คำอธิบายของภาพวาด "คลื่น" โดย Aivazovsky Aivazovsky และคลื่นของเขา Aivazovsky Ivan Konstantinovich wave

ในปี พ.ศ. 2441 ไอวาซอฟสกีวาดภาพ "ท่ามกลางคลื่น" ซึ่งกลายเป็นจุดสุดยอดของงานของเขา ศิลปินวาดภาพองค์ประกอบที่บ้าคลั่ง - ท้องฟ้าที่มีพายุและทะเลที่มีพายุปกคลุมไปด้วยคลื่นราวกับว่าเดือดในการปะทะกัน

ท่ามกลางคลื่น
2441 สีน้ำมันบนผ้าใบ 284x429 ซม.
หอศิลป์ฟีโอโดเซีย I.K.Aivazovsky

เขาละทิ้งรายละเอียดตามปกติในภาพวาดของเขาในรูปแบบของชิ้นส่วนของเสากระโดงเรือและเรือที่กำลังจะตายที่หายไปในทะเลที่ไม่มีที่สิ้นสุด
เขารู้หลายวิธีในการสร้างโครงเรื่องภาพวาดของเขา แต่ไม่ได้ใช้วิธีการใด ๆ ในขณะทำงานนี้ ดูเหมือนว่า "ท่ามกลางคลื่น" จะยังคงเปิดเผยเนื้อหาของภาพวาด "ทะเลดำ" ในเวลาต่อไป: หากในกรณีหนึ่งมีภาพทะเลที่ปั่นป่วนอยู่ในอีกกรณีหนึ่งมันก็โหมกระหน่ำแล้วในขณะที่สถานะที่น่าเกรงขามสูงสุดของ ธาตุทะเล
นี่คือผลงานอันยาวนานที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยและค้นหาตลอดชีวิตของอาจารย์ มันถูกเขียนขึ้น เช่นเดียวกับงานส่วนใหญ่ของเขา ด้วยวิธีด้นสดฟรี ภาพเต็มไปด้วยการเคลื่อนไหวและการแสดงออก มีเพียงศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เท่านั้นที่สามารถพรรณนาถึงกระแสน้ำวนที่เดือดพล่านเคลื่อนไหวและเป็นฟองบนผืนผ้าใบได้อย่างง่ายดายอย่างแท้จริงในหนึ่งลมหายใจ จานสีที่งดงามประกอบด้วยสีเทาอมน้ำเงินอมเขียวพร้อมเฉดสีและความแตกต่างที่ดีที่สุด รังสีของดวงอาทิตย์ที่ส่องผ่านแนวทแยงของผืนผ้าใบช่วยเพิ่มโทนสีให้มากขึ้นจนแถบแคบของท้องฟ้าที่มีพายุไม่กระทบสีหลักโดยรวม โฟมลูกไม้สีขาวเหมือนหิมะที่เขียนอย่างเชี่ยวชาญช่วยให้ผืนผ้าใบมีความปิติยินดีและอิ่มเอมใจเป็นพิเศษ ในหัวใจของเขาศิลปินยังคงโรแมนติกจนถึงวาระสุดท้ายของชีวิต ผืนผ้าใบนี้สามารถนำมาประกอบกับปรากฏการณ์มหัศจรรย์ในทัศนศิลป์
ความเชี่ยวชาญของภาพวาด "ท่ามกลางคลื่น" เป็นผลจากการทำงานหนักตลอดชีวิตของศิลปิน การทำงานดำเนินไปอย่างรวดเร็วและง่ายดาย เชื่อฟังมือของศิลปิน แปรงปั้นได้ตรงรูปแบบที่ศิลปินต้องการ และวางสีบนผืนผ้าใบในลักษณะที่ประสบการณ์ของทักษะและสัญชาตญาณของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ที่ไม่แก้ไขการแปรงครั้งเดียว , กระตุ้นเขา. เห็นได้ชัดว่า Aivazovsky เองก็รู้ว่าภาพวาด "Among the Waves" นั้นสูงกว่างานก่อนหน้าทั้งหมดมาก ปีที่ผ่านมา. แม้ว่าที่จริงแล้วหลังจากการสร้างขึ้นเขาทำงานอีกสองปีจัดนิทรรศการผลงานของเขาในมอสโกลอนดอนและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาไม่ได้นำภาพวาดนี้ออกจาก Feodosia เขายกมรดกให้พร้อมกับงานอื่น ๆ ที่อยู่ใน หอศิลป์ของเขาไปยังเมือง Feodosia ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา
ภาพวาด "ท่ามกลางคลื่น" ไม่ได้ทำให้ความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์ของ Aivazovsky หมดไป ในเวลาต่อมา เขาได้สร้างภาพเขียนอีกหลายภาพ สวยงามไม่น้อยไปกว่าการทำงานและเนื้อหา

