ارائه انواع فعالیت های خلاقانه انواع هنر. ترسیم زنجیره ای از انجمن ها

توضیح مختصر: هنرمند کسی است که زندگی خود را با نقاشی می گذراند. اگرچه خلاقیت هنری ممکن است درآمدزایی نداشته باشد (مانند ون گوگ)، اما اگر این نوع اصلی فعالیت باشد، باز هم می توان چنین فردی را نماینده این حرفه در نظر گرفت.

ویژگی ها و توانایی های شخصی شخصیت خلاق تخیل غنی توانایی درک و تشخیص طیف گسترده ای از رنگ ها و سایه های آنها اصالت، تدبیر توسعه تفکر فضایی-تجسمی مشاهده استقلال (توانایی توجه حتی جزییات و کاستی های جزئی) گشودگی برای درک چیزهای جدید حس از هماهنگی و طعم

موارد منع پزشکی: مشکلات بینایی رنگ، بیماری های سیستم اسکلتی عضلانی، به ویژه اختلال در حرکت دست. (البته مواردی هم وجود دارد که افرادی که اصلا دست ندارند هنرمند شده اند! آنها توانسته اند سازها را با دهان یا پا در دست بگیرند و کارهایی که تولید کرده اند بسیار با استعداد بوده است). کاهش قابل توجه در حدت بینایی؛ حساسیت به رنگ ها و حلال ها.

ساعات کار: روز کاری یک هنرمند اغلب با حداکثر آزادی همراه است. حتی اصطلاح "هنرمند آزاد" وجود دارد؛ این عبارت نه تنها برای نمایندگان این حرفه، بلکه برای همه کسانی که می توانند به برنامه پایبند نباشند، بلکه بر اساس الهام کار کنند، هر زمان و هر طور که دلشان بخواهد به کار می رود. در واقع، برخی از هنرمندان این گونه زندگی می کنند: آنها در استودیو یا در خانه، در فضای باز یا در خیابان خلق می کنند. روز کاری آنها را می توان پشت کامپیوتر یا پشت میز، پشت سه پایه یا روی داربست، ایستاده یا نشسته و حتی گاهی اوقات دراز کشیدن سپری کرد! شما می توانید طبق سفارش کار کنید، به دنبال مشتریان و/یا کانال های توزیع آثار خود به تنهایی یا در شرکت های مختلف باشید. هنرمندان آزاد این فرصت را دارند که آثار خود را به گالری ها و فروشگاه های مختلف ارسال کنند.

اهمیت اجتماعی: اگر کار هنرمندان مورد تقاضا باشد، به این معنی است که مردم هر آنچه برای زندگی نیاز دارند دارند و می توانند سرگرمی فکر کردن و صحبت کردن در مورد هنر را تامین کنند. به عبارت دیگر، علاقه به هنرهای زیبا به وضعیت اقتصادی کشور بستگی دارد.

تقاضا در بازار کار: آنچه بیشتر مورد تقاضا است، نقاشانی نیستند که بوم های یادبود خلق می کنند، بلکه متخصصان هنرهای تزئینی و کاربردی، طراحان گرافیک هستند. با این حال، آثار هنری واقعی همیشه مورد قدردانی قرار می گیرند و با ظاهر شدن یک نام، ارزش کار هنرمند بسیار افزایش می یابد. برخی از هنرمندان مشتریانی دارند که سال‌ها در صف منتظر می‌مانند و آثارشان هزینه‌های گزافی را در بر می‌گیرد. همچنین این احتمال وجود دارد که سالن یا استودیو هنری خودم را باز کنم.

طرح

این یک سیستم به وضوح ارائه شده از روش ها برای اتصال و تعامل بخش های یک محصول، و همچنین موادی است که این قطعات باید از آن ساخته شوند. اگر طرح یک اختراع باشد، یعنی. یک راه حل جدید مهندسی که قبلاً وجود نداشت، سپس ماهیت نوآورانه آن باید مستند شده و کشف ثبت شود. بنابراین، هر مخترع، به طوری که باز نیست
قاره آمریکا
، باید یک متخصص فاضل و با درک خوبی از آنچه در رشته خود انجام می شود باشد.
خلاق
در عمل

ایده هایی برای خلاقیت
خود زندگی شما را پرتاب می کند، شما نیازی به اختراع آنها ندارید! از تمایل خود برای نوشتن رمان/نقاشی، ساختن تابلویی از نی یا دوختن عروسک به دنیا بگویید. چگونه اعلام کنیم؟ هر آنچه را که بیشتر دوست دارید: می توانید قصد خود را با حروف بزرگ چند رنگی در دفتر خاطرات خود بنویسید، می توانید آن را در یک میدان باز فریاد بزنید، می توانید آن را بخوانید یا یک بیانیه ناقص بنویسید. همین.
دنیا را با چشمان باز ببینید
، زندگی خود را بکنید، بیشتر به افق نگاه کنید، روزانه بنویسید و تنها قدم بزنید. هزاران ایده به ذهن شما خواهد رسید! به حافظه تکیه نکنید، همیشه یک دفترچه یادداشت همراه خود داشته باشید و حتی عجیب ترین و کاملاً اشتباه فهمیده شده ها را یادداشت کنید. و در اینجا یا کمیت روزی به کیفیت تبدیل می‌شود، یا مروارید کمیاب در میان شن‌های رودخانه پیدا می‌شود، یا همانطور که اغلب اتفاق می‌افتد، هر دو اتفاق خواهند افتاد.
و آخرین مورد ...
درمان نکن
توسعه توانایی های خلاقانه شما
مثل یک اتفاق جدی جستجوی گنجینه های درونی یک بازی هیجان انگیز است و نه یک سفر علمی به اعماق ما
ناخودآگاه
. سبک و با نشاط بازی کنید و لذت را ملاک اصلی قرار دهید.
ایجاد

ایجاد
- این فعالیتی است که چیزی از نظر کیفی جدید ایجاد می کند و با منحصر به فرد بودن، اصالت و منحصر به فرد بودن اجتماعی-تاریخی متمایز می شود. خلاقیت مختص انسان است، زیرا همیشه یک خالق را پیش‌فرض می‌گیرد - موضوع فعالیت خلاق.
«خلاقیت یک فعالیت است
با هدف ایجاد چیزی
اساسا جدید دقیقا
این ارزش هر خالق است.»
فرآیند خلاق، به ویژه خلاقیت فنی، همیشه در مراحل انجام می شود و شامل مراحل زیر است:
آگاهی از تضادها، ایجاد و توجیه عقاید.
توسعه فنی کار و کار عملی روی آن (طراحی و ساخت)؛
آزمایش یک شی در عملیات و ارزیابی نتیجه یک راه حل خلاقانه.

روش اول با ایجاد یک طرح کلی، ایده، مفهوم برای حل مشکل (اصل کلی عملکرد سیستم های این نوع) به پایان می رسد.
ساخت و ساز

این توسعه یک نمودار دقیق از اجرای شی مورد نظر (سیستم) و نقشه های کاری تمام قطعات و بخش های جداگانه دستگاه است.

ابتدا یک نمونه اولیه با توجه به نقشه ها و محاسبات اولیه ساخته می شود. بعد، تمام محاسبات روشن می شود، نقشه های کاری و اسناد فنی برای استفاده از آنها در تولید تهیه می شود. نتیجه طراحی، طراحی خاص محصول است.
مدیتیشن در حرکت

در سنت های دینی جهان، پیاده روی نوعی مراقبه تلقی می شود. شاعران انگلیسی عاشق سرگردانی در کوچه پس کوچه ها در جستجوی یک موزه بودند. آگوستین تبارک نوشت:
با پیاده روی خود را نجات دهید
سورن کی یر کگارد هشدار داد: "هرگز پیاده روی را از خود دریغ نکنید: من هر روز پیاده روی می کنم، بهترین ایده هایم در حین راه رفتن به ذهنم آمد." ریتم اندازه گیری شده راه رفتن ذهن را آرام می کند و به دو نیمکره مغز اجازه می دهد تا با یکدیگر ارتباط برقرار کنند. در این زمان خیال پردازی و رویاپردازی می کنی، مشکلات خود به خود حل می شوند و بدون تلاش راهی برای خروج از هر بن بست پیدا می شود. پیاده روی روزانه زمانی است که به کودک درون خود، هنرمند درونی خود توجه می کنید - و او مراقبت می کند که آگاهی شما را با تصاویر جدید پر کند.
مفهوم خلاقیت و رشد توانایی های خلاق
تهیه شده توسط معلم فناوری در مدرسه متوسطه شماره 12 موسسه آموزشی شهری در مگنیتوگورسک
زملیانسکایا
النا نیکولاونا
توسعه توانایی های خلاق

اون کیه،
فرد خلاق
? اول از همه، او فردی همه کاره است، برای هر چیز جدید باز است و از تغییر نمی ترسد. در هر یک از ما یک کودک رویاپرداز و مشتاق وجود دارد. او می خواهد بازی کند و کارهای احمقانه انجام دهد. پس یک قدم به سمت خودت بردار
کودک درون
که دیگر از بطالت و کسالت زندگی معنوی بی مزه شما خسته شده است. به خود قول دهید که هر شش ماه یکبار در برخی دوره ها ثبت نام کنید و اصول اولیه این یا آن هنر را بیاموزید. به یاد داشته باشید که چگونه قهرمان ریچارد
گیرا
در سن بسیار بالا اولین قدم های رقصم را برداشتم. به یاد داشته باشید که چگونه لوئیز
سلام
بازنشسته بودن، در یک هنرستان ثبت نام کرد. چیزهای جدید را امتحان کنید، از اینکه دست و پا چلفتی یا آماتور به نظر برسید نترسید.
اصول اولیه چندین نوع رقص را بیاموزید
، چندین سبک طراحی ... و حتی سبد بافی! برای کمال تلاش نکنید - این یک مسیر نادرست و خسته کننده است. فقط چیزهای جدید یاد بگیرید، به جلو بروید و به دنبال چیزهای خود باشید. یک روز در طول این سفر الهام گرفته شده (وقتی خودتان فراموش می کنید که به دنبال خود هستید
استعداد
)، قطعاً آنچه را که بیشتر شما را جذب می کند، خواهید یافت. چه کسی می داند، شاید خرس های عروسکی که می دوزی در حراجی ها فروخته شوند و رقص ایرلندی برای همیشه یک سرگرمی دلپذیر و مورد علاقه باقی بماند.
خلاقیت فنی
خلاقیت فنی

شامل به دست آوردن نتایج جدید در زمینه فناوری در قالب ایده های فنی، نقشه ها، نقشه های تجسم یافته در اشیاء فنی واقعی است.
فرآیند طراحی را می توان به صورت زیر نشان داد:
جستجوی تحقیق برای بهترین راه حل برای یک مشکل فنی؛
تدوین مشخصات فنی؛
پیشنهاد فنی (پروژه پیشرفته)؛
طراحی شماتیک؛
طراحی تکنیکی؛
طراحی دقیق و با جزییات.
خلاقیت انواع مختلفی دارد:
علمی
,
فنی
,
هنری
. مراحل و مراحل فرآیند خلاقیت با استفاده از نمونه هایی از خلاقیت فنی به راحتی نشان داده می شود.

از این گشت و گذار در خلاقیت فنی واضح است که ویژگی های اصلی لازم برای موفقیت در هر کسب و کاری عبارتند از:
ذهن خلاق
,
تمرکز بر خلاقیت
,
تمایل به حل مشکلات و مشکلات نوظهور
، و به ظاهر غیرمنتظره ترین آنها. روانشناسی الگوریتم ها و روش های موثری برای حل مسائل ایجاد کرده است که توانایی های خلاقانه را توسعه می دهد.
با تشکر از توجه شما!

اصالت
در ضرورت یک محصول خلاق برای خود خالق یا برای جامعه نهفته است. متذکر می شوم که ارزش خلاقیتی که اول برای خالق و سپس برای جامعه مهم است، بیشتر است. در غیر این صورت، خالق هنگام خلق کردن برای دیگران، گاهی خود را گم می کند، بسیاری از چیزهایی را که دوست دارد و برایش عزیز است از دست می دهد. بنابراین آزادی خود را محدود می کند و به جامعه وابسته می شود. نتیجه نهایی ممکن است از دست دادن عشق به کار شما باشد. و عشق با ارزش ترین چیز در خلاقیت است. نیاز به محافظت و افزایش دارد.

منحصر به فرد بودن اجتماعی-تاریخی
تابعی از خلاقیت است. واقعیت این است که هر خلاقیت نه تنها خالق، بلکه مرحله توسعه جامعه به عنوان یک کل، رویدادهای تاریخی، تضادهای موجود در جامعه، وظایف بشریت و موارد دیگر را منعکس می کند. خلاقیت نه تنها جامعه را در یک دوره معین توصیف می کند، بلکه باعث حفظ و درک روحیه آن در یک دوره زمانی خاص می شود. برای مثال برای درک کامل تاریخ قرن شانزدهم باید با ادبیات، علم و آثار هنری این دوره و ... آشنا شد و مطالعه کرد.
جامعه تنها آفریده هایی را انتخاب و حفظ می کند که به طور کامل مرحله معینی از توسعه جامعه را منعکس می کند. بنابراین هر چه خلاقیت بهتر و کامل تر باشد، برای جامعه و نسل های آینده اهمیت بیشتری دارد. به همین دلیل بسیاری از پدیدآورندگان سعی در تعمیم دارند و هر چه درجه تعمیم بالاتر باشد، فرد برای جامعه اهمیت بیشتری دارد. خالقانی که توانسته اند به اندازه کافی تعمیم دهند، بزرگ تلقی می شوند.
مثلا،
آنتونیو کارلوس
جوبیما
، که نه تنها آثار باشکوه بسیاری خلق کرد، بلکه یک جنبش کامل در جاز را پایه گذاری کرد - بوسا نوا که مورد تحسین تمام جهان است. در برزیل
جوبیما
قهرمان ملی محسوب می شود.
طرح

این توسعه و توجیه طراحی ماشین انتزاعی از فرم مواد است. طراحی مقدم بر ساخت و ساز است و نشان دهنده جستجوی راه حل های مهندسی از نظر علمی، فنی و امکان پذیر اقتصادی است. نتیجه طراحی است
پروژه

شی در حال توسعه (متون، نمودارها، نقشه ها، محاسبات، مدل ها و غیره)

اسلاید 1

اسلاید 2

اسلاید 3

فعالیت خلاق نوع خاصی از فعالیت های انسانی است که با هدف شناخت و تحول خلاق دنیای اطراف از جمله خود شخص انجام می شود.

اسلاید 4

انگیزه انجام این کار یک وضعیت مشکل ساز است که با روش های سنتی قابل حل نیست. محصول اصلی فعالیت در نتیجه تدوین یک فرضیه غیر استاندارد، در نظر گرفتن روابط غیر سنتی بین عناصر یک موقعیت مشکل، جذب عناصر مرتبط ضمنی و ایجاد انواع جدیدی از وابستگی متقابل بین آنها به دست می آید.

اسلاید 5

پیش نیازهای این نوع تفکر عبارتند از انعطاف پذیری تفکر (توانایی تغییر راه حل ها)، انتقاد پذیری (توانایی کنار گذاشتن استراتژی های غیرمولد)، توانایی گردآوری و پیوند مفاهیم، ​​یکپارچگی ادراک و غیره. ذاتی هر فرد، هر کودک عادی. شما باید بتوانید آنها را آشکار کنید و آنها را توسعه دهید. تظاهرات توانایی های خلاق از استعدادهای بزرگ و درخشان گرفته تا استعدادهای متواضع و نامحسوس متفاوت است. اما ماهیت فرآیند خلاقیت برای همه یکسان است. تفاوت در مواد خاص خلاقیت، مقیاس دستاوردها و جوامع آنها، و اهمیت است.

اسلاید 6

با ترکیب و تغییر دانش موجود و روش های شناخته شده عمل، جایگاه مهمی در فعالیت خلاقانه اشغال می شود. نیازی که فعالیت را تحریک می کند می تواند منبع تخیل، خیال، یعنی بازتاب در آگاهی فرد از پدیده های واقعیت در ترکیب ها و ارتباطات جدید، غیرمعمول و غیرمنتظره باشد. مهمترین مکانیسم خلاقیت شهود - دانش است که شرایط به دست آوردن آن محقق نمی شود.

اسلاید 7

خلاقیت فرآیند ایجاد یک چیز جدید ذهنی بر اساس توانایی تولید ایده های اصلی و استفاده از روش های غیر استاندارد فعالیت است. در واقع، خلاقیت «توانایی ایجاد هر فرصت اساسی جدید» است (G.S. Batishchev).

اسلاید 8

خلاقیت را می توان از جنبه های مختلف مورد توجه قرار داد: محصول خلاقیت چیزی است که ایجاد می شود; فرآیند خلاق - نحوه ایجاد آن؛ فرآیند آماده سازی برای خلاقیت - چگونه خلاقیت را توسعه دهیم.

اسلاید 9

محصولات خلاقیت نه تنها محصولات مادی هستند - ساختمان ها، اتومبیل ها و غیره، بلکه افکار، ایده ها، راه حل های جدیدی نیز هستند که ممکن است بلافاصله تجسم مادی نداشته باشند. به عبارت دیگر، خلاقیت خلق چیزهای جدید در طرح ها و مقیاس های مختلف است.

اسلاید 10

ساختار فعالیت خلاق 1. انباشت دانش و مهارت های لازم برای ارائه واضح و شکل گیری یک مشکل، ظهور یک مشکل (تعیین وظایف). 2. تمرکز تلاش و جستجوی اطلاعات اضافی، آمادگی برای حل مشکل. 3. اجتناب از مشکل، تغییر به فعالیت های دیگر (دوره نهفتگی). 4. اشراق یا بصیرت (یک ایده درخشان و یک حدس ساده با نسبت های متواضع - یعنی گسست منطقی، جهش در تفکر، به دست آوردن نتیجه ای که به وضوح از مقدمات نتیجه نمی گیرد) 5. آزمایش و نهایی کردن طرح، آن پیاده سازی.

مقدمه ای بر روانشناسی فعالیت خلاق

MBOU "دبیرستان شماره 31"

G. سیمفروپل

سواستیانوا ایرینا والریونا

خلاقیت عبارت است از:

فعالیتی که چیزی از نظر کیفی جدید ایجاد می کند که قبلاً وجود نداشته است.

ایجاد چیزی جدید و ارزشمند نه تنها برای یک فرد، بلکه برای دیگران.

فرآیند خلق ارزش های ذهنی.

ویتالی تپیکین، محقق عامل خلاق انسان و پدیده روشنفکران، انواع خلاقیت زیر را شناسایی می کند:

• هنری،
• علمی،
• فنی،
• ورزشی-تاکتیکی، در
• خلاقیت نظامی - تاکتیکی

مراحل تفکر خلاق جی. والاس

• آماده سازی- فرمول بندی مسئله؛ برای حل آن تلاش می کند.
• دوره نهفتگی یا کمون- حواس پرتی موقت از کار
• بینش، بصیرت، درون بینی - ظهور یک راه حل بصری.
• معاینه- آزمایش و/یا پیاده سازی راه حل.

مراحل فرآیند اختراع

پ.ک. انگل مایر(1910) معتقد بود که کار مخترعشامل سه عمل است:

میل، دانش، توانایی

• میل و شهود، منشأ طرح. این مرحله با یک نگاه شهودی از یک ایده آغاز می شود و با درک آن توسط مخترع به پایان می رسد. یک اصل قابل قبول ظاهر می شود اختراعات. در خلاقیت علمی این مرحله با یک فرضیه و در خلاقیت هنری با یک طرح مطابقت دارد.
• دانش و استدلال، توسعه یک طرح یا طرح. توسعه یک ایده کامل و دقیق از اختراع. تولید آزمایشات - ذهنی و واقعی.
• مهارت، اجرای سازنده اختراع. مونتاژ اختراع. نیاز به خلاقیت ندارد

خلاقیت هنری با توجه شدید به پدیده‌های جهان آغاز می‌شود و "تأثیرات نادر" را پیش‌فرض می‌گیرد، توانایی حفظ آنها در حافظه و درک آنها.

یک عامل روانی مهم در خلاقیت هنری حافظه است. برای یک هنرمند، آینه مانند، انتخابی و خلاقانه نیست.

فرآیند خلاق بدون تخیل غیرقابل تصور است، که به ما امکان می دهد زنجیره ای از ایده ها و برداشت های ذخیره شده در حافظه را بازتولید کنیم.

هشیاری و ناخودآگاه، عقل و شهود در خلاقیت هنری مشارکت دارند. در این مورد، فرآیندهای ناخودآگاه در اینجا نقش ویژه ای دارند.

• خلاقیت علمی بر خلاف خلاقیت هنری، فعالیتی است با هدف تولید دانش جدید که مورد تایید اجتماعی قرار می گیرد و در نظام علم گنجانده می شود. خلاقیت در علم قبل از هر چیز مستلزم کسب دانش اساسی و جدید اجتماعی مهم است؛ این همیشه مهمترین کارکرد اجتماعی علم بوده است. فرآیند فعالیت خلاق را می توان به مرحله یافتن اصل راه حل و مرحله به کارگیری راه حل تقسیم کرد.
• خلاقیت علمی بدون سطح بالایی از توسعه هوش عمومی و حرفه ای، مفاهیم فضایی و تخیل، توانایی یادگیری و ارتباطات تجاری غیرممکن است. بدون تجلی فعالیت اجتماعی فرد.

انواع خلاقیت، کارکردها و نتایج آن:

• خلاقیت هنری - ایجاد احساسات جدید - آثار هنری؛
• خلاقیت فنی - ایجاد وسایل و اشیاء جدید کار - بهبود فنی - خلاقیت علمی - ایجاد دانش و اختراعات جدید.
• خلاقیت ورزشی - ایجاد (دستیابی) نتایج جدید - دارندگان رکورد

تأثیر فعالیت خلاق بر رشد ویژگی های شخصیتی.

10 فرمان ساده و در عین حال پر قدرت شخصیت خلاق:

• ارباب سرنوشتت باش
• در کاری که دوست دارید موفق باشید.
• سهم سازنده خود را در امر مشترک انجام دهید.
• روابط خود را با مردم بر اساس اعتماد بسازید.
• خلاقیت خود را توسعه دهید.
• شجاعت را در خود پرورش دهید.
• مراقب سلامتی خود باشید.
• ایمان خود را از دست ندهید
• سعی کنید مثبت فکر کنید.
• رفاه مادی را با رضایت معنوی ترکیب کنید.

تمرین 1. حل کردن دردلوف

Droodles(یا به انگلیسی droodles) اختراع جالبی توسط راجر پرایس، طنزپرداز آمریکایی و تهیه کننده خلاق لئونارد استرن است که در دهه 1950 توسط آنها پیشنهاد شد. نام droodle از ترکیب سه کلمه "doodle" (doodle)، "طراحی" (طراحی) و "معما" (معما) گرفته شده است. حتی نام اختراع به طور کامل نشان دهنده تفکر خلاق نویسندگان آن است.

تمرین 2.

ایجاد زنجیره ای از انجمن ها.

هر کلمه ای را انتخاب کنید و شروع به ساخت زنجیره ای از تداعی ها از آن کنید و آنها را روی کاغذ بنویسید.

به عنوان مثال، "آموزش ها - دوره ها - درس ها - 4brain.ru".

سعی کنید تا حد امکان تداعی ها را یادداشت کنید و ارتباطات را تا حد امکان غیرعادی کنید.

تمرین 3.

جستجوی انجمن های گمشده

هر دو کلمه یا عبارتی را انتخاب کنید که تا حد ممکن کمترین اشتراک داشته باشند. سعی کنید ارتباطی ایجاد کنید که این دو کلمه را به هم مرتبط کند.

به عنوان مثال، برای کلمات "صبح" و "غذا" عنصر مکمل مجموعه انجمنی کلمه "صبحانه" خواهد بود.

سعی کنید لینک گم شده برای کلمات را پیدا کنید:

• فیلم و رویا
• آسانسور و ماشین،
• گل و آسمان خراش

تمرین 4.

انجمن های مناسب

دو کلمه را انتخاب کنید و سعی کنید همزمان برای هر یک از این کلمات تداعی هایی را نام ببرید. به عنوان مثال، برای کلمات "سفید" و "روشن" می توان تداعی های زیر را نام برد: برف، کرک، پر و غیره. برای پیچیده کردن تمرین، می توانید نه دو، بلکه سه یا حتی بیشتر کلمه را انتخاب کنید.

تمرین 5.

انجمن های غیر معمول

برای توسعه تفکر انجمنی به منظور حفظ بهتر، مفید است که بتوانیم به دنبال برجسته ترین و غیر استانداردترین تداعی ها باشیم. در این صورت تصویر بهتر در حافظه ثابت می شود. اکثر مردم برای این کلمات و عبارات تداعی های زیر را بیان می کنند:

شاعر روسی- پوشکین

پرنده اهلی- جوجه

میوه- سیب

بخشی از صورت- بینی

سعی کنید تداعی‌های کمتر محبوب دیگری را با کلمات مشابه ایجاد کنید.

تمرین 6 .

شما باید زنجیره ای از تداعی ها را ایجاد کنید، با هر کلمه ای شروع کنید و هر چیزی که در ارتباط با این کلمه به ذهنتان می رسد را روی کاغذ بنویسید. شما باید تداعی های خود را به سرعت یادداشت کنید و به ارتباطات غیرعادی برسید.

مثلا: صورت - بینی - سیب زمینی - باغ - روستا - پدربزرگ - پیر ترب - ترب - تلخ و غیره.

هنر زیبایی شناسی است
فعالیت افراد طبق قوانین
زیبایی

پاسخ به این سؤال که هنر چیست، هم آسان و هم دشوار است. گفتن آسانتر است: هنر داستان است، موسیقی،

رنگ آمیزی،
تئاتر، سینما، معماری و غیره. اما اینطور نخواهد شد
پاسخ دهید، اما فقط فهرستی از انواع مختلف
هنر ارائه یک منطق بسیار دشوارتر است
تعریف انواع مختلف هنر، به عنوان مثال.
به نقطه مشترکی که زیربنای همه اینها است اشاره کنید
گونه ها.

می توان گفت: هنر یک فعالیت زیبایی شناختی انسان است. آیا او رمان، تصویر، رقصیدن در باله یا

طرح ها
بنای تاریخی - ارزش زیبایی شناختی ایجاد می کند. که در
به نوبه خود، فعالیت زیبایی شناختی
انجام شده با توجه به قوانین زیبایی، با هدف
ایجاد زیبایی و هیجان
احساسات مثبت

زیبایی در هنر چیزی بیش از زیبا و دلپذیر است. از استحکام، هماهنگی، درونی جدایی ناپذیر است

طبیعت و شخصیت در باره
رودن مجسمه‌ساز این را به‌طور مجازی گفت: «در هنر
فقط خصوصیتش زیباست شخصیت عمیق است
حقیقت هر پدیده ای از طبیعت و جامعه، همه یکسان است -
چه زیبا باشد چه زشت.» بدین ترتیب،
ارزش زیبایی شناختی هر اثر هنری
با اندازه گیری حقیقت درونی آن تعیین می شود، یعنی.
کیفیت انعکاس به یاد بیاوریم که او چگونه در این فیلم ایفای نقش کرد
Milyar بازیگر معروف بابا یاگا: اصلا دوست داشتنی نیست
تصویر در کار او به یک شاهکار تبدیل شد. چرا؟
بله، زیرا این دقیقاً همان بابا یاگای است که ما تصور می کنیم
تصور شده از افسانه های کودکان

تصویر هنری ماهیت این پدیده در این است که محتوای بی حد و حصر را به شکلی محدود بیان می کند.

کم بیان می کند
بسیاری، در فردی - جهانی. از همین رو
احساسات بیان شده توسط هنر خاص هستند، نه
درست مثل زندگی روزمره آنها بزرگ هستند
در مقیاس بزرگ، آنها مرزهای بین را حذف می کنند
فرد و کل بشریت

انعکاس زیبایی‌شناختی واقعیت از این رو دانش آن است. اما هنر نه تنها می شناسد، بلکه می آفریند، می آفریند.

بالاخره هر اثر هنری هست
شعر، فیلم، نقاشی - نشان دهنده منحصر به فرد است
یک آیتم زیبا ایجاد شده توسط یک تکرار نشدنی
استاد. شاید مهمترین چیز در هنر این باشد
مردم را گرد هم می آورد، روحی و اخلاقی می آفریند
جامعه ای که قدرت بسیار بالایی دارد
شکل گیری و تربیت شخصیت

بگذارید خلاصه کنیم: اولاً، هنر عنصری از فرهنگ معنوی است. عامل تعیین کننده در آن محتوای ایدئولوژیک است.

بنابراین، بناهای هنری، اگرچه
محتوای ایدئولوژیک آنها در خارج وجود ندارد
تجسم مادی، نمی تواند باشد
با آثار تاریخی شناسایی شده است
فرهنگ.
دوم اینکه هنر یک فرم است
به ویژه آگاهی اجتماعی
منعکس کننده واقعیت مشخصات
هنر به عنوان شکلی از بازتاب زندگی واقعی
در این واقعیت نهفته است که جهان را به شکلی درک می کند
تصاویر هنری

ثالثاً، هنر بازتولید آینه ای واقعیت نیست، بلکه پردازش خلاقانه آن است. روند

پردازش نشان می دهد
بازنگری واقعیت از منظر
یک ایده آل خاص، توسعه هنرمند از او
رابطه با واقعیت، ارزیابی آن از این رو،
هنر نه تنها بازتابی از واقعیت است، بلکه
خاص نگرش خلاق هنرمند نسبت به آن است.
در نهایت، چهارم، هنر یک کره است
کار انسانی، حوزه خاصی از معنویت
تولید، که نتیجه آن طراحی شده است
ارضای نیازهای معنوی

همه اینها به ما امکان می دهد هنر را به عنوان شکل خاصی از آگاهی اجتماعی و فعالیت انسانی تعریف کنیم که در آن

هنری و فیگوراتیو به صورت ارگانیک با هم ترکیب شده اند
شناخت زندگی با خلاقیت طبق قوانین
زیبایی
هنر یک پدیده چند گونه ای است. در تمام راه های من
تنوع، به معین تقسیم می شود
گونه هایی که با یکدیگر تفاوت دارند
شکل مادی، خاص
محتوا و روش خلقت
تصویر هنری در نتیجه
هر نوع معنای خاص خود را دارد
زندگی عمومی.

هنر متولد شده در طلوع جامعه بشری، نه تنها نقش خود را در زندگی انسان از دست نداده است، بلکه بیش از این نیز ارتقا یافته است.

بیشتر
پله ای بلند بر روی نردبان معنوی
ارزش های.
بنابراین، هنر نه تنها می شناسد، بلکه می شناسد
جامعه را ایجاد می کند. نقش و اهمیت آن
در تاریخ نمی توان دست بالا گرفت: در درخشان ترین
نمونه هایی از شاهکارهای خود را به مردم نشان داد
فردی که ترکیب می کند چه چیزی می تواند به دست آورد
استعداد شما با سخت کوشی و شجاعت

ادبیات به عنوان شکلی از هنر واژه ادبیات از کلمه لاتین litera - حرف، یعنی. آنچه نوشته شده نوشتن است

به طور طبیعی، حتی قبل از اختراع
نوشتن، در میان اقوام مختلف، به زبان های مختلف
دوره های فعالیت آنها عامیانه شفاهی بود
خلاقیت (فولکلور). بنابراین ما حق داریم
که بگوییم این هنر از
تولد فرهنگ

بهترین نویسندگان همه کشورهای جهان در تمام قرون متفکرانی بودند که عمیقاً به سرنوشت انسان و جامعه می اندیشیدند. اینجا

چرا
خلاق ترین افراد نویسندگانی بودند که
که موقعیتش به وضوح قابل مشاهده است،
نگرش نسبت به آنچه می نویسد، که او
آن را مهم، ضروری و مرتبط می داند.
یک نویسنده واقعی می داند که چگونه خود را انتزاع کند
شخصی و بیان آنچه قابل فهم خواهد بود و
برای افراد دیگر مهم است بنابراین، اساسا
همیشه کار ادبی قابل توجهی است
ارزش نفوذ عمیق در زندگی جامعه را دارد،
که به آن تعلق دارید و شخص
که در آن زندگی می کند

بهترین نویسندگان را می توان با خیال راحت با پیشاهنگان آینده مقایسه کرد، با آن فاتحان شجاع فضاهای ناشناخته جدید، اوه

که توسط نروژی معروف نوشته شده است
مسافر Fridtjev Nansen «بیایید دنبال کنیم
دنباله باریک دوندگان، پشت سیاه کوچک
نقاط مانند یک ریل گذاشته شده است
راهی به قلب ناشناخته ها باد می وزد و
سراسیمه از طریق این ها که از میان صحرای برفی می گذرد
رد پا به زودی آنها ناپدید می شوند. اما مسیر هموار است
ما دانش جدیدی به دست آورده ایم و این شاهکار خواهد بود
برای همیشه و همیشه بدرخش.»

هنرهای زیبا نقاشی، گرافیک، مجسمه سازی و معماری را هنرهای زیبا می نامند، زیرا آنها هستند

تصاویر در واقعیت وجود دارند
فرم های قابل مشاهده برخلاف ادبیات،
موسیقی، تئاتر، سینما و سایر هنرهای تجسمی
هنرها قادر به انتقال جهان نیستند
زمان، در حرکت، در توسعه. آنها
محدود به یک لحظه تصاویر
هنرهای زیبا در وجود ندارد
زمان، اما در فضا

هنرهای زیبا واقعیت را در اشکال قابل مشاهده منعکس می کند. اما این به هیچ وجه به این معنی نیست که فقط به ما نشان می دهد

جنبه بیرونی زندگی بدون اینکه برای ما آشکار شود
دنیای معنوی مردم و دنیای درونی حوادث.
هنرهای زیبا به شیوه خود بیان می کند
ذات و به ما می آموزد که آنچه را که داریم ببینیم و بفهمیم
را احاطه می کند. "نقاشی شعری است برای نقاشی،
شعر تصویری در کلام است.» هنرمند چینی باستان وانگ وی.

مونالیزا
از 1503 تا 1506
«مونالیزا» شاید مشهورترین آنها باشد
یک اثر هنری در جهان لئوناردو نوشت
پرتره معروف از 1503 تا 1506 جوکوندا شد
عرفانی ترین تصویر تمام دوران او شد
موضوع پژوهش تکنیک هنری برای
استادان قرن 15. در دوران رمانتیسم، هنرمندان و
منتقدان عرفان او را تحسین کردند. راستی،
ما مدیون چهره های این دوران هستیم
هاله ای باشکوه از رمز و راز،
همراه با مونالیزا عصر رمانتیسم در
هنر به سادگی نمی تواند بدون عرفان انجام دهد
محیطی که ذاتی همه استادان درخشان و آنهاست
آثار.
دستان الهام گرفته مونالیزا نیز
زیبا، مثل لبخند روشن روی صورتش و
منظره سنگی اولیه در فاصله مه آلود.
جوکوندا به عنوان یک تصویر مرموز شناخته می شود، حتی
femme fatale، با این حال این تعبیر
متعلق به قرن 19 است. این احتمال بیشتر است که برای
لئوناردو این نقاشی پیچیده ترین و
یک تمرین موفق در استفاده از sfumato، و پس زمینه
این نقاشی ها حاصل تحقیقات او در این زمینه است
زمين شناسي. صرف نظر از اینکه طرحی وجود داشته است یا خیر
سکولار یا مذهبی، نمایانگر مناظر
"استخوان های زمین" که دائماً در خلاقیت یافت می شود
لئوناردو

پرتره ماریا ایوانونا لوپوخینا
ولادیمیر لوکیچ بوروویکوفسکی
منظره ای در مجاورت سن پترزبورگ
سیلوستر فدوروویچ شچدرین

"ساعات نرم" ("تداوم حافظه").
آنها از من می پرسند: "چرا ساعت های شما باز می شوند؟"
-اما موضوع این نیست که پخش می شوند! نکته این است که ساعت من
زمان دقیق را نشان دهید."

موسیقی موسیقی ساختار پیچیده ای از اشکال و معانی صوتی را نشان می دهد. اول از همه، این خود صدای موسیقی با آن است

امکانات،
عدم عینیت بیرونی در
بیان صدا و حتی تصویر. این و
ماهیت موقت جریان صدا، و
توسل به حس شنوایی (ذهنی).
شخص مهمترین وسیله آن
بیان عبارتند از ملودی، ریتم، تمپو،
تن صدا، آهنگ.

ویژگی محتوای موسیقایی در انعکاس حرکات و شخصیت ها نهفته است و نه خطوط بیرونی اشیاء. موسیقی به طور خاص

به نوعی بر شنوندگان تأثیر می گذارد، می یابد
پاسخ در اعماق روح انسان و شکل می گیرد
در ذهن او تصاویر موسیقی بدیع هستند
زبان - ریتم های تپنده، افزایش و
کاهش در ملودی، پویایی، تن صدا و موارد دیگر
وسیله بیانی دقیقا به خاطر
که موسیقی برای هدف جذابیت ندارد
اشکال اشیاء و پدیده های واقعیت،
برای درک آن نیاز به دقت دارد
جهت گیری در سیستم زبان موسیقی

بدون شک، هر گونه تجسم عمیق روانشناختی از دنیای معنوی افراد به فرد می آموزد که گاهی اوقات پیچیده را بهتر درک کند.

احساسات متضاد، همچنین
تمام غنای زندگی درونی یک فرد را درک کنید،
فرهنگ احساسات را پرورش می دهد. و این یک خط مهم است
تأثیر آموزشی بسیاری از نمونه های عالی
خلاقیت هنری، که قابل توجه است
چند برابر عمق و تطبیق پذیری احساسات
مشخصات. توجه به موارد زیر نیز ضروری است: به
آثار هنری تأثیر خاصی داشتند
در دنیای درونی یک فرد، او باید آماده باشد
برای این، باید بتواند آن را درک کند، آن را درک کند،
ادراک و تجربه کردن، با بیان شده آغشته شدن
ایده ها و احساسات او، از او لذت ببرید.

"هنر مانند زندگی پایان ناپذیر است و هیچ چیز به ما اجازه نمی دهد این را بهتر از موسیقی پایان ناپذیر احساس کنیم، مانند اقیانوس.

موسیقی،
پر کردن قرن ها" - به وضوح ذکر شد
نویسنده معروف R. Rolland. "موسیقی -
آسمان پهن بالای همه هنرها: او
بی حد و حصر، قوانین آن برای همه اعمال می شود
انواع و ژانرهای خلاقیت هنری.
موسیقایی شاید بالاترین ستایش باشد
هر اثر هنری موسیقی هست
صدای زمان، روح آن" - این سخنان بزرگان است
مجسمه ساز S.T. کننکووا.

تئاتر به عنوان یک هنر

هر هنری با داشتن ابزار تأثیرگذاری خاص، می تواند
و باید به سیستم کلی آموزش زیبایی شناسی کمک کند
شخص
تئاتر، مانند هیچ هنر دیگری، بهترین ها را دارد
"ظرفیت". او توانایی ادبیات را در کلمات جذب می کند
زندگی را در جلوه های ظاهری و درونی آن بازآفرینی کنید، اما کلمه
این روایی نیست، بلکه زنده و مستقیم است
تاثير گذار. علاوه بر این، برخلاف ادبیات، تئاتر بازآفرینی می کند
واقعیت در ذهن خواننده نیست، بلکه به عنوان یک هدف است
تصاویر موجود از زندگی واقع در فضا
(کارایی). و از این نظر تئاتر به نقاشی نزدیک می شود. ولی
اجرای تئاتر در حرکت مداوم است، آن
در طول زمان توسعه می یابد - و از این طریق به موسیقی نزدیک است. غوطه ور شدن در
دنیای تجربیات بیننده شبیه حالت تجربه شده است
شنونده موسیقی در دنیای خود از ادراک ذهنی غوطه ور است
صدا.

البته تئاتر به هیچ وجه جایگزین نمی شود
انواع دیگر هنر هستند.
ویژگی تئاتر این است که «خواص» دارد.
ادبیات، نقاشی و موسیقی ادامه دارد
تصویر یک فرد زنده و فعال این
مستقیم مواد انسانی برای
انواع دیگر هنر تنها است
نقطه شروع خلاقیت برای تئاتر
"طبیعت" نه تنها به عنوان یک ماده، بلکه همچنین به عنوان یک ماده عمل می کند
در آن لحظه باقی می ماند
سرزندگی همانطور که فیلسوف G. G. Shpet اشاره کرد:
«یک بازیگر خود را به معنایی دوگانه می‌آفریند: چگونه
هر هنرمندی از خلاقیتش
تخیل و به طور خاص داشتن در او
شخص خود موادی که از آن
یک تصویر هنری ایجاد می شود"

هنر تئاتر توانایی شگفت انگیزی برای ادغام با آن دارد
زندگی اگرچه نمایش صحنه در آن طرف اتفاق می افتد
رمپ ها، در لحظه های بالاترین تنش، مرز بین هنر را محو می کنند
و زندگی و توسط مخاطب به عنوان خود واقعیت درک می شود.
قدرت جذاب تئاتر در این است که "زندگی روی صحنه"
آزادانه خود را در تخیل بیننده تثبیت می کند.
قانون اساسی تئاتر مشارکت درونی تماشاگر در اتفاقات است.
در صحنه رویدادها - حاکی از تحریک تخیل است،
خلاقیت مستقل و درونی در هر یک از بینندگان. این
بیننده اسیر کنش می شود و با بیننده بی تفاوت متفاوت است
مشاهده کننده. تماشاگر در مقابل بازیگر، هنرمند فعال است
یک هنرمند متفکر

آگاهی از واقعیت هنری در فرآیند ادراک مضامین
عمیق‌تر، تماشاگر بیشتر در حوزه تجربه غوطه‌ور می‌شود
هنر در لایه های زیادی وارد روح انسان می شود. اینجا در این محل اتصال دو کره
- تجربه ناخودآگاه و ادراک آگاهانه از هنر و
تخیل وجود دارد از همان ابتدا در روان انسان نهفته است،
به صورت ارگانیک، برای هر فرد قابل دسترسی است و می تواند به طور قابل توجهی در آن توسعه یابد
در طول انباشت تجربه زیبایی شناختی.
ادراک زیبایی شناختی خلاقیت بیننده است و می تواند برسد
شدت بالا هر چه ذات خود بیننده غنی تر باشد، بیشتر
حس زیبایی‌شناختی او رشد می‌کند، هر چه تجربه هنری او کامل‌تر باشد، بیشتر است
تخیل او فعال تر و تأثیرات نمایشی اش غنی تر است.

فرهنگ تماشاگر تا حد زیادی بستگی دارد
از ماهیت هنر که
به بیننده ارائه می شود. هر چه سخت تر خواهد بود
وظیفه ای که به او محول شده است -
زیبایی شناسی، اخلاقی، فلسفی، مضامین
فکر شدیدتر، تیزتر می شود
تجارب، تجلی ظریف ذوق
بیننده زیرا آنچه ما به آن فرهنگ می گوییم
خواننده، شنونده، بیننده،
ارتباط مستقیم با
رشد شخصیت انسان به رشد روحی و معنوی او بستگی دارد
بر رشد معنوی بیشتر او تأثیر می گذارد.
اهمیت وظیفه ای که تئاتر بر عهده تماشاگر می گذارد
از نظر روانی این است که تصویر هنری،
با تمام پیچیدگی و ناهماهنگی آن، بیننده درک می کند
ابتدا به عنوان یک شخصیت واقعی و عینی موجود، و سپس،
همانطور که به تصویر عادت می کنید و در اعمال آن فکر می کنید، آن را آشکار می کند (انگار
به طور مستقل) جوهر درونی آن، معنای تعمیم دهنده آن.
از نظر زیبایی شناسی، سختی کار این است که بیننده
تصویرسازی صحنه را نه تنها بر اساس معیارهای حقیقت، بلکه همچنین
می دانست چگونه (یاد گرفت) معنای استعاری شاعرانه آن را رمزگشایی کند.

پس ويژگي هنر نمايشي انسان زنده است مانند
تجربه مستقیم قهرمان و خلق مستقیم
هنرمند هنرمند است و مهمترین قانون تئاتر مستقیم است
تاثیر بر بیننده
"اثر تئاتر" و وضوح آن نه تنها تعیین می شود
شأن خود خلاقیت، بلکه کرامت، زیبایی شناختی
فرهنگ سالن درباره بیننده به عنوان یک همکار اجباری
اجراها اغلب توسط خود دست اندرکاران تئاتر (کارگردانان) نوشته و گفته می شود
و بازیگران).
هیچ اجرای تئاتری بدون مشارکت وجود ندارد
تماشاگر، و نمایشنامه فقط در صورتی شانس موفقیت دارد که مخاطب باشد
او خودش بازی را «بازنده» می کند، یعنی قوانین آن را می پذیرد و
نقش یک فرد همدل یا
خود حذفی» پاتریس پاوی «فرهنگ لغت تئاتر»

تئاتر تئاتر به عنوان یک هنر دارای ویژگی خاصی است که منحصر به فرد است. در هر اجرا به نظر می رسد بازیگر جدید است

ایجاد می کند
وظیفه شما. هر اجرای جدیدی متفاوت است
سرنوشت ها را آشکار می کند، از زندگی به شیوه خود صحبت می کند
از مردم. تماشاگر تئاتر روی صحنه می بیند
شخصیت یک فرد با شادی هایش و
رنج، افکار و اعمال و
نسبت به آنچه در آن اتفاق می افتد همدردی یا خشمگین است
در چشمان او در این زنده و بی واسطه
تعامل، همدلی بازیگر و
قدرت عظیم هنر تئاتر در درون بیننده نهفته است.

در حالی که به جزئیات، تنظیمات و ویژگی‌های ذاتی افراد خاص وفادار می‌ماند، این تئاتر به گونه‌ای طراحی شده است که شخصیت‌های معمولی را به شکل معمولی به تصویر بکشد.

موقعیت. از همین رو
بینندگان اغلب خودشان را می شناسند
معاصران، حتی در اجرای نمایشنامه های تاریخی.
("بازرس کل" یا "وای از هوش" را به خاطر بیاورید). تئاتر توسط
به تعبیر مجازی مایاکوفسکی، «تعمل نکردن
یک آینه و یک ذره بین.» مهم نیست چطوری
تکنیک تئاتر توسعه یافت - از طلوع این نوع
هنر در یونان باستان تا به امروز
خالقان اصلی هنر تئاتر بودند
نمایشنامه نویس، کارگردان و بازیگر باقی می مانند. بدون آنها هنر
تئاتر نمی تواند وجود داشته باشد.

در واقع، نمایشنامه (درام) مواد اصلی اجرا را در اختیار تئاتر قرار می دهد که در آن محتوای آن به وسیله خاصی آشکار می شود.

وسایل نمایشی در عین حال نمایشنامه نویس
انگار ایده اش را برای کارگردان توضیح می دهد و او در
به نوبه خود، آن را برای خاص تطبیق می دهد
بازیگران. قصد نمایشنامه نویس و کارگردان
بازیگر به بیننده منتقل می کند. عملکرد خوب از آب در می آید
واقعا برای بیننده جالب است اگر
محتوای آن حاوی یک موقعیت درگیری است،
که با بازی با استعداد بازیگر محقق می شود.

در عین حال بهترین بازیگران کسانی هستند که زندگی قهرمان خود را روی صحنه می گذرانند و بیننده را باور می کنند. "در واقع،" نوشت

بلینسکی
در مورد تئاتر، تمام روس را روی صحنه ببینم، با خوبی هایش و
شر، با بالا و خنده دارش، بشنو
صحبت از قهرمانان دلیر او احضار شده از
تابوت با قدرت فانتزی، برای دیدن ضرب و شتم
نبض زندگی توانا او... ای قدم به درون
تئاتر، اگر می توانید در آن زندگی کنید و بمیرید.»

مجله علمی الکترونیک
"آموزش هنر"
Nekrasova L.M.

سینما سینما، جوانترین هنر، در اواخر قرن 19 و 20 ظاهر شد. رسانه اصلی سینما تصویر است (عکسبرداری شده روی فیلم

افراد، رویدادها،
اشیاء، مناظر و صداها.) با تشکر از این
سینما عناصر دیگری را ترکیب می کند
هنر: ادبیات، نقاشی، تئاتر، موسیقی
و غیره به همین دلیل است که در آن بسیار غنی است
وسایل بیانی و هنری
فرصت ها. فضای جدایی ناپذیری در آن وجود دارد،
زمان و حرکت، آثار او قابل دسترس است،
بصری، چشمگیر

سینما و فرهنگ

اولاً سینما با انواع دیگر متفاوت است
هنر (به ویژه، از تئاتر) در آن است
اجتماعی-فرهنگی بیشتری را به خود اختصاص می دهد
فضا، بسیار فراتر می رود
حلقه هنری اگر تئاتر، مشروط
صحبت کردن، دور هنر و سپس سینما جمع شدند
به معنای واقعی کلمه همه چیز را با تأثیر خود پوشش می دهد، از
آرمان های معنوی به آداب و مد.
اما برای ورود به بحث فرهنگی، این را بگوییم
فرهنگ، اول از همه، معیاری برای سازمان است،
نظم، "نظم" فعالیت انسان،
منعکس کننده اساسی آن است
ویژگی های اجتماعی-تاریخی
اجرای رویکرد فرهنگی
سینما یعنی در نظر گرفتن آن به عنوان
نحوه و شکل سازماندهی زندگی ایدئولوژیک و هنری عصر خود، در
که مانند یک آینه همه اینها را منعکس می کند
زندگی و که در عین حال یکی است
از جنبه های اساسی این زندگی

نقش کلی

نقش کلی ارتباطات جمعی بهترین است
از طریق تحلیل تابع در نظر گرفته شود،
QMS پیاده سازی شده:
1.
تابع اطلاعات همزمان با
افزایش و (یا) تغییر در ترکیب دانش
نمایندگان مخاطبان؛
2.
عملکرد آموزش و پرورش، همزمان با
تشکیل یا تغییر شدت و
جهت گیری نوع خاصی از نصب؛
3.
عملکرد سازمان رفتار،
همزمان با فسخ، تغییر یا
صحنه سازی هر اقدامی؛
4.
تطبیق عملکرد سرگرمی
تغییرات در مجموعه روانشناختی،
فیزیولوژیکی (خستگی، تحریک) و غیره
ویژگی های مشابه با استفاده از افکت ها
حواس پرتی، تغییر توجه، ایجاد شده است
موقعیت تخلیه احساسات؛
5.
عملکرد ارتباطی همزمان با
تقویت، حفظ یا تضعیف اتصالات
بین اعضای حضار

سینما نه تنها ابزار سایر اشکال هنری را ترکیب می کند، بلکه قابلیت های بیانی خاص خود را نیز دارد.

اول از همه، این تغییر نقشه ها، زوایای آنها است
اتصال، ارتباط (نصب). نصب و راه اندازی -
مجموعه ای از افراد، اشیا، وقایع است
ریتم و تمپوی خاص، خاص آنهاست
تفسیر

امکانات غنی در تسریع و کاهش سرعت تیراندازی، در استفاده از ترفند و ضربات ترکیبی نهفته است. به عبارت دیگر

از طریق سینما می توان صادقانه و کامل
همه چیز را به تصویر بکشید: زمان و مردم، شهرها و کشورها،
احساسات و افکار در سینما، هر فانتزی
تبدیل به واقعیت می شود و بالعکس. یکی دیگر
مزیت سینما فرصت است
تکرار نامحدود
آثار. در عین حال، یک نسخه مشابه
شما می توانید نامحدود نشان دهید
تعداد دفعات سینما را قابل دسترس می کند
میلیون ها، هنر توده ای

هنر سینما در اثری مصنوعی که به طور جامع زندگی انسان را پوشش می دهد، مانند هیچ هنر دیگری پاسخگوی نیاز مردم است.

و جامعه،
تلاش برای کمال