 절정에 달했을 때 소련 정부는 그의 연극 공연을 극장에서 금지하고 그의 작품 출판을 금지했습니다.

Bulgakov의 간략한 전기

미하일 아파나시예비치 불가코프는 1891년 5월 3일에 태어났다. 그 외에도 Bulgakov 가족에는 남자 2명, 여자 4명 등 6명의 자녀가 더 있었습니다.

그의 아버지 Afanasy Ivanovich는 키예프 신학 아카데미의 교수였습니다.

어머니 Varvara Mikhailovna는 한동안 여자 체육관에서 교사로 일했습니다.

어린 시절과 청소년

Bulgakov 가족에서 아이들이 차례로 태어나 기 시작했을 때 어머니는 직장을 그만두고 양육을 시작해야했습니다.

미하일은 장남이었기 때문에 종종 형제자매들을 돌보아야 했습니다. 이것은 의심 할 여지없이 미래 작가의 성격 형성에 영향을 미쳤습니다.

교육

Bulgakov는 18세가 되었을 때 First Kyiv Gymnasium을 졸업했습니다. 그의 전기에서 다음 교육 기관은 키예프 대학교였으며 그곳에서 의학부에서 공부했습니다.

그는 이 직업이 돈을 많이 벌기 때문에 의사가 되기를 원했습니다.

그건 그렇고, Bulgakov 이전의 러시아 문학에는 훈련을 통해 의사가되어 평생 행복하게 의학을 실천하며 보낸 뛰어난 작가의 예가있었습니다.

젊은 시절의 불가코프

졸업장을받은 Bulgakov는 해군에서 의사로 군 복무를 지원했습니다.

그러나 그는 신체검사에 합격하지 못했다. 그 결과 그는 적십자사에 파견되어 병원에서 일할 것을 요청했습니다.

제1차 세계대전(1914~1918)이 한창일 때 그는 최전선 근처의 군인들을 치료했습니다.

몇 년 후 그는 키예프로 돌아와 성병 전문의로 일하기 시작했습니다.

그의 전기 중 이 기간 동안 그는 모르핀을 사용하기 시작했는데, 이는 항디프테리아 약물 복용으로 인한 통증을 없애는 데 도움이 되었습니다.

결과적으로 Bulgakov는 남은 생애 동안이 약에 고통스럽게 의존하게 될 것입니다.

창작 활동

20 대 초반에 Mikhail Afanasyevich가 왔습니다. 그곳에서 그는 다양한 푀이통을 쓰기 시작하고 곧 연극을 시작합니다.

나중에 그는 모스크바 예술 극장과 노동 청년 중앙 극장의 연극 감독이되었습니다.

Bulgakov의 첫 번째 작품은 그가 31세에 쓴 시 "치치코프의 모험"이었습니다. 그런 다음 그의 펜에서 몇 가지 더 많은 이야기가 나왔습니다.

이후 환상적인 소설 『치명적인 계란』을 집필해 평론가들의 호평을 받으며 독자들의 큰 관심을 불러일으켰다.

개의 마음

1925년에 불가코프는 "러시아 혁명"의 사상과 프롤레타리아트 사회 의식의 "각성"을 훌륭하게 엮은 책 "개의 심장"을 출판했습니다.

문학 학자에 따르면 Bulgakov의 이야기는 각 캐릭터가 하나 또는 다른 정치인의 원형인 정치적 풍자입니다.

마스터와 마가리타

사회에서 인정과 인기를 얻은 불가코프는 그의 전기 "마스터와 마가리타"에서 주요 소설을 쓰기 시작했습니다.

그는 죽을 때까지 12년 동안 이 책을 썼습니다. 흥미로운 사실은 이 책이 60년대에만 출판되었고, 그 이후에도 전체가 출판되지 않았다는 것입니다.

이 책은 1년 전인 1990년에 최종 형태로 출판되었습니다.

검열로 인해 통과가 허용되지 않았기 때문에 Bulgakov의 작품 중 상당수는 사망 후에야 출판되었다는 점은 주목할 가치가 있습니다.

불가코프의 박해

1930년이 되자 작가는 소련 관리들로부터 점점 더 괴롭힘을 당하기 시작했습니다.

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