ศิลปินรัสเซีย Aivazovsky - เจ้าแห่งท้องทะเล (ตอนที่ 2)

Alexei Tyranov: ภาพเหมือนของ Aivazovsky 1841

- จิตรกรทะเล เขาเรียนที่ Imperial Academy of Arts ภายใต้ M. N. Vorobyov สำหรับภาพวาด Calm (1837) ศิลปินได้รับรางวัลเหรียญทองใหญ่ ในปี ค.ศ. 1838 เขาได้ร่วมกับผู้บัญชาการกองทัพเรือ M. Lazarev, V. Kornilov และ P. Nakhimov ระหว่างการลงจอดใน Subashi (ตุรกี) เดินทางไปอิตาลี เยอรมนี อังกฤษ สเปน ในปี พ.ศ. 2387 ศิลปินได้รับตำแหน่งนักวิชาการและจิตรกรของกองทัพเรือหลัก เขาอาศัยและทำงานส่วนใหญ่ในเมืองฟีโอโดเซีย (ไครเมีย) Aivazovsky เขียนงานประมาณหกพันชิ้นซึ่งเป็นงานที่รู้จักกันดีเช่น Storm on the Black Sea (1845), The Ninth Wave (1850), Brig Mercury (1892) และอื่น ๆ จิตรกรชาวรัสเซียผู้โด่งดัง A. P. Bogolyubov, L F. Lagorio, A. I. Kuindzhi และคนอื่นๆ

ไอ.เค.ไอวาซอฟสกี. เพลาที่เก้า. พ.ศ. 2393 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

พิพิธภัณฑ์รัสเซียเป็นที่เก็บสะสมผลงานของศิลปินที่ใหญ่เป็นอันดับสองและผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Aivazovsky คือ The Ninth Wave ธีมของการชนกันของมนุษย์กับองค์ประกอบที่เปิดเผยในนั้นสอดคล้องกับสิ่งที่เรารู้อยู่แล้ว " วันสุดท้ายปอมเปอี": มีพลังทำลายล้างของภูเขาไฟที่ปะทุ ธาตุทะเลกำลังแสดงอยู่ ผู้คนจำนวนเล็กน้อยบนชิ้นส่วนของเสากระโดงของเรือที่จมหายไปท่ามกลางคลื่นขนาดใหญ่ที่ไหลอย่างรวดเร็ว ดูเหมือนว่าทุกอย่างจะตาย แต่แสงแดดที่ส่องผ่านความหนาของเมฆทำให้ผู้คนมีความหวังในความรอดไม่ใช่หรือ และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ศิลปินเน้นเนื้อหาที่ยืนยันชีวิตของผืนผ้าใบด้วยสีสดใสและการแสดงแสง

ไอ.เค.ไอวาซอฟสกี. คลื่น. พ.ศ. 2432 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ในภาพวาดขนาดใหญ่ "คลื่น" ธรรมชาตินั้นน่าเกรงขามและไม่หยุดยั้งมากกว่างานก่อนหน้าของศิลปิน ท้องฟ้าดูเหมือนจะรวมเข้ากับทะเลด้วยแรงกระตุ้นที่ทำลายล้างและไม่ได้สัญญาว่าผู้คนที่เรืออับปางจะมีความหวังในความรอด การใช้สีที่รุนแรงสีเทาอมเขียวของรูปภาพเน้นย้ำถึงความดราม่าของงาน ผู้ชมต้องสงสัยว่า: ศิลปินวาดภาพได้อย่างไร? เราจะพบคำตอบจากตัวอาจารย์เองซึ่งกล่าวว่า: “การเคลื่อนไหวขององค์ประกอบที่มีชีวิตนั้นเข้าใจยากสำหรับแปรง: การเขียนสายฟ้า, ลมกระโชกแรง, น้ำกระเซ็นเป็นสิ่งที่คิดไม่ถึงจากธรรมชาติ ในการทำเช่นนี้ศิลปินต้องจดจำพวกเขา ... " แต่นอกเหนือจากความทรงจำที่ยอดเยี่ยมแล้ว เรายังสังเกตเห็นจินตนาการอันเข้มข้นและจินตนาการอันน่าทึ่งของผู้แต่งอีกด้วย

เราไม่ควรคิดว่างานทั้งหมดของ Aivazovsky นั้นอุทิศให้กับพายุและพายุ เขายังวาดภาพวิวของเมืองชายฝั่ง และงานที่อุทิศให้กับชัยชนะของกองเรือรัสเซียในทะเลดำ ที่น่าสนใจคือ Aivazovsky เองก็เดินทางบนเรือทหารซ้ำแล้วซ้ำเล่าคุ้นเคยกับผู้บัญชาการทหารเรือที่มีชื่อเสียงในเวลานั้นและเข้าร่วมในการสู้รบทางเรือด้วย

23. เรือสำเภา "ปรอท" หลังจากชัยชนะเหนือเรือตุรกีสองลำพบกับฝูงบินรัสเซีย พ.ศ. 2391

คลื่น. พ.ศ. 2432

ไอวาซอฟสกี ไอ.เค.
ผ้าใบ, สีน้ำมัน
304x505

พิพิธภัณฑ์รัสเซีย

คำอธิบายประกอบ

ผืนผ้าใบขนาดใหญ่ "Wave" เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของงานช่วงปลายของ Aivazovsky น่าแปลกใจว่าในขณะที่สร้างภาพศิลปินมีอายุ 72 ปีแล้ว จิตรกรชื่นชมพลังไซโคลเปียนของธรรมชาติและเปรียบเทียบความไร้สาระของความพยายามของมนุษย์กับมันด้วยภาพคลื่นพายุที่เคลื่อนตัว: เมฆตะกั่วหนาทึบลอยต่ำเหนือคลื่นก้นบึ้งกำลังจะกลืนเรือที่แตกสลายไม่มี หวังให้ลูกเรือพยายามหลบหนี สีของภาพเย็นและมืดมน จิตรกรออกจากที่นี่จากความสว่างอันแสนโรแมนติกในช่วงต้นของจานสีและเข้าใกล้วิธีแก้ปัญหาที่สมจริง

ชีวประวัติผู้แต่ง

ไอวาซอฟสกี ไอ.เค.

Aivazovsky Ivan Konstantinovich (1817, Feodosia - 1900, อ้างแล้ว)
จิตรกรทะเล. สมาชิกกิตติมศักดิ์ Imperial Academy of Arts ตั้งแต่ พ.ศ. 2430 ศาสตราจารย์
สมาชิกของสถาบันศิลปะโรมันแห่งเซนต์ลุค ฟลอเรนซ์ อัมสเตอร์ดัม และสตุตการ์ต
อัศวินแห่งภาคีแห่งกองเกียรติยศ สมาชิกของสมาคมภูมิศาสตร์รัสเซีย
เกิดใน Feodosia ในตระกูลพ่อค้าชาวอาร์เมเนีย เขาศึกษาภายใต้สถาปนิก Feodosia G. Koch ที่ Imperial Academy of Arts ภายใต้ M.N. Vorobyov และ F. Tanner (ตั้งแต่ปี 1833) 2381-2383 เขาเป็นผู้รับบำนาญในอิตาลี; เยือนเยอรมนี ฝรั่งเศส สเปน และฮอลแลนด์ (ค.ศ. 1840–1844)
จิตรกรนายทหารเรือ. ในปี ค.ศ. 1845 เขาเดินทางไปตุรกี เอเชียไมเนอร์, ไปยังหมู่เกาะกรีกด้วยการสำรวจของ F.P. ลิเก. เมื่อเขากลับมาเขาอาศัยและทำงานใน Feodosia ( ท่านผู้มีเกียรติตั้งแต่ปี พ.ศ. 2423) นำเสนอเมืองด้วยหอศิลป์ (ปัจจุบันคือหอศิลป์ Feodosia ตั้งชื่อตาม I.K. Aivazovsky)
เขามีบทบาทสำคัญในการพัฒนาภาพวาดทางทะเลของรัสเซีย เขาวาดภาพประมาณ 6000 ภาพ ผู้เขียนภาพท้องทะเล ทิวทัศน์ของเมืองชายทะเล ภาพวาดที่อุทิศให้กับประวัติศาสตร์กองเรือรัสเซีย ฉากต่อสู้ ได้สร้างภาพเขียนเกี่ยวกับพระคัมภีร์จำนวนหนึ่ง

« คลื่น"- ผ้าใบโดยจิตรกรทะเลต้นแบบ Ivan Konstantinovich Aivazovsky เขียนโดยเขาในปี 2441 เมื่อผู้สร้างได้ก้าวข้ามเหตุการณ์สำคัญแปดสิบปีไปแล้ว

คำอธิบายของภาพวาด "คลื่น" โดย Aivazovsky

ผืนผ้าใบจับเราด้วยคลื่นรบกวน เราสังเกตมหาสมุทรที่สิ้นเปลืองและไร้ขอบเขต ฟ้า อุลตรามารีน เหล็กกล้า เทอร์ควอยซ์ ฟ้า-เขียว มรกต และทะเลสีขาวพร่างพราย รูปภาพนั้นเต็มไปด้วยความชื้นอย่างแท้จริง ไหลออกมาอย่างอิสระและราวกับว่าเกินขอบเขตของพื้นที่เล็ก ๆ ของผืนผ้าใบ

ผู้เขียนจากไปของเขา งานประเพณีซึ่งเขาบรรยายภาพเรือในช่วงที่เกิดพายุและท้องทะเล ในภาพนี้ เขาบรรยายถึงแนวคิดหลักของงานทั้งหมดของเขา ซึ่งเป็นสิ่งที่มีเพียงเขาเท่านั้นที่สามารถถ่ายทอดได้อย่างเชี่ยวชาญด้วยสีและพู่กันเท่านั้น ธาตุแห่งท้องทะเลเชื่อฟังครู่หนึ่งและเหยียบลงบนภาพ เยือกแข็งตลอดกาลโดยไม่สูญเสียความดุร้ายและความดื้อรั้นจากสิ่งนี้

งานนี้เขียนก่อนศิลปินจะเสียชีวิตไม่กี่ปี ให้คุณเอาตัวรอดจากความวุ่นวายได้ อารมณ์รุนแรง. ประกอบด้วยแก่นสารของทักษะและพลังแห่งจินตนาการ เมื่อมองดูผืนผ้าใบในแวบแรก ดูเหมือนว่าคุณจะเจาะเข้าไปในศูนย์กลางของแผ่นดินไหว นักวิจารณ์เรียกภาพว่า "Wave" ว่าเป็นการสร้าง Aivazovsky ที่สมบูรณ์แบบที่สุด แต่ละจังหวะดูเหมือนจะเป็นผลงานศิลปะ

งานนี้สื่อถึงอารมณ์ที่หนักหน่วงและวิตกกังวลด้วยโทนสีน้ำเงินที่เข้มข้น คลื่นที่พุ่งสูงขึ้น ก่อตัวเป็นฟองสีขาวราวหิมะที่อุดมสมบูรณ์ ส่วนลึกของทะเลพร้อมที่จะดูดซับทุกคนด้วยพลังของพวกเขา อย่างไรก็ตาม กลิ่นอะความารีนที่สดใสนั้นทำให้รู้สึกพึงพอใจกับความบริสุทธิ์ของมัน มันเหมือนกับดวงอาทิตย์ที่สะท้อนบนผืนน้ำผ่านความหนาของก้อนเมฆที่ไม่อาจทะลุผ่านได้ หากมองอย่างใกล้ชิดที่ด้านบนของภาพ คุณจะเห็นแสงตะวันอันอบอุ่น คลื่นของศิลปินไม่มืดมนและไร้ความปรานี เต็มไปด้วยสีสันและชีวิต เล่นด้วยแสงและฮาล์ฟโทนที่ผสมผสานกันอย่างลงตัว

ข้อเสนอที่ถูกใจจากร้านค้าออนไลน์ของ BigArtShop: ซื้อภาพวาดโดยศิลปิน Ivan Aivazovsky บนผ้าใบธรรมชาติที่มีความละเอียดสูง ตกแต่งในกรอบเหลี่ยมที่มีสไตล์ในราคาที่ดึงดูดใจ

ภาพวาดโดย Ivan Aivazovsky Wave: คำอธิบาย, ชีวประวัติของศิลปิน, บทวิจารณ์ของลูกค้า, ผลงานอื่น ๆ ของผู้แต่ง แคตตาล็อกภาพวาดขนาดใหญ่โดย Ivan Aivazovsky บนเว็บไซต์ของร้านค้าออนไลน์ BigArtShop

ร้านค้าออนไลน์ของ BigArtShop นำเสนอแคตตาล็อกภาพวาดขนาดใหญ่โดยศิลปิน Ivan Aivazovsky คุณสามารถเลือกและซื้อภาพวาดที่คุณชื่นชอบโดย Ivan Aivazovsky บนผืนผ้าใบธรรมชาติ

Ivan Kostantinovich Aivazovsky - ศิลปินที่โดดเด่นที่สุด - อาร์เมเนียแห่งศตวรรษที่ XIX Hovhannes Ayvazyan
บรรพบุรุษของ Aivazovsky คือชาวกาลิเซียนอาร์เมเนียซึ่งย้ายจากอาร์เมเนียตุรกีไปยังแคว้นกาลิเซียในศตวรรษที่ 18 ประเพณีของครอบครัวได้รับการเก็บรักษาไว้ด้วยว่าในบรรดาบรรพบุรุษของเขาคือชาวเติร์ก: พ่อของศิลปินบอกเขาว่าปู่ทวดของศิลปินในสายผู้หญิงเป็นลูกชายของผู้นำกองทัพตุรกีและเมื่อตอนเป็นเด็กในระหว่างการจับกุม Azov โดยรัสเซีย กองทหารในปี ค.ศ. 1696 เขาได้รับการช่วยเหลือจากความตายโดยชาวอาร์เมเนียคนหนึ่งซึ่งเขารับบัพติสมาและเป็นลูกบุญธรรม

Ivan Aivazovsky ค้นพบความสามารถทางศิลปะและดนตรีตั้งแต่วัยเด็ก เขาสอนตัวเองให้เล่นไวโอลิน Yakov Kokh สถาปนิก Feodosia เป็นคนแรกที่ให้ความสนใจกับความสามารถทางศิลปะของเด็กชาย เขาให้กระดาษ ดินสอ สี สอนทักษะ ช่วยเขาเข้าโรงเรียนเขตฟีโอโดเซีย จากนั้น Aivazovsky จบการศึกษาจากโรงยิม Simferopol และเข้ารับการรักษาที่ Imperial Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยค่าใช้จ่ายสาธารณะ ได้รับมอบหมายให้เป็นจิตรกรภูมิทัศน์ชาวฝรั่งเศสชื่อ Philip Tanner แต่แทนเนอร์ห้ามไม่ให้ไอวาซอฟสกีทำงานอย่างอิสระ อย่างไรก็ตามเรื่องนี้ตามคำแนะนำของศาสตราจารย์ Alexander Ivanovich Sauerweid เขาสามารถเตรียมภาพวาดหลายภาพสำหรับนิทรรศการ Academy of Arts แทนเนอร์บ่นเกี่ยวกับความเด็ดขาดของ Aivazovsky ต่อจักรพรรดินิโคลัสที่ 1 ตามคำสั่งของซาร์ ภาพวาดทั้งหมดถูกลบออกจากนิทรรศการ แม้จะมีคำวิจารณ์ชื่นชมจากนักวิจารณ์ก็ตาม

ความขัดแย้งถูกทำให้เป็นกลางด้วย Sauerweid ซึ่งในชั้นเรียนหกเดือนต่อมาศิลปินหนุ่มได้รับมอบหมายให้ศึกษาการวาดภาพทหารทางทะเล ในปีพ. ศ. 2380 Aivazovsky ได้รับเหรียญทองคำสำหรับภาพวาด "Calm" สิ่งนี้ทำให้เขามีสิทธิ์เดินทางสองปีไปยังแหลมไครเมียและยุโรป ที่นั่น นอกเหนือจากการสร้างทิวทัศน์ท้องทะเลแล้ว เขายังทำงานจิตรกรรมการต่อสู้และแม้กระทั่งเข้าร่วมในการสู้รบบนชายฝั่งของ Circassia เป็นผลให้เขาวาดภาพ "การลงจอดของการแยกในความยาวของ Subashi" ซึ่ง Nicholas I ได้มาเมื่อสิ้นสุดฤดูร้อนปี 2382 เขากลับไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้รับใบรับรองการสำเร็จการศึกษาจาก Academy ตำแหน่งแรกและขุนนางส่วนตัวของเขา

ในปี ค.ศ. 1840 เขาไปกรุงโรม สำหรับภาพวาดของเขาในสมัยอิตาลีได้รับ เหรียญทองสถาบันศิลปะปารีส. ในปี ค.ศ. 1842 เขาไปฮอลแลนด์จากที่นั่น - สู่อังกฤษ, ฝรั่งเศส, โปรตุเกส, สเปน ระหว่างการเดินทาง เรือที่ศิลปินกำลังแล่นอยู่ในพายุและเกือบจะจมลงในอ่าวบิสเคย์ หนังสือพิมพ์ในปารีสรายงานถึงการเสียชีวิตของเขาด้วย หลังจากการเดินทางสี่ปีในฤดูใบไม้ร่วงปี 1844 Aivazovsky กลับไปรัสเซียและกลายเป็นจิตรกรของ Main Naval Staff และตั้งแต่ปี 1947 ศาสตราจารย์ที่ St. Petersburg Academy of Arts เขาก็เป็นสมาชิกของสถาบันการศึกษาในยุโรปของ โรม ปารีส ฟลอเรนซ์ อัมสเตอร์ดัม และสตัดการ์ด
Ivan Konstantinovich Aivazovsky วาดภาพทะเลเป็นส่วนใหญ่ อาชีพของเขาประสบความสำเร็จอย่างมาก เขาได้รับคำสั่งมากมายและได้รับยศ พลเรือตรี โดยรวมแล้วศิลปินเขียนงานมากกว่า 6 พันชิ้น

จากปีพ. ศ. 2388 เขาอาศัยอยู่ใน Feodosia ซึ่งเขาเปิดโรงเรียนสอนศิลปะด้วยเงินที่เขาได้รับซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหนึ่งในศูนย์ศิลปะของโนโวรอสเซียเป็นผู้ริเริ่มการก่อสร้างทางรถไฟ Feodosia - Dzhankoy ซึ่งสร้างขึ้นในปี 2435 เขากระตือรือร้น มีส่วนร่วมในกิจการของเมืองการปรับปรุง
ด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง เขาได้สร้างอาคารใหม่สำหรับพิพิธภัณฑ์โบราณวัตถุ Feodosia เพื่อให้บริการด้านโบราณคดี เขาได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของ Odessa Society of History and Antiquities

ในปี 1848 Ivan Konstantinovich แต่งงาน ภรรยาของเขาคือ Yulia Yakovlevna Grevs หญิงชาวอังกฤษ ซึ่งเป็นลูกสาวของแพทย์ประจำทีมซึ่งประจำอยู่ในรัสเซีย พวกเขามีลูกสาวสี่คน แต่เนื่องจากความไม่เต็มใจของ Aivazovsky ที่จะอาศัยอยู่ในเมืองหลวง Yulia Yakovlevna จึงทิ้งสามีของเธอหลังจากผ่านไป 12 ปี อย่างไรก็ตาม การสมรสเป็นโมฆะในปี พ.ศ. 2420 เท่านั้น ในปี 1882 Aivazovsky ได้พบกับ Anna Nikitichna Sarkisova Aivazovsky เห็น Anna Nikitichna ที่งานศพของสามีของเธอซึ่งเป็นพ่อค้า Feodosia ที่มีชื่อเสียง ความงามของหญิงม่ายสาวกระทบ Ivan Konstantinovich หนึ่งปีต่อมาพวกเขาแต่งงานกัน

พื้นผิวของผืนผ้าใบ สีคุณภาพสูง และการพิมพ์รูปแบบขนาดใหญ่ช่วยให้การทำซ้ำของ Ivan Aivazovsky ของเราดีเท่ากับต้นฉบับ ผืนผ้าใบจะถูกยืดบนเปลหามพิเศษ หลังจากนั้นรูปภาพสามารถใส่กรอบในบาแกตต์ที่คุณเลือกได